永远的三丁目的夕阳之1964

评分：

6.0 还行

原名：Always 三丁目の夕日'64又名：永远的三丁目的夕阳3

分类：剧情 / 地区：日本年份：2012

简介： 1964年，战后的日本正处于经济高度增长期，东京奥运会召开在即，举国上下沉浸在沸

查看详情

更新时间:2015-06-07

永远的三丁目的夕阳之1964影评：写下去，为了这美丽的夕阳。

兴趣爱好是自行车修理的小六，被铃木汽车店社长糊里糊涂骗到家里做工。无限的牢骚委屈，在被社长一串幻想国家未来、汽车公司的激昂陈词后，不辞劳苦投入其中了。
这大概是大多数人踏入社会后面对的现状，工作占据人生的大半篇幅，难寻解脱，他们也没有再尝试解脱，适应或喜欢上这份职业。此外可能还有一种生活方式，将更多的时间发展自己的兴趣特长，拿工作只当一份工作，休想划进生活，或许这样更容易得到满足。
落魄的小说家茶川是个例外，这个大概从小便热爱写作的家伙，在职业选择中选择顺从自己的内心。妻子宏美说：“只有顺从内心，才不会后悔。”细想起来颇具回味，这是自己的命数，唯能接受。
这个蓬乱头发，一下巴的胡茬子的瘦弱小说家，尽管也不是那么的具有才华，经常在写作案前抓耳挠腮，哀叹无能。他开的一间小店也只是为了让自己免于饿死，谁敢说他的职业不是写作，他一定会大发脾气，为己辩护。在三丁目结篇，人们收获坦然的幸福或者展开更为广阔的人生时，我们可怜的小说家，还是只能靠着坚强无比的内心，笑看惨淡的落日夕阳。
《永远的三丁目夕阳》整三部戏，拍摄时间从2005年跨越到2012年，历史从1958年行进到1964年。这里有着战后国家和国民家庭状况的改善发展，如同改革开放后的中国八十年代，全民昂然读诗参加劳动生产。有着我们已然失去或是隐藏到深处的童真与天性的善良。你不会讨厌电影里的任何一个人物，甚至可以把他们记得很牢，电影结束后会有不舍与祝愿。像是乡间医生，总被孩子唤为恶魔。可在地震中失去爱人和孩子，一次夜半醉倒，狸猫让他重见那温馨的家，此后他便常常挥着鸡肉在山野里召唤狸猫。零零一点的形象，总招人挂念。
只聊小说家。
基本每一部，让我流泪的部分都是小说家。第一次，圣诞节，寒酸的茶川在宏美奢望的玩笑的鼓动下，买了一个没有戒指的盒子。宏美伸出了手掌，茶川为她戴上了那枚空戒指。宏美为父还债，离茶川而去。
失败是世界最习惯的作家境况，作家在他们眼里就该是个供人取乐的笑柄，可是人们不知道他是多么渴望一份安稳的幸福啊。一事无成自卑离群、以无厘头的姿态存活的他，独自一人生活一辈子倒是还好，若是遇到了爱的人，想获得常人的生活，便注定艰难险阻，难上青天。他一次次期盼着文学期刊的评奖为自己增加人气，成为作品热销的作家、落选无果不是继续开拓那么简单，世界在变化着，爱的事物都被人夺走了。无力感只把他袭击在地板上，逼他摔书，没有继续下去的勇气。
这时的他，特别和16岁的自己相像。相同的文学难题，无人赏识的愁闷，有一个爱的人。不同的他还需要照顾一个孩子，独立成家，并努力建立一个新的家庭。而我的背后有一个家，但也需要思考起前程。后来，我做了选择，埋头写小说。
第二部，穷尽其身的茶川，用作品让爱的人归来，周围所有人也都喜欢那部没有得到犒赏的作品。
像是祭奠一件往事，电影中被生活所迫已经放弃搞纯文学的他，再次陷入绝望的境地。愤懑懊丧找不到出路，他借助于写作，全心全意，汇聚全身力量去写东西。他暂停了店铺的营业，向文学奖发起全面的进攻。接着那条街上的所有人都在帮助他，期待着他小说的完成。他明白自己信心的来源所在，他正在写的，是没有迎合任何人群，投入最真挚的感情，为爱的人而写。有人会贬低他的职业，但没有人会贬低这心底的感情。
如他所愿，他得到芥川奖的热门候选人，所有人都为他感到骄傲。社长鼓舞他去找宏美，不确定会得奖的他怯怯懦懦。他知道，只要得奖，他就可以不顾眼下一切欢喜的去见她。这和我企图以作品出版，回到学校去见那个女孩的情形别无二致。
当那个西装革履的自称评委的人出现，说着如果这样美好的作品都不能获奖，那日本文学真的是坏掉了。我甚至还会刺激到，但隐隐约约猜得到这个人一定是骗子。
我仍希望电影会给人们幻想的空间，因为如果他无法获奖，他真的无路可走，变为丧家之犬了。就像17岁的自己，高喊着“书稿确定出版啦！”时一样，这卑微的骄傲被破碎后，只剩下一丝自尊维系活下去。我捂住了眼睛，不愿看到故事接下来的发展。淳之介的父亲的话语，尖针一般痛扎着茶川和我：“希望靠贿赂金钱获奖，哈哈!这根本就是实力不足，没有写作的才华，和其他没有任何关系。最好做好打算，看看自己可以找一份下游的工作……”
为了作品的出版，我也听信了一个所谓编辑的鬼话，他说读了我写的作品深为动容，为了作品受到好的对待，给审稿人好处费。这不是什么卑鄙的行为。
小六和我一样不明白，写小说这种九儒十丐，生活潦倒难支，不会被旁人认可的职业，怎么还有人有心思来骗他。
电影的结尾安慰了我，现实也同样安慰了我。你骂我应该去死，不该争取这些，可是你看了我的作品吗？作品是用来参加竞赛，用那一套标准来衡量吗？当人人都举出了一本“纯青”，说着他们有多么喜欢。那个远离的女子，翻到忍不住落泪。就连自以为世俗无比的淳之介老爸，读完也给出了“太天真”的褒奖。他知道他写了一个美丽动人的故事，比什么都重要。
而在我的现实里，几乎以同样心情写下的作品依然找不到着落，我常常感到懒于再应付这些，每次一腔热血投稿后，通常换来的是杳无音信，和委婉的拒稿。可是哥哥说，那部作品他读完哭泣了二十多次，姐姐读完夜里泣不成声，同学说这是一个美好的故事。
“比钱更重要的东西”，不仅仅是一个作家面对的，那是给一个国家的选择，这种东西还存在，国家才会进步。
“别再为难那个作家了。”犹豫了很久才看第三部，不忍心再走进这个故事。这回写作再次走入僵局的茶川，狂奔着为那个有才华的寄养子送去钢笔，插着裤带回身离去，那真的太落寞了。
茶川的父亲一直不愿承认这个儿子，却悄悄读了他写的所有作品。父亲离去了，儿子才知道，那是锻炼他，因为当一个小说家必须有颗无法击碎千锤百炼的心。放弃，坚持，这是徘徊在心头几乎每日相见的辩论。每次觉得自己无法再坚持时，想到那些人，那些劝慰才知道不能。茶川延续了父亲带给他的教诲，决绝赶走了那个喜欢创作，无法妥协的孩子。
是他让淳之介开始了写作之路，淳之介实现了反压。他知道写作太难了，喜新厌旧，兔死狗烹，不希望淳之介和他一样走上这条不归路，做其他的会比这个更光明。这个和我试图阻止亲哥哥创作的心理简直一模一样，可是就像我走到今天这种寄居屋下，友散故离，仍不愿放弃，又怎该阻止或许同质的他？他也不是支撑你继续下去的一种动力吗？
曾以为这是我们所有人的命运，现在明白了这是自己的命运，其他的大都是看戏的，戏演完了，他们就散了。不再怀抱什么可鄙的奢求，安安心心为这流动的光阴记述下些什么吧，以后自己读还会很有趣的。“让每个人脸上洋溢幸福而不是更有钱。”电影里这句总结于也像是一个作家的心声，让每个文字都有些意义，而不是其他。
“茶川很快就会超过你的。”编辑和淳之介说。
“我知道，我观察他很久了。”淳之介说。
我知道茶川开始写的，便是贴近地面的“生活。”
而我觉得，《永远的三丁目夕阳》三部曲是他在此后写下的生活。