奇迹

评分：

6.0 还行

原名：奇跡又名：I Wish

分类：剧情 / 家庭 / 地区：日本年份：2011

简介：一段破败的婚姻，让两个尚未成年的好兄弟天各一边。哥哥航一（前田航基饰）随母亲大

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更新时间:2020-01-22

奇迹影评：快过年了，如果通往“家”的列车不能抵达真正的团聚……

春节将至，春运又开始了，人们纷纷收拾起攒了一年的成果与挫败、悲欢与疲惫，踏上回家的路。我透过电视新闻看到，这场30亿人次大迁徙似乎洋溢着“团聚”的欢乐气氛。那些有幸过个好年的人，大概不会知道，还有很多人——在年关将近的时候——心里头那种百感交集的滋味吧。我这样想着，转身走开，打开电脑重温了《奇迹》——一部由新干线列车牵线，以孩子的视角，讨论亲情聚散的电影。
《奇迹》的故事很简单：一对父母的分居，使上小学的两兄弟天各一方。哥哥航一随妈妈返回鹿儿岛娘家，弟弟龙之介则与爸爸在福冈博多，各自开始了新生活。但两个孩子（尤其是哥哥航一）仍期待着父母能破镜重圆，让一家四口再度团聚。
航一听闻传言，在九州新干线开通当天，两列列车首次交错的瞬间将产生巨大的能量，这能量足以将人的任何愿望变成现实！于是他邀约弟弟一起踏上“奇迹”之旅，兄弟俩又集结了各自的伙伴，共同前往列车交错地点——熊本县，许下心愿、见证奇迹。
结果，奇迹并没有如期发生，但孩子们却从遗憾中，尝试接受“生活”不尽如人意的本来面目。这种成长，才是属于他们的真正 “奇迹”！
作为普通观众，我们对一部电影产生亲近和认同之感，最常见的路径就是情感共鸣——我们从主人公的人生历程中，照见了自己过往生命的吉光片羽，不禁与之同休共戚。
当我们看着主人公如何随着情节的推动，逐步越过他的困境，实现他自我的升华，我们便会重新审视自己人生中那些相似的困局，接受来自主人公的启迪，期待以主人公的“升级”方式，来实现自我人生的突围——成长主题电影的意义，莫外于此。
时隔一年再看这部电影，它依然深深触动了我。我仿佛透过航一，看见了童稚时的自己——偏执而无助地立于父母的情感罅隙之间，竭力弥合两边，却一次又一次地徒劳。
彼时的父母，深陷于他们自己的龃龉和痛苦，无暇他顾。我独自身处无法释然的困扰和彷徨之中，度过了极不快乐的童年。就这样稀里糊涂地长大了……虽然我的父母没有分开，但他们精神上的离散，却与航一的父母如出一辙。
航一身上，凝缩了许多从不幸婚姻中走来的孩子的影子，我们从他身上看见了切近自身的情感经验，或通过想象，体会到这种“经验”。
也是在航一这般年纪的时候，我们逐渐发现，原来“家”远比我们想象中复杂和麻烦；原来，世界并不能如我们所期待的那样，单纯而美好地运转；原来，至亲的人也会分道扬镳，而“爱”，尤其是“完满的爱”——我们最在乎的东西，也最易破碎……
这些 “新发现”，最初带给了我们无尽的困惑和哀怨。那时的我们，还无力面对和处理复杂程度高于童话故事的现实情境。我们心想：我不过只有一个小小的梦想，可这偌大的世界竟容不下它!
我们不知道，其实自己的梦想奢侈得要命，我们之所以斗胆许得下这样的梦想，是因为自己还太小、太肤浅了。放下这些奢望，人才能获得深刻。
《小毕的故事》里说：“她是太求全了，世上哪一段感情不是千疮百孔的？”
过去不懂。
航一怀着热望前往熊本守候列车交错。可就在两车擦肩的瞬间，当同伴纷纷大声喊出愿望时，他却是唯一一个没有在火车的轰鸣声中说出愿望、期待奇迹发生的人。他只是沉默着，凝重地注视着交错的时刻在眼前经过……
他说：“比起家，我选择了世界。”
这是他的成长，是他格局升级、心灵强大的标志。
孩子对于何为“社会”，对于“人与人之间关系”，最初的认识，很多都来自于“家庭”这个最切身、最简化的人际关系单位。他们首先在家庭中遭遇困扰，这些困扰是他们“离家出走”的动机或契机。但当他们在远行中与“世界”相遇进而相拥之后，他们对于“家”的执念便逐渐萎缩，取而代之地，他们开始从“世界”寻求自我人生的意义之所在。
当我们还在父母的羽翼下的时候，眼睛里只有家和家人。可当我们日渐长大，有了独立的生活，读过一些书，看过一些电影，亲历过悲欢离合，见过许多人不同的人生，也许慢慢就觉得，家人给的创伤也好、遗憾也罢，没有那么地重要了。因为我们触及了人生里的更宏大、更本质的东西——比如真理。
就好比《雾中风景》的隐喻：姐弟俩出发原本是为了找father（父亲），在寻父之旅的终点，他们却找到了Father（神，信仰）。
所以，切莫轻视孩子“走向世界”的志向。
这部影片一共刻画了7个孩子，除去航一和弟弟龙之介，还有他们的5个小伙伴。前面说过，小伙伴们也带着各自的愿望，跟着航一兄弟一起踏上了“奇迹之旅”。这次旅程，以及在许愿结束后，那些或兑现或不能兑现的愿望，也让他们有所成长。
说到“成长”，片中有两个拍孩子神情的镜头给我留下了很深的印象：一个是航一游完泳独自坐公交车回家时，他靠窗坐在椅子上时的表情；
另一个是孩子们在婆婆家留宿，婆婆给女孩惠美梳头时，提及她的妈妈，惠美脸上的表情。
这两个表情里的孩子，都若有所思，严肃，似乎想到了无法言说的什么……用日本影评家莲实重彦的话说：这两个镜头将孩子的神情拍出了成年人的感觉，非常了不起。
这两个镜头让我感到，当孩子陷入沉思，或许就是他们领悟的开始。孩子从沉思中得到的启示，并不一定比成年人少。
在这里，是枝裕和体现了他的见识：童年是成年的预备役，孩子并非如同蠢萌的动物，他们是心灵世界渐趋复杂、心智逐渐成熟的独立的人。
也许有人还没留意到，《奇迹》这部如此温情的“孩子的电影”，其实是一部“高铁”宣传片。它是为了庆祝JR（日本铁路集团）从博多到鹿儿岛中央的九州新干线全线通车而拍摄的。
这本该是一部商业化的铁路宣传片，却被一向注重人文精神的是枝裕和拍成了一部充满人文关怀的电影。必须指出，它关怀的对象可不仅仅是小主人公们，在复线中，它更把目光投向了日本当代社会变动中的现实：
航一父母分手的原因在于价值观分歧——一个“月亮与六便士”的选择题，夫妇俩给出了不同的答案。外公心爱的“轻羹”将何去何从——传统手艺面对现代商业经济，是妥协变通另谋出路，还是坚持本来任其没落？甚至当一个孩子喊出：“爸爸快点戒赌！”的心愿的时候，它也是在针对社会压力下日本人的精神迷失问题，表达了关切和批判……
是枝裕和用他的巧思，将众多的社会关怀议题，融合于一个聚散离合的家庭故事中，最终，他想让我们目光停落之处，依然是对于“家”的“暗丝游动”一般的体悟。
影片接近结尾处，航一许愿归来，跟外公说自己把轻羹给了弟弟吃，当外公特别关心地过问龙之介对轻羹的评价时，航一并未把那不太好的评价说出来；航一问外公，自己“出走”的行为有无败露，外公表示瞒得好好的，放心。航一走后，镜头捕捉到外公低头淡淡一笑。这一笑意味深长，有知道自己期望落空后的无奈和坦然；也有对一切洞察于心却不肯说破的缄默……
过日子不就是如此吗？即便世故而细腻的心灵早已感知千山万水，但面上一丁点儿波纹也不让人看出来，自己宽一宽心就谅解了一切。
看完《奇迹》，发现它此刻成功地治愈了我的纠结和不安，真好。即使春节回家的“列车”不能驶往亲密无间，至少一家人的聚首，还能给“年”一种团圆的体面。心里的疏落感，就算只有自己知道，也没什么不可以的吧？