在另一篇对战士帮的影评中写到，我是随意从图书馆借了一本书，也写下了很主观的观后感：Every Frame a Rembrandt: Art and Practice of Cinematography.
Andrew Laszlo作为摄影师最著名的作品便是这部第一滴血，讽刺地是，邀请他做此片的制片人Andy Vajna之前没有制片过电影，所以并没有引起他的兴趣，再加上导演Ted Kotcheff也是无名小卒，Andrew的加入是因为有大名鼎鼎的Sylvester Stallone做主演。
这本书分享了他在打光，拍摄时的小技巧和创新，总结如下：
1. 他坚持在黑暗中的光源只有火柴或火炬。这并不是常规的，因为黑暗，其他摄影师可能会用灯普遍性照亮set（毕竟搭建set花很多劳力财力）再用orange gel。他坚持观众会看到Rambo看到的，而且也用了一些技巧，比如用两根火柴，一根点燃另一根，屏幕上显得一根有足够的时间，还有拿火柴或火炬的距离，确认不挡脸。
2. 拍直升机内的Closeup, 是将直升机放在悬崖边，放在一个大的可摇晃的木板上。如图
3. 拍摄警长在直升机上的Over the shoulder, 团队摄影师不敢上，总监亲自上去拍。腰上绑带，不过他被自己的衣领刮了满脸血？？……
4. Rambo挂在悬崖上，背景是直升机的镜头，是建了一大块人造石头，给摄影机造了个平台。
5. 拍爆炸场景，因为是一次性的，为了确保，一次性用了五个摄影机，表示有更多更好。
6. Rambo开车撞的镜头，导演和制片觉得要加个Close up, 他就倒腾了这个……抢车跑的closeup也是这么搞的，就是一个在晚上拍，一个在白天拍
7. 最后一个景，Rambo在断电的警察局里的自白，他挑战性地让史泰龙站在黑暗里，从没这么拍大明星的。但事实证明这个artistic choice十分出色。
8. 拍Rambo挣脱警察打警察场景时，史泰龙先是用武功的招式，Andrew觉得不对，该用更直接的武力，来表达本能的挣脱和武功早已溶于内。
以上就是来自摄影师的技术性分享，私以为，7和8不是更应该是导演管的吗，摄影师提出来特别棒，但不应该和导演讨论下来吗，但是他全篇没提到导演，除了开头说：我根本不认识这个人……他还花了一定篇幅来描述和史泰龙这个伟大的人有多么心心相惜……
如果您真要把导演的部分加到自己头上，怎么不把中间拍得有意思点有脑点？只有影片最后一段话有内容。
作为一部独立电影，剧本的确和好莱坞的套路不同。以悲开，以悲收，中间没有人物发展。
制片人的发售渠道也不同，电影分布到欧洲各个小国，比如匈牙利和前苏联下的小国。
恭喜Andrew Laszlo在此片取得了进步，得到了名誉认可。
对了，本书其他章节的问答环节他回答到，在大名鼎鼎的A. S. C. American Society of Cinematographers, 从杂工到second再到first assistant不知多少年看机遇，从first assistant到operator需要五年，然后再有5年才能当director of photography.
退伍军人兰博的悲剧
