生无可恋的奥托

这个版本根据原著和同名改编的瑞典电影改编，因为花了一笔钱买原著又因为时限问题在某站重复购买了一次，所以这部电影鄙人来来回回看了三遍。以下谨根据个人喜好记录一下其中印象深刻的点。

【观看顺序：瑞典版电影一遍→瑞典版电影第二遍→原著一遍→美国版电影一遍→原著第二遍→美国版电影第二遍→美国版电影第三遍】

加缪说，人以为自己追求的是真理，但其实他有求于这个世间的是爱。男主角一生都推着巨石不断向前，因为拥有妻子的爱，他比西西弗斯幸福多了。

两部电影的海报风格相似，符合原著的题目，揭示主人公。原著几年前的中译题目是《一个叫欧维的男人决定去死》，后改译为《一个叫欧维的男人》，个人认为更符合故事内容，因为原著每个章节的小标题都以“一个叫欧维的男人……”开头，叙述他和他人发生的故事，他遇到的所有事和人，阻挡了他本来要寻求的错误的出路。

2022版老年男主角因为汤姆汉克斯的加持，确实不在话下。青年男主角我更喜欢瑞典版那个面容清冷，身形清癯的年轻演员，一以贯之，更符合欧维严谨、讲原则、一丝不苟的性格。美国版的奥托容貌更柔和、温柔一些，话也更多一些。当然，欧维/奥托主要性格——刀子嘴豆腐心、不善表达、细致严谨、捍卫原则毫不妥协——在两部电影中都完成得不错。

豆瓣上有一个专门聊北欧电影的话题。因为地理位置和气候天气，寒冷雪白、少有人迹的地球之北是冰雪公主之类的童话故事诞生之地。我购买的原著中附赠的“北欧作者地图”中列举出的文学作品也给人一种清冷的疏离，在这空旷之中流露出的人之温暖正是其迷人之处。目前国内出版的原著封面有两种，浅蓝色（欧维常爱穿蓝西装），一草绿色（欧维所住联排小区周围曾有一片树林）。在两部电影中，除相似的合理性外（故事从冬天开始，基础色调是灰蓝色和白色），可能是为了突出主人公在妻子离世后生无可恋的心境，美国版的奥托家中陈设更少，色调更深，灰色、深棕色，以及那从头到尾几乎没有拉开过的厚窗帘。

两部电影对原著的取舍和处理其实是互为补充的，所以没有谁比谁好，也没有谁可以取代谁。这里主要谈2022年这部，因为我首先是看的瑞典版电影，并不知道还有原著，所以完全是将它当做一部独立的电影观赏。

一个男人决定去死、生活中的他对身边的人似乎有些“凶神恶煞”。新邻居到来“打断施法”、一次次去阻止不守规矩的人、新邻居一次次的热情或一次次的麻烦“打扰”着主人公的赴死计划；此外便是以插叙和闪回的方式“解惑”。大框架下，电影和原著的叙事时间、叙事空间基本一致。

相较于瑞典版中规中矩展现除了与女主角有关的回忆外，《生无可恋的奥托》更多是59岁的男主角口中带过自己孤独的童年和青年，主要包括学生时代和父亲在铁路车间，父亲和自己和车，父亲的坏同事等。“遇见她之前，他的人生是黑白的。她是他全部的色彩。”无怪乎两部电影都对男主角和妻子相处的内容着墨较多。

和新邻居的相处也增加了不少细节，尤其是邻居的第三个宝宝出生后，奥托自然而然成了孩子们的外公/爷爷，在彩蛋中用照片加以呈现是个不错也不会出错的方式。

鲁尼/鲁本一家应该是除了新邻居和那只通人性的流浪小猫外戏份最多的人物了，理所应当想到在2022年的美国，这个角色必须是黑人。

BGM很丰富，歌词上很切题，所以显得有些刻意了。

总之，原著，两部电影，不管什么顺序和次数，都值得一看。男主角是一个用实际行动去反抗“白衬衫”的人，这是他一生的主题。妻子的爱拯救了他，也坚定了他。