茶馆

评分：

6.0 还行

原名：茶馆又名：无

分类：剧情 / 地区：中国大陆年份：2010

简介：世纪之交的老北京城，巍巍大清气数将尽，苟延残喘。各方势力相继抬头，救国救亡的队伍

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更新时间:2010-09-12

茶馆影评：《茶馆》：韵味对头是关键

电视剧《茶馆》开场，大傻杨打着牛骨板一出场，地道的数来宝说唱艺术就具有极强的代入感，而到了茶馆里头，陈宝国扮演的茶馆掌柜王利发一开口，得，就是那味儿，这就应该是《茶馆》这部名著应该具有的氛围。先不谈场面调度演员表演和剧情衔接，单是这韵味就让人信服，短短几分钟就让人感觉到这将是一出好戏。可见，改编名著或者演绎历史首先得把韵味把握好，什么时代说什么话，不能乱套，否则只有自取其辱的份儿。

纵观中国电视剧的发展历史，凡是在精神上忠于原著忠于事件本来面貌的，都能得到观众的认可和怀念，凡是想要独辟蹊径地“创新”或者为了博人眼球而大搞噱头的，都将被骂得狗血淋头，在赚钱的同时也臭了名声。老版的《三国演义》尽管场面不够精致，甚至有些地方十分寒碜，但是看多少遍都不让人讨厌，而新《三国》尽管场面宏大制作精良，可没几个人愿意看第二遍，究其原因就是老版韵味十足，一言一语都有古风古韵，而新版《三国》的雷人雷语始终让人不能沉浸到三国故事中去，娱乐性远远大于思想性。新版的《红楼梦》也是失在整个氛围上让人入不了戏，至于其他经典名著的电视改编对比也是如此结果，老得如陈酿，尽管外表不华丽，但它有味道。

小小的裕泰茶馆中三教九流，老北京城的众生相在此徐徐展开。谨小慎微但又精于算计的王利发、老实厚道的茶馆老管事李三爷、巧舌如簧的唐铁嘴、坑蒙拐骗的刘麻子、自以为是的黄胖子、刚正不阿的常四爷、软弱懒惰的松二爷、一心实业救国的秦仲义、恃强凌弱的二德子、崇洋媚外的马五爷、吃拿卡要的官差宋恩子吴祥子等等人物一起出场，杂而不乱有条不紊，原著小说内容上的广博恰如其分地被电视展现出来，架鹰的、逗雀的，玩蟋蟀，抽大烟，没落贵族、地痞无赖、假洋鬼子、穷苦百姓，帝国崩溃前的各阶层代表人物演绎着京腔京韵的生活百态。《茶馆》抓住了原著的精髓，因此让人觉得十分可信。

可见忠于原著往往就是最好的改编，关键是得符合那韵味，韵味对了，怎么演怎么有意思。

好笑得是，现在的很多导演总是把自己当盘菜，总认为自己的所作所为是“给经典注入新的精神”，卯足了劲地胡编乱造。只要有女人戏和爱情戏，他们都想在这方面玩出点花样来，把含蓄隽永的弄得直白赤裸，把优雅唯美的搞出情色暧昧，仿佛只有这样才能招人爱，殊不知人民群众其实没他们想得那么俗。新《三国》中“小乔干政”，新《红楼梦》中“黛玉裸死”招致了观众的骂声一片，他们自己还觉得委屈。反观《茶馆》，其中也有爱情，也有女人，但都老老实实地按照时代特征去演绎，从没看见编导要搞噱头玩花活的意思。《茶馆》证明，老老实实地拍电视其实没那么难，不搞庸俗不制造噱头其实也能赚钱。这一次，相对低调的导演何群对咋咋呼呼的高希希和矫情自我的李少红，是完胜。

经典故事允许不断演绎不管改编，但是万变不离其宗，不能把其中的精神给丢了。多年来《茶馆》光话剧就演出了几百场，也曾改编为电影，但都是忠实于原著，没有“与时俱进”地玩花样，所以一直保持着良好的口碑。其实，经典之所以成为经典，就在于其中的精神是永远具有现实意义的，不在于在外表上做多大的文章。