不能接受这类型的主旋律。宗教主题本身就不太适合，很容易变味。在电影中，我更多地看到个人崇拜，将信仰寄托到一个人身上，以个人为神而非信仰观念。借宗教和迷信的群众之言，看到了一个被神化了的GCD……许多场面让人觉得可笑。主题虽好，但真不该把GCD和宗教联系在一起啊。什么菩萨兵，尴尬。

还是以前的老电影更感人肺腑。拍出了农奴穷苦的生活。看了之前纪录片里，说农奴悲苦的生活，再看这部电影，感触更深。想起自己的外婆，她说以前民国前，一直吃不饱饭，后来日本人打进来了，过得更穷苦了，再后来，解放了，只要工作就有饭吃。农奴过得更为凄惨。感谢，我们建立了一个伟大的国家。

李俊和韦林岳在当时的代表作《农奴》在类型与技法上无疑是出类拔萃的。

台词很少，虽然老，其实不难看......老爷被干掉的时候滑落竟然想起 带子雄狼2沙漠大厮杀

摄影神到这个地步意识形态什么的就不要去管他了，反正时代不同了……有些神乎其技的运动镜头，不过有些也是为了动而动。很刻意减少台词改用电影手段叙事（所以台词部分就比较傻……）。意外之处是看出其中戏曲表演的痕迹（很重视身段、亮相，音乐打点），这片儿是样板戏美学的来源（之一）么？

旧社会的西藏真是水深火热呀有木有，小时候看，各种可怕，各种刑具给我最早的重口味体验，哇哈哈

中国现代史课上看的

中影史：本片反映了农奴的血泪史，展示了野蛮残酷的农奴制与农奴要求彻底解放的尖锐矛盾。藏族演员旺堆准确地表现了人物深沉复杂的内心世界，出色地塑造出一个农奴形象。影片融纪录与故事、诗与戏剧于一体，风格凝重而简练、深沉而含蓄。长镜头和光影的象征性造型及特技的运用，具有强烈的艺术表现力。

苏俄长镜头，诗意主旋律

撇开意识形态先不谈，相当漂亮的镜头和构图。忘不了阿妈走进老爷家门口时那个整个翻转过来的画面。黑白的激情叙事。从失语到重获话语权的过程。非常有藏族特色的语言和图景。那个年代的毛病当然存在，但是，这是个有艺术追求的导演，高山和人的构图比例已经初现黄土地中的雏形。寓意的镜头值得分析。有两次不惜打断顺时叙事的插入闪回在当时也很有特色。