诗意化的虚无缥缈主题，表现手法极为意识流，很多对白晦涩艰深，也能看出有着明显的老塔风格，黑僧以意象化的形式存在，潜意识的影响男主深层次的精神世界。

帘动如魂，云烟花海，迷梦碎片，分身幻影，空间瞬移+希区柯克变焦很有戏剧感。人为才华所累，平庸等于死亡，男主将病痛与天才并列何尝不是契诃夫的投射，把无法承受的日常化为黑衣修士。庄园传承破灭看到后期转型戏剧的雏形，不断逃离，故乡变他乡。美人：我将用我全部的灵魂来痛恨你。

没有字幕，一句话没听懂，却看完了整部电影，还给不出低分。

意识流电影，用高超的摄影技术生动地诠释了意识流诗化和音乐化的语言这一特点，又有契诃夫的悲剧风格。讲述了一个人困在哲学漩涡，在幻想中迷失的故事。太执着追求人生的意义，在踏出第一步时就已经走上了一条不归之路。平凡并不等同于平庸

看这片不需要翻译 高官能的镜头就是老塔那类拍法 通总当然不如

像我小时候的感觉

Just a kind of Russian feel.

少女花影下

典型的苏联“诗电影”代表作。男主与黑僧(自我精神寄托）的对话在凄凉惨淡的黑白色调里延宕内燃；美丽的童话般女主在幽闭的“体制伊甸园”暗香憔悴，为了父权伦理的虚伪梦，既牺牲了自己的青春，又注定会被捆绑于一场撕裂的爱情。文艺男主的精神分裂是『变态社会』的一种普遍性质的高度提炼，迷烟、碎镜、城堡、湿地都是某种束缚的意象。男主的独白与对白以文学文本的本真性表达，如此看来，塔可夫斯基的电影风格亦不过是其所属时代的一场风格流变的工匠萃取，即苏联“诗电影”时代的集大成者。只是我不大感冒……

契诃夫的《黑衣修士》改编，压抑沉郁的低音大提琴贯穿始终，映射男人持续的心理状态。梦游症患者在潮湿的梦境里逡巡不可自拔。变革时期，旧的即将过去，新的尚未到来，人的分裂和自我质疑。襜妄疯癫使他感觉良好，前半部分虚虚实实，水汽氤氲的画面是抒情的，痊愈和清醒使他痛苦不堪，他是不愿意醒来的，回到清晰和没有幻想的世界，不如死去。很美的一部片子，开始揪心的音符在结束时听习惯了变得悦耳，就像读完一篇配乐的散文诗。有趣的是，此片也拍于八九年变革前的苏联。

非常、非常迷人