我的标题并不独特,但这恰恰是我看完脑中所想的。约翰·休斯 (John Hughes) 是拍了很多经典成长类电影(《早餐俱乐部》《春天不是读书天》)的大师,而《街区男孩》(Boyz N the Hood)是写实描绘黑人在不公的社会、司法系统下挣扎的经典电影。每几年都有讲少年成长的电影,好莱坞也频频放出涉及种族的电影(被不精确的笼统概括为“主旋律”),而这部电影将前者和后者的结合,怀旧中满是可爱和新颖,让我非常钦佩。
就这样,电影既扫过了一些沉重的背景(我在最后也差点落泪),而在整体上又更算是一部喜剧,这喜剧并不荒诞夸张,而是从Malcolm的视角出发,根据人物的经历反应出来的喜剧,是很亲切很真实的喜剧。以前评价导演 David O. Russel (《乌云背后的幸福线》《美国骗局》) 时写过,这种根据现实经历的反应而产生的喜剧效果,才真妙。
我并未在90年代跟Hip-Hop一起成长,就算想撒谎称自己喜欢Hip-Hop都举不出例子来(I can do Lose Yourself right now with no problem yo.)。但是听着电影中rap的歌词,那种劲道和涵义,跟今天很多讲大屁股的歌还是有很大不同的。整部电影中的配乐真的很赞,我经常发现自己和周围的观众在随着节拍点头跺脚。除了90年代经典的歌,制片人Pharrell Williams也原创了一些歌(演员们都是有乐魂的,而这部电影的原声带你肯定也会听好久)。这音乐,再加上导演对于叙事方式独特的处理(大牌+制片Forest Whitaker的旁白以及镜头风格的变换等),不仅让三位主角早早俘获了观众的心,更使得电影充满灵性,即使中间阶段有点乱套拖沓,我仍然非常享受。
所以,我不觉得它老套,我觉得它复古,它会是2015年的经典。The question is: Can You Dig It?