阿丽塔：战斗天使

全片的剧情主线本质上是围绕着经典哲学三问开展的：我是谁，从哪来，到哪去。对于看惯了的观众来说，故事本身是有些老套。不过阿丽塔主打的卖点是赛博朋克科幻和卡梅隆团队顶尖的视觉特效技术。从故事节奏把控和技术水平看，作为商业大片的确无可挑剔。

在电影达到了基本水平线以上后，对电影好坏评价，则更多地出于个人的主观好恶。

就比如，可能会有很多人觉得阿丽塔的爱情线蛮鸡肋的：一个聪明、漂亮、勇敢，拥有最高格斗技术水平的赛博格，完成帅气的打斗部分就已经足够让观众爽了，怎么还要跟一个弱不禁风（相比较而言）拖后腿，最后还把自己作死的人类小子爱得死去活来的，智商简直不在线。

但是爱情嘛，不就是为了完成对立的产生和消解，以及其悲剧意味升华而存在的工具（开玩笑~）。

身份的塑造，意味着对立的产生。

而赛博朋克和赛博格设定本身，就是极好的用来强调对立的艺术母题。阿丽塔作为一部建立在赛博朋克世界观设定之上的故事，自然离不开对制度，宗教，主客体间与自我意识的探讨。

认真来讲，我个人还是很喜欢阿丽塔这段爱情线的。

雨果和阿丽塔从一开始就是不同的，而且影片无时无刻不在强调这种不同。比如阿丽塔作为一个赛博格出现，而雨果是纯粹的人类，赛博格的血液是蓝色的，人类的血液是红色的，雨果的朋友对他说“你的机器人女友”（身份对立）。当雨果意识到自己爱上了赛博格时，他的潜意识仍然承认这种对立存在，只不过或许是爱包容了对立，因为爱，所以可以不在意。并且，此时的雨果仍然向往去到撒冷，因为此刻在他的认知里，撒冷依旧是人上人的天国（阶级对立）。

然而当雨果真正成为一个赛博格以后，主客体的边界被取消，潜意识浮上水面，人类的主体意识转换到赛博格的客体意识——他将自己流放了。雨果觉察到自己不属于任何地方，除了去往撒冷，真正的归属之地（We belong up there, Alita这里不仅强调了belong，更强调了We)，否则只能逃亡（We'll always be running）。

但是阿丽塔告诉雨果，We do not belong anywhere, expect together，她让雨果真正意识到“归属”并不在外，而在内。当我承认我的自我意识独立于外界存在时，宗教、社会规则、身份归类、客观条件的异同就不复存在了，存在的边界被取消，对立被消解，万物趋于平等。自我意识不被存在束缚，自由也真正浮现——Together, come with me, We can be free.

而我认为这应该是雨果最后所说，Thank you for saving me中“拯救”之含义，也是我认为的，对这段爱情线最好的诠释。

关于人本主义与神本主义的对抗，同样贯穿于影片的始末。

被称为撒冷的天上城，无处不在的第三视角（超凡存在）的诺瓦，作为连接天上与地下的神职者维克特，伊甸园被放逐的绮莲和依德夫妻，向往天上城而花钱购买赎罪券的信徒，无一不是神本主义残存的权威性象征。

而阿丽塔无疑是人本主义和自由意志的代表了，编剧大方地将理想中美的象征都倾注在阿丽塔这个角色上。她遵从本心，作为战斗而生的赛博格不愿当依德的乖乖女儿；她热爱生命，流浪狗还是人类，与她而言并没有一杆天秤来衡量轻重；她爱一人，就愿意为了爱倾尽所有——It is all or nothing with me, this is who I am；她憎恶邪恶，且藐视权威的走狗和奴隶。

在电影的最终画面里，得知自己的使命即为毁灭撒冷、消灭诺瓦，阿丽塔重新走到万众瞩目的格斗场中间，用刀尖指向天上城。此刻，对立的最大张力，或许就在这个画面中得到了集中体现。

If you’re born on the ground, you stay on the ground, and no amount of money can change that. The only one way to get from the lower world to Zalem is to became Final Champion.你生来在地面就只能待在地面，不管花多少钱也无法改变，唯一方法是成为格斗场上的最终冠军。

人如何走进格斗场？成为非人——通过改造使身体毁灭；人如何上升？亦是成为非人——通过杀戮使人性毁灭。在神的旨意中，上升即意味着人的残忍抹灭。

然而作为自众人中走出的一个，阿丽塔此刻却依旧保持着人类意志本身，与神性产生对抗。

不管是从天上掉落却决心弑神的战斗天使，那意味着对权威的反叛，还是遗失在300年前古老技术的产物，即人类精神文明火种的传承与保留，阿丽塔在故事的最终成为了所有对立的高度抽象。