爱噪音

评分：

6.0 还行

原名：爱噪音又名：来自Converse的摇滚公路巡演纪录片

分类：纪录片 / 音乐 / 地区：中国大陆年份：2009

简介： “爱噪音”是由著名服饰品牌匡威Converse赞助发起的一场大型品牌活动。匡威c

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更新时间:2009-03-07

爱噪音影评：爱摇滚，爱人类

看《爱噪音》对我来说是一种解放，这也是过去几年里我唯一看了几遍的片子。画面、音乐、故事、想法样样渗入无底的心里。就这样，这些影片的元素一样样打开，并按摩我那因忙碌工作而紧张的神经，让我这个刚喜欢上摇滚的人在精神和听觉上肆意徜徉。就像片中的摇滚青年在一路的旅行和表演一样，不带有任何包袱，在新鲜的体验中摇滚前行，并刺激思考。

看了《爱噪音》就更加爱噪音，或者会让不爱噪音的人也被感染和改变。那么，这“噪音”究竟是什么呢？在片子中并没有明确交代，也不需要交代，我猜是刘峰导演故意安排的一个开放性问题。但是每个观众在看完影片后一定会有自己的答案。

噪音首先是与众不同的声音，与主流不一样的，喜欢的人喜欢的要死，要亢奋，不喜欢的人就觉得不和谐，对此反感、冷漠、接受不了，要把你推出门。摇滚在目前的中国也算噪音，虽然相比崔健时代被视作极端青年主义的情况已经进化了很多，而且越来越多的年轻人奋不顾身地投入和热爱摇滚，但在多数人眼中，还是非主流的。摇滚的这种非主流和与众不同就形成了噪音定义的一部分。另外，玩摇滚的人也认为这种音乐是对人类有贡献和作用的，用猛烈和个性的姿态去打动别人、刺激人产生思考、去前进、去表达、去爱。

所以，爱噪音就是爱摇滚，爱人类！

不得不说，《爱噪音》是一部大好的纪录片电影。纪录了PK14和后海大鲨鱼这两支北京的先锋摇滚乐队在2008年夏天进行5个城市的公路巡演过程，精彩地表达了“噪音”这个观点。毫无疑问，这是刘峰导演在Nike纪录片《滑轮少年穿越新疆沙漠》（2006年）、《YB BOX》(2008年) 之后，又一部重力代表作品。这次是由Converse赞助，W+K中国操刀，发布后就马上成为了国内摇滚圈注目的焦点，在年轻人中（我的许多朋友就是）好评如潮。这一系列作品有个相同点，都是关于中国年轻人文化向前的旅途，都在折射这个中国时代的中国年轻人在一个刺激而超乎想象的路上所演绎的进化、态度和梦想。

一部成功的纪录片，对导演（甚至是整个制作团队）和拍摄对象之间的关系处理要求很高，只有相处到旁若无人的境地，才可以挖掘到那些最原始、最自然、最打动人的画面和片段，这些就是闪光之处。以我对刘峰的了解，这也是他有着深厚心得和非常得心应手的方面，事实也如此。《爱噪音》在这方面几乎做到了令人发指的程度，导演/摄影和主人公之间不仅紧密无间、和平记录，并且敢于激起挑战，碰撞出了许多耀眼的火花，整部片子都充满了这样的闪光点。

刘峰的导演风格追求强烈的原创和年轻劲艺术，不拘一格、触动人心，《爱噪音》继续升华了这种风格。在创造性的镜头、光线、构图的运用中（即使有时有很多噪点也毫不顾忌），8个摇滚青年内心深处的激烈思想被淋漓尽致地展现在观众面前，让每一个角色都展现出特别的光彩，相当引人入胜。最要命的是属于这些拍摄对象的每个人特有的原汁原味都被“无情”地榨了出来——真实自然，又劲道大胆，真是让人大呼过瘾！

在《爱噪音》里，出彩的还远不止这2支乐队的8个年轻主人公，给我印象非常深刻的还有那一出在公路边某个乡村里的现场摇滚音乐会。先锋的摇滚音乐和最淳朴的农村观众场景形成了最戏剧性的、也是最强烈的冲击。在这些朴素的村名以及他们的孩子眼中，眼前的摇滚演出就是一部能让他们感到新鲜又高兴的村戏。

喜欢这部片子的节奏感，这部片子在节奏上可以说做到了收发自如，既成熟又很先锋。片子的思想情绪非常青春大胆，当时看的时候，10秒钟就把我拉入了片子的现场情绪，这考验的是导演和摄影师的对片子的强大掌控能力和后期剪辑制作功力。在我看来，之所以有如此完美的节奏感，起决定性作用的有两个因素：一是镜头，另一个是音乐。

前面已经说过了创造性不拘一格的镜头，那音乐怎么样呢？《爱噪音》的音乐可以说和其他片子很不同，因为这些音乐的创作者就是影片的主人公，所以每一句歌词和每一个韵律都根植着主人公某种风格和思想。正如PK14的主唱杨海崧所说的那样，其实好听的音乐很多，就音乐本身来说，摇滚乐比不了爵士乐和一些经典音乐，但摇滚人类不屑于大众潮流，不止于经典，他们执著于用更猛烈的方式不断颠覆和表达。导演把恰当的音乐安排在恰当的地方出现，让整个片子在安静的时候安静，摇滚的时候摇滚，起伏跌宕，音乐完美地配合着镜头和事件的发展，一气呵成，仿佛是一场立体的摇滚音乐剧。

这是一群很酷的人，这是一部很酷的电影，还有很酷的噪音，你可以反复看。