李润福的日记ユンボギの日記(1965)

新闻剪贴画的形式确实容易让人想到La Jetée。但与纪录片的外壳形成了不一样的化学作用。最近学东亚结合这部电影让我明白了学历史的时候，一定还要再结合上影像一起。

一直以为这部纪录短片拍摄的背景是日本本土的朝鲜住民区，但没想到是导演特意前往南韩拍摄。而后背景音效给了一个重要提示，无论是街景的叫卖声还是画框内的日文，似乎都在说明一种关系，因而即使背景再模糊也能略知这样的生活建立在殖民之上。人称变换诉说下展开的对话，是创作者的发问，也是对观众的引导与异质交流。李润福，韩国的10岁少年，通过群像与画面放大的凝视被书写出自我内心的呐喊。但反过来看，是否又可以认为，日语在这里作为旁白语言，它本身通过电影的媒介属性放大了他者的视野呢？这是一种声音，也是一种悖论。

拍的是韩国人，然而却是日文对白。并且直接与yunbogi对话，很难让人不去联想到导演自身是从外国人的角度拍摄韩国穷人。本身风格很喜欢，然而我还是觉得这个纪录片本身可能有点problematic

短片中的靜待攝影出自大島渚之手。千千萬萬個李潤福，像凡卡一樣書寫著自己的困苦。真的佩服日本左翼導演的情懷。

奇妙的是，民族气质一部分从语言流出

“李润福，你是一个10岁的韩国男孩”，不断重复的旁白让我想起同样不断重复的那句“我是古巴”。关联克里斯.马克《堤》。

乏善可陈……

大岛渚一定是在模仿克里斯·马凯的[堤]，不过这种技巧被他用来表现十足批判性的内容，韩国战后大邱市少年的悲惨生活。第一人称和第二人称叙事交织。音轨做得还真心不错呢。这便是”日本新浪潮“的作品啊。

我知道它很好。可声优太赞了我又前一晚失眠，就睡了。。