绝代妖姬

评分：

6.0 还行

原名：Farinelli又名：绝代艳姬(台) / 法里内利 / 魅影歌声 / 绝世歌伶 / 法拉内利 / 法里乃利 / 绝代歌姬 / 魅影魔声 / 绝世阉伶 / Farinelli - Voce regina / Farinelli: Il castrato

分类：剧情 / 音乐 / 传记 / 地区：法国年份：1994

简介：这部电影是由意大利、比利时、法国合拍的，曾获得金球奖最佳外语片，凯撒奖最佳服装设

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更新时间:2010-06-27

绝代妖姬影评：折翼的天使，消逝的天籁

我们所处的这个时代不乏天赋异禀的歌手，但人总是对现在不存在未来也不可能再现的事物特别好奇，因而阉伶进入了我们的视线。通过有限的文字记载，我们把阉伶歌手想象成一个神秘的特殊群体，在复杂的时代背景下，阉伶的出现与消失带着强烈的悲情色彩，他们既被推崇又被唾弃，身份既尊贵又卑贱，人生既幸运又不幸，这种两面性自然而然成就了有关文学和影视作品的故事性和话题性。
Farinelli作为其中的代表人物，不但突破了人类本以为不可逾越的生理极限，也缔造了一个神话，关于他的种种传闻至今被人津津乐道。“此曲只应天上有，人间哪得几回闻”，诚然，我们无缘一闻传说中的天籁之音是永远不能弥补的遗憾，但感谢电影，感谢现代声音合成加工技术，让我们看到了一个更清晰、更直观或许还是更准确的方向，Farinelli的歌声不可复制，它究竟有多惊艳、有多震撼乃至令人窒息，我们完全可以更大胆夸张的朝这个方向想象。然而，不得不承认，当初之所以对此片发生兴趣是因为猎奇心理，Farinelli的传奇和神秘是那么吸引人，而音乐只是顺便欣赏，既然原音重现是不可能的，便没有多加期望，因而最后为之倾倒也就始料未及了。
一个人若是身体不完整，其人格可能因此不健全，尤其当残缺的是代表性征和尊严的特殊部位。Farinelli无疑是具有心理障碍的，而造成他心理障碍的根本源头就是生理缺陷。为了忘却那个不堪回首的人生转折点，也为了捍卫和维系唯一的兄弟之情，Farinelli自欺欺人地逼迫自己接受哥哥编造的坠马意外，但深深印刻在脑中的记忆碎片仍然困扰着他，总在孤独软弱时隐隐作痛，痛至呼吸困难，只有靠鸦片才能麻痹自己，得到片刻安宁。
人总是如此，越是自卑，就越是自负、傲慢、睥睨天下、不可一世。当然，Farinelli的确拥有引以为豪的骄人资本，但他比谁都明白，歌唱是唯一可证明自己存在价值的途径和方式，一旦失去嗓子这个唯一可依赖和利用的财富，他便一无是处。台下的他锱铢必较、诚惶诚恐，为演出的瑕疵生气，为嗓子的沙哑恐惧，强烈的不安全感使他不得安稳、不得安心，台上的他却自信高贵、气度非凡，演绎着复杂曲折的乐章，炫耀着无与伦比的高超技巧，一曲唱罢，全场观众欢呼雀跃，掌声久久雷动萦绕不息，有人震惊到流泪，有人激动到昏厥。Farinelli站在舞台上，风华绝代，光芒万丈，看着无一例外被他点燃了兴奋的人们，这一刻仿佛全世界都在他的脚下，或许他也有刹那的晕眩恍惚。
然而，Handel却冷嘲热讽的将Farinelli与国王的鼻烟壶相提并论，不留情面的道破他的症结所在，他充其量只是一台人肉唱歌机器。想想那些贵族，他们根本不懂得欣赏音乐，看歌剧只是饭后消遣，再想想那位伯爵夫人，表面上撕下了心爱的书是被Farinelli的演唱所打动，实际上她和她那自动投怀送抱的女仆以及其他为之疯狂的女人一样，不过是被歌声激发了性高潮不能自已。对Farinelli的所谓迷恋和赞誉都是虚幻的，Farinelli也从未赢得他极其渴望和需要的尊重和认同，说好听点，他是贵族的高级玩偶和宠物，说直接点，他在他们的心目中不过是低贱的阉人，社会地位根本与杂耍小丑无异。
是的，现实就是如此残酷，而Farinelli又何尝不知。他说服自己拒绝聆听内心的真实想法，不愿多说，不愿多想，甚至装傻充愣，却不曾料到这些年来苦苦筑起的心理防线在一针见血的Handel面前竟是如此溃不成军，毫无招架之力。在他的内心总有一个声音在无声呐喊，要如何才能释放压抑，要如何才能填补空虚，要如何才能结束孤独，这一切是虚幻的浮华所无法给予的，因为他始终无法释怀的是，他对音乐的理解与他和哥哥的关系以及与Handel的恩怨纠缠在一起。Handel对阉人身份和阉伶歌喉的鄙夷践踏了他的自尊、侮辱了他的人格，但这并不妨碍他将Handel视为最伟大的歌剧大师，也不妨碍他在关于Riccardo的创作水平的问题上与Handel看法相同——Riccardo用技术代替灵感，过多的运用修饰音、颤音和混音，导致创作花哨华丽却毫无生气，肤浅功利而毫无内涵，根本配不上甚至是糟蹋了Farinelli的嗓音。
唤醒人们体内沉睡的部分，碰触人们体内最深邃的心灵，这才是音乐的本质。Riccardo缺少的并非才情，而是追求音乐本质的动力，因为对他而言创作的意义就是最大化的迎合Farinelli的嗓音特质，挖掘Farinelli的天分。被阉割的何止Farinelli的身体，Riccardo真实自我的创作灵感也随之消失殆尽，事实上，从改变兄弟俩一生的那一天起，他们不仅是彼此唯一的亲人，也成了特殊的合伙人，他们分享荣耀和女人，也共同忍受心魔的折磨，而音乐注定是他们互相依存的纽带，也是互相牵制的束缚。
《奥菲士》对他们来说具有特殊的象征意义，Farinelli把它看作抚平被阉之痛的良药，Riccardo则希望借此完成掩盖良心拷问的救赎。然而，背负了沉重十字架的Riccardo永远也完成不了臆想中的《奥菲士》，尽管Riccardo从不愿也不敢承认这一点，而Farinelli呢，当他恶作剧般将《奥菲士》乐谱扔出马车还大笑不止的时候，他是清醒的疯子，但在大多数时间里，他仍然选择了隐忍，与哥哥心照不宣的逃避着真相，直到忍无可忍的爆发，兄弟反目，继而分道扬镳。虽然三年后《奥菲士》终于得以完成，并且得到了Farinelli的肯定，但Farinelli对哥哥的爱恨交织经过了十几年的积累发酵，其痛苦之深早已不是一部《奥菲士》可以解除的了。
无论相隔多远，困扰Farinelli的梦魇就是捆绑Riccardo的桎梏，只有彻底放下才能得以解脱。制造二人重生机会的正是Farinelli的宽恕和Riccardo的孩子，我无法评论这样的情节设计是否合理，这的确出乎我的意料，可又不得不承认，既然Farinelli已经失去了自由和公开歌唱的权利，那么唯一能做的就是满足他成为父亲的心愿，而这个孩子也将是兄弟俩共同创作的最后一件作品。事实上，从某种程度来看，比起无法完全展现歌唱天分和被Handel大师羞辱蔑视，不能像其他男人一样拥有娶妻生子的性福生活才更令他痛苦。每次他与女人一晌欢愉只是为Riccardo上场做好铺垫，而他完成任务后并不离开而是坐在一旁看他们做爱，其中的痛苦不言而喻，而当他鼓起勇气向亨德夫人求婚却遭到断然拒绝时，他愤怒地绝望令人心碎。庆幸的是Alexandra一直在Farinelli身边，她是这个世界上唯一一个真正爱他、欣赏他、怜惜他、了解他的红颜知己，为了他，她去偷Handel的乐谱，为了他，她甚至甘愿与Riccardo做爱以怀上与他有血缘关系的孩子，这样一个有情有义为他放弃所有奉献所有的女人太不容易了，如果没有她，兄弟俩或许永远都不会和解，Farinelli也永远都不会真正得到内心的安宁，重获新生。
这部片子有太多回味的东西，惊艳的音乐，华美的服饰，曲折的故事，但最令我印象深刻的却是男主角Stefano Dionisi的表演。作为一部传记类电影，主人公的表现好坏与否直接决定了影片的质量，而Stefano Dionisi无疑没有令观众失望。影片中成年Farinelli的年龄跨越了18年，在这18年里，Farinelli经历了从默默无名到缔造辉煌再到隐退皇宫的人生篇章，也是人格和心态逐渐成长的过程。饱受煎熬的心灵始终处于挣扎纠结的状态，年少轻狂时他好胜、张扬、情绪化，从不掩饰喜怒哀乐，还带着孩子气的天真，后来的他逐渐用沉默和隐忍压抑情感，只在独自一人时流露落寞和忧伤，遭受打击后难以自制的颤抖，似乎快要窒息，一旦身体被击垮，他的脆弱和痛苦便透明的一览无遗，而他的歌唱也从一味炫技变成饱含情感，越来越投入，越来越打动人心。塑造这样一个角色十分不易，Stefano Dionisi不但拥有侧面酷似汤姆·克鲁斯的绝美容颜，真诚的眼神和表情变化更是到位的诠释了Farinelli复杂的性格和内心，在他的演绎下，Farinelli就像是折翼的天使（虽然这是个用烂了的词组，我还是觉得太配他了）在天堂与地狱之间徘徊，令观众不禁心生怜惜，为之动容。相比之下，Riccardo的饰演者却失色不少，千篇一律色迷迷的眼神和猥琐的表情让人无比厌恶，更不用说同情和体谅他了。