被画的容颜Das Geschriebene Gesicht(1995)

歌舞伎戏剧幽缈的布景，尺八笛、三味线、鼓合奏凄婉的音乐，华丽的服饰，极富情致的表演，构建出舞台上独属于坂东玉三郎的迷离时空和梦幻情境。他在曲蹲的身姿、优雅地挥扇、沉着的低徊、急遽地趋步、合乎法度的旋转里绚丽着，在浓厚的妆容下，以自身对女形的深刻理解，演绎角色的爱欲情仇，寻觅骨子里的哀怨喜乐、千回百转。冷艳而妖媚、神态和肢体表演的细节令人入迷。欣赏歌舞伎中男性扮演的抽象女形美，透着虚幻的华丽，刺激清冽的情欲，迷恋又哀伤，有点欲罢不能。。PS：1.以日本著名电影演员杉村春子和舞蹈演员的表演来与歌舞伎表演进行比较，丰富了对歌舞伎的认知。2.换装技巧、幕间转换都很有意思。

坂东玉三郎骨子里温柔动人。片名「書かれた顔」意味深长。

素材加工很少，作为纪录片也略嫌寡淡了，不过舞台现场影像本身已经弥足珍贵，老天赏饭吃的坂东玉三郎可真美啊。

不太像是纪录片，但又确实是那种我喜欢的一类纪录片坂东玉三郎太美了，，，救命啊，特别喜欢他说日语时的语调，珠圆玉润，感觉是暮春或早秋的风，很温吞又有一些冷意，歌舞伎表演时脸面全涂白真是神仙一样的发明，白真的是能修饰和融化一切的颜色，被种草了描眉，眼线和唇的笔，看起来好丝滑……但不知道是清晰度的问题还是打光，白脸泛蓝真的有点难以揣摩中间有一个小插曲，«晚菊»的画面出来的时候我一时间误以为是之前看过的«女人步上楼梯时»，质感和感觉太相似了，后来得知两个都是成濑巳喜男导演的，便不足为怪了每个人物都给我一个观感“她们都在很好地活在自己的时代”对，不是世界，而是时代

中间部分，大野一雄在海边的独舞《梦》让我非常震撼，用舞踏形式表现了一位优雅孤独的女人。傍晚的港口，海水中，身后交织的船舷，远处的灯火，海鸥声伴着李斯特的钢琴曲，一个女人在翩翩起舞，如梦如幻。（东京奥运会开幕式后我对歌舞伎和舞踏好感兴趣，沉迷搜集其相关信息资料）

最让人叫绝的便是《鹭女》中满天大雪一袭白衣忽而变为炽热的红装的场面。船中年轻貌美的艺伎和大野一雄的横滨玛丽之舞相呼应哀怨而凄美。杉村春子、大野一雄、HanTakehara以及101岁还继续弹唱的老艺伎的出现让人感叹时光易逝的同时，又不禁为他们对艺术的坚守肃然起敬。

坂东玉三郎好美啊

鹭娘绝美

日本传统艺术当代化之路走得踏实熨帖，脉系不断，界类间相互吸引：歌舞伎演员坂东玉三郎与三位前辈，艺伎Han Takehara·电影演员杉村春子·黑暗舞踏者大野一雄（也是女形演者），各自的理念及表达在眼中渐呈光谱身为女性的老艺伎说进入角色时自然诞生情绪和动作，玉三郎自己却从未以女性的眼光看世界，是男性角度洗取的理想女之髓，甚或劈泥胎掘甘露，似写作、绘画般塑造女性（竟是一场红妆之梦？），因而他的女形连真女人未有能及者（女作女与男作女互为镜照）扇折对切步：不喜不悲，停顿处悟空与美；现场易服与灯光切换：戏眼看戏，沉浸或脱离只一念之差

？上映时间正好是我负四岁的时候 我要早出生一些就好了