宝莲灯前传

以前的剧很自然，这部剧的女演员都好漂亮，瑶姬，杨婵，嫦娥，听心，弱水，七儿，八妹不同风格的美，而且每个人都是不同的风格，符合人物性格。还有打戏也很棒，二哥的打戏自然不必说，瑶姬杨婵弱水的打戏也都很帅，嫦娥的舞蹈也很美，身段仪态都很好看。

突然想起这剧都十一年了，小学的时候在电视前看了好多次，每次央视播都会看。到现在都还记得当时的宣传语“他是赫赫有名的二郎神君，他有着痛彻心扉的前尘往事……”

这一幕印象深刻

小时候特别喜欢看神话剧，《宝莲灯》《精卫填海》等等，现在重温觉得以前的编剧的讲故事能力还是很强的，《宝莲灯前传》和《精卫填海》都是以一个主角为切入把很多神话故事传说结合在一起，最后呈现出来的故事很流畅，逻辑也在线，最终都能自圆其说。还有就是也发现以前的主角人设也好，《宝莲灯前传》中二哥自然不必说，从他母亲与父亲的相爱开始了这个故事，瑶姬最后不惜灰飞烟灭也从未后悔过自己的情感。腐朽的天条代表着对人七情六欲的遏制，到最后三圣母也重复了母亲的命运，对这种扼杀人性的陈腐规则的反抗也算是这部剧的主线。重温发现瑶姬和杨天佑这条感情线写的比杨婵和刘彦昌的好很多，第一集还蛮搞笑的，两人的相识相爱也蛮合理的完全不令人突兀反感，共用一颗心怎么可能会不爱上彼此呢。杨天佑人设比刘彦昌好很多，傻傻呆呆的书生但遇事不怂也不逃避，敢作敢当，当他意识到情爱会害了瑶姬的时候他选择了远离，他们从一开始在一起就知道最后会分离甚至不得善终但选择了共同承担。

小时候觉得这个造型很好看

重温感触最深的就是这里面的女孩子瑶姬、嫦娥、杨婵、听心、狐妹都是勇敢善良又深明大义的女子，女性人物设定都蛮好的。

关于感情线蛮喜欢这版嫦娥的。和杨戬初遇时出场真的很惊艳。杨戬从初见时对嫦娥有一种异样的情愫，看她月下起舞时他们的悲苦是相通的，他在嫦娥面前自卑羞涩又纯情的样子就是少年最初的心动啊，那个眼神演的太好了。后来嫦娥的“爱是付出，欲是索取”又进一步启发引导了他，让他理解了自己的父母是爱而非欲，逐渐引导他拥有博爱之心。对二哥来说嫦娥一直就是女神般的存在，他对嫦娥似喜欢似仰慕又似一种执念，他决定走入婚姻时他是真的决定放弃了，扔掉月饼时也是真的想努力去爱另一个人，不过最后还是没做到。他真正去面对自己情感去告白是做了司法天神之后了，“若能得嫦娥真心，我死不足惜”但那时嫦娥已经不再能理解忍辱负重的他了。虽然很喜欢这条感情线，却也没想过两个人在一起会是什么样子的。就是觉得这种经历了很多也做过很多努力后兜兜转转发现还是忘不掉你的感情很戳，这种理想化的感情现实也许很少存在，但在文艺作品中还是希望看到的。

嫦娥对杨戬是什么感情也说不清，前期就是把他当成后辈知己，快结局的时候那个擦肩而过后的回眸感觉应该是受到了触动。“我每天站在这里，看尽了人世间的沧海桑田，月光普照了一代又一代人”她一个人在广寒宫数千年，只有回忆支撑，“数千年来，能看懂我舞蹈的大有人在，但能陪我一起流泪的你却是第一个”旁人只看到她的光芒却从没有人看到她内心的孤独与痛苦，她对那个陪她流泪的少年是带着些好奇。她能理解那个桀骜不驯的少年但她从来没想到杨戬会走上一条忍辱负重的道路。她足够理智虽然不认同旧秩序但懂得明哲保身自己不去触碰。杨戬的计划没告诉任何人，连三妹后来都觉得他变了，又怎么奢望嫦娥能理解。嫦娥对他的了解停在了一千年前，看着曾经桀骜不驯心怀大爱的少年变成了维护权威的工具，她心理落差过大难免失望。虽然宝前宝正人设有些不同，但这么联系起来也是说的通的。

相比《宝莲灯》里的冷漠女神嫦娥，这版的嫦娥多了几分温婉，身怀大爱，善解人意，智慧通透，无论是阳奉阴违救杨戬还是后来治理弱水时的深明大义，都使这个角色的形象立住了。这版嫦娥满脸的胶原蛋白有时候看起来好萌啊。去补了采访发现这是李欣汝第一部戏，比《丑女无敌》还要早，演员还是应该保持些神秘感，小时候看压根没把两个人联系在一起。

男性作者写大男主戏时大多会写出一个理想化的女性角色，就如女性作者写出的理想化的男性角色，本质都是对理想的另一半的想象罢了。嫦娥这个角色作者赋予了她很多美好的品质，重温发现无论是这版还是《宝莲灯》版嫦娥，在弹幕和评论中都被骂的很惨，有些人几乎不联系前后剧情，看到一个点就“绿茶”“圣母婊”等等，其实很多剧都是这样，男主爱而不得的那个都被某些观众骂的很惨，有些粉丝像没脑子一样极尽恶毒去辱骂女性角色。甚至现在的大女主剧都是如此，弹幕评论厌女非常严重，善良也要被骂虚伪。

我见犹怜的感觉

少年初心动

构图太美了

小时候最喜欢的就是送弱水上天这段，所有人齐心协力，为众生奔波。送弱水上天后一切好像都尘埃落定了都变好了，但杨家兄妹的日子依旧不好过，二哥在婚姻中苦苦挣扎，三妹一个人孤独了一千年。

小时候看剧时很讨厌寸心，对这个人物印象最深的就是她天天摔东西，不停地吵架挤兑别人，最讨厌这段剧情，不明白好好的神话剧里为什么要插进一段鸡飞狗跳的家长里短。现在重看感觉他们这段婚姻的失败确是两个人都有责任，或者说从一开始就是错的，这是编剧给杨戬设置的成长路线的一部分。杨戬为了报恩娶寸心，他一开始是真的想对她负责，想和她好好过日子的，也很多次想要挽救婚姻。但杨戬并不是一个恋爱脑的人，爱情对他并不是最重要或者必须的，他过去的经历很坎坷，过去的很多人都对他很重要，他的妹妹，兄弟，哮天犬等等都是他生命中很重要的部分，这些都比爱情婚姻重要，所以寸心想要的专心只对她一个人好他给不了，他也不会为了寸心去改变，最后在互相折磨中把仅有的情分都磨没了。寸心是真的很爱杨戬，但从开始到一千年婚姻结束她都没有真正理解过杨戬，她的爱找不到合适的方式表达只能通过闹别扭吵架来找存在感。再就是从一开始他们两个人的三观就不合，杨家人骨子里都是有反抗精神的，杨戬更是桀骜不驯，但寸心长于西海对天庭一直是讨好的态度;杨戬拥有了博爱之心，他所做的很多事情是真的希望造福众生而非为了邀功，淡泊名利，而寸心觉得做了事情就要领功劳，她不是回不去娘家，而是怕丢人不想回去。这个人就是这样的，没有人设崩塌，为了这个角色辱骂编剧也是大可不必。总之他们两个人之间的分歧太多了，又都不会合适地沟通，一个吵架一个躲，最后把问题越积越多。也许寸心最后终于理解了杨戬，但他们没机会了。

看剧的时候看到这一段就觉得很疲惫，特糟心。但这段其实挺有现实启发意义的:三观不合的人不要想着进入婚姻会变好，婚姻只会把这些放大，让两个人更加厌恶彼此。

杨戬后来在和三妹聊天时说的“我不是因为爱才娶寸心的，这桩婚事一开始就是错误。”他自己的错误自己也承认了，他最后知道是他的选择害了他们两个人所以关于那一千年他也从没去怨过谁。宝前本来就是以杨家兄妹二人尤其是杨戬的成长线为主，他从身负仇恨到心怀大爱，从不懂情爱到找回本心，这个人物有缺点至少在婚姻这件事上他的确有错但在最后真正成长强大的时候他自己认识到也承认了自己的错。一个悲剧式英雄的成长史。他该承认的错在剧中已经承认了。这样一个人物被某些人用渣男二字概括只能说明某些人眼界狭隘。
把整部剧连起来看，而不是带着戾气去看，会发现很多都是合理的。人都会犯错，有缺点但会成长。

我最喜欢这一版的三圣母，感觉这部戏是周扬的颜值巅峰。看剧时觉得和二哥最有cp感的是三妹哎，两个人站一起太美好了。杨婵因为有可以依靠的哥哥，所以她的仇恨与痛苦都没有杨戬那样强烈，她有仁慈博爱的心没有那么多痛苦的包袱。相比正传兄妹间的客气疏离，前传两个人真是理想的兄妹情，彼此关爱彼此理解。关于三妹和刘彦昌虽然不喜欢这条感情线但也可以理解，杨婵离开了充满温馨回忆的家，离开了亲人，一个人在华山孤独了一千年，当有一个人可以陪着她时她就义无反顾了。

最后这套真的超美

弱水也好美

相比正传，前传更具悲剧色彩，成功塑造了杨戬这个悲剧英雄的形象;也更具内涵，有了一些对人性的刻画，天庭就像一个腐朽的官场，玉帝王母大金乌等都是旧秩序的维护者，但粗暴地去毁灭它是要付出沉重代价的。前期杨戬以为仇恨是他一个人的事情，去毁掉不公正是应该的，但由他而导致的金乌暴晒，弱水下界却是给无辜之人带来了灭顶之灾。这部剧的男女主角是二哥和三妹，主线是兄妹二人的成长，爱情不是主线也并没有喧宾夺主。以及它传导出的观点:这世间没有绝对的公正，“不要因为你个人的遭遇，就不讲公道”即使身在黑暗，也要心向光明。09年的央视剧价值导向还是很正的。

反观现在的大部分仙侠剧却是动不动要天下苍生为一人陪葬，天下人做错了什么要为了你的狗血爱情做陪衬？

重温感觉现在好多人看剧时戾气真的好重，不是骂角色就是骂编剧。不带着偏见去看，其实这剧里每一个主要人物都是鲜活灵动的，他们各有缺点也各有苦衷但也在不断成长。