Three “man”—Baz Luhrmann, Nicole Kidman & Hugh Jackman—may be powerful enough to make Australia an epic, BUT, my comment after watching this movie is: 一流风光，二流演技，三流剧情，四流立意，五流……呃，翻译。
风光：如此美轮美奂的画面，一定要到电影院去欣赏才有感觉。莽莽赤地，碧海蓝天，袋鼠、鳄鱼……那种视觉效果足以——嗯，让你掏钱买了一张电影票之后，还想掏钱报一个澳大利亚旅行团……
演技：美丽的Nicole，旗袍真好看；英俊的Huge，胸毛真性感。可惜，这两位的表演不够irreplaceable。如果说《乱世佳人》只属于Vivien Leigh和Clark Gable，《走出非洲》只属于Meryl Streep和Robert Redford，那么Australia可以属于，呃，很多人。当然，导演很明显只想找一帮澳大利亚演员来解解乡愁，Nicole和Huge无论年龄和外形都比较合适。仅此而已。不过，演Nullah那个小男孩实在太可爱了。小孩叫Brandon Walters，是个真正的澳洲土著，以前患过白血病居然没事，大难之后必有后福，此话不假~~~
剧情：殖民侵略、澳洲土著、种族隔离、一战二战、轰炸空袭、行业竞争、官商勾结，再加上一点儿魔幻色彩，以及少不了的浪漫爱情——这么复杂的内容，166分钟还嫌不够。或者说，Luhrmann将心中的乡愁、价值观、历史观、政治立场等等一股脑儿全塞进了这部电影里，未免太一厢情愿了。影片高潮迭起，判断高潮的方法就是——每死掉一个关键人物，你就知道，影片的高潮到了。当然了，男女主人公永远有惊无险，免得结局不够团圆。
立意：剧情如此复杂，就决定了本片的立意也简单不了。关于种族问题，对澳洲土著的描写都是正面的，尤其Nullah那个外公King George，简直上通神灵下辨鬼神明察秋毫刀枪不入，还不食人间烟火，腰上围一块儿破布就能过日子了。反面角色当然是由白人充当，搞搞殖民扩张、种族歧视、劳力剥削这些，搞出了the stolen generation——白人殖民者和澳洲土著生下的混血儿，被隔离出来进行同化教育。可笑的是，所有这些很政治、很历史、很严肃的主题，轻而易举地被男女主角的温情、博爱和道义消解了。这创伤——殖民主义给一块大陆造成的创伤——愈合得太快、太不合情理了。还有一点儿关于二战和珍珠港的描写——f*ck the f*cking japs——理所当然的，电影毕竟是二十世纪狐狸公司投资拍摄的嘛。
翻译：如果说上面都是业余的胡扯，这个问题我总该有点发言权了。首先说译名——《澳洲乱世情》——活生生把一个很国家地理的名字给翻译得暧昧了。记得以前我写过一篇文章，说香港的电影译名普遍比较耸动，相比之下，大陆的译制人员显得死心眼儿。结果这次香港译名老老实实翻译成了《澳大利亚》，国内这边把人家的“精髓”都学来了~~~还有几个关键的词：exploit，字幕翻译是“利用”，窃以为用“剥削”更好；drover（就是Hugh Jackman演的角色），翻译成“牛仔”，唉，你以为这是Once Upon a Time in the West吗？另外电影里有N个bloody，N个hell，1个f*ck（只有1个），字幕全部省略了，讲文明懂礼貌树新风。这些都是小问题，最值得注意的是影片独白的翻译。故事的叙述者是那个混血小男孩Nullah。这孩子会说土语也会说英语，可是他说的英语几乎没有动词，比如说：them no good。即使有动词，他也不区分及物性，比如说：I sing you to me~~~so, er, you see my point？但是，中文翻译的所有句子都完整无缺、语法正确，致使叙述语言的独特性失色不少。
呃，综上所述：想看就去看看吧，就算是为了英俊性感的Jackman，也应该起个大早去赶半价的早场电影啊~~~
最后，我想用引用片中的一句话，作为对这部电影的最终评价：Just because it is, doesn’t mean it should be。是的，it could be something better。
正片
