画外音如同一名视角受限的评述者，不仅直接在银幕上与观者对话，也对银幕内的角色进行发问，似乎是承担了一部分观者的视线，但这并不意味着最终事件的清晰，实际上其依然留给了观者一个开放式的暧昧结局，以百叶窗的开合隐喻女主角恍惚的精神状态，很难不令人想起20s的达达主义先锋电影。片中三角关系产生的张力缺乏是一大缺憾，或者说我们不如将其与波兰斯基的《水中刀》相类比，二人交替展现出自己的“男性气概”以期征服女主人公，雄性的争斗意识才是解释三者情感的最佳途径，其身姿手势与平衡构图不断反射出渐次增强的争抢意识，一种雄性特有的天然的占有欲望。然而结尾时却又落回了探索迷离的精神状态层面，主题与结局的错位或许也对应着声画的间离。2023.1.11

黑白影像，三角情

意识流，梦境与现实交错，很有意思的假设

没想到这么个故事能呈现得这么精彩。主要是内心活动做旁白，和观众互动，故事的前因后果通过各种穿插来呈现，最后再转折，再回味。其中不乏深刻的哲思。导演也是一名爵士音乐家，配乐赞，适合黑白画面。

爱欲情仇平淡的故事，拍摄手法取巧，孑然一身与噩梦惊醒哪个才是真正的结局，耐人寻味。🐂冷12

特点相当鲜明。导演追随布莱希特的戏剧理论，戏里戏外频频交错，电影结构也被意识流构造（如今大家可能喜欢用非线性叙事来概括），更重要的是导演特意使用并表现某些手法，不知道有没有人称他为挪威戈达尔。

不甘遭猎的鸟类对人类发起了反击，通过低飞急转让跟瞄的猎枪突然误击到他们自己的主人！……打破四面墙对着观众说话，仅以当时而言也不新鲜，早在三零年代有声伊始就有刘别谦电影对观众独白，但通常是超越写实维度的喜剧才这么玩。本片真正特别并且让对于各种实验技法早已见怪不怪的当代观众都颇为意外感觉新奇的是：四面墙式问答形式竟然出现在了这样的类型场景和风格节奏中？！

挪威十五佳之首

与观众对话式的旁白和人物各自的内心独白共同作用将观众带入三人关系的漩涡，最后再通过意外的结尾震惊观众。三人一同回到原野，残存的天性被激发，同时自启心理纠正，两股力量使之分裂，人必须重新实现自我，但多少也会变得变态。

简单的色彩构图，摄像机运动让人物更具有真实性，用内心独白代替对话突出人物心理变化，可惜太多的独白显得有点累赘减一星。

全片几乎都在阐述不同的服饰和化妆技术能让一个相貌平平的女人怎样改头换面；最后十分钟倒向花海的戏令人印象深刻，但最后两分钟的逆转实属脑洞大开而不自知……