光·渊

裴溯这个角色，从镜头表现，人物造型到演员表演，都带有一种现实题材电视剧(科幻只是批皮)中少有的戏剧风格。

现实题材的电视剧，一般追求的是生活化、自然和接地气的人物塑造和场景还原。比如人世间、狂飙这类电视剧。裴溯则反其道而为之。

从造型上，他身材消瘦，皮肤苍白，一头黑发，唇色浓艳，不离手的硬币，这些都是极具个性的人物标签，追求的就二次元人物形象效果的呈现。

从道具环境上，裴溯住在阴暗的欧式城堡，穿着黑色丝绸睡衣，沙发和床的背靠都是黑色真皮材质，就连床单都是黑色的，道具风格很统一，一派欧式古典暗黑风。

最终呈现的效果是什么，妥妥的暗夜贵族吸血鬼啊。。。从人物塑造上说，裴溯较之原著，保留了基本底色，在本就超现实的人设上，更赋予了一种夸张的虚幻感和戏剧风。

从表演上，很多人吐槽张新成演的太娘了，好像刻意在演一个Gay。我倒是不觉得，与其说他在演Gay，不如说他在努力呈现人物优雅幽暗的气质。当然，这与整部剧的人物塑造是一脉相承的，但气质这个东西根本演不出来，很容易就用力过猛，再加上夸张的妝造，被人吐槽是有理由的。

这种人物呈现，在日常戏中会有很强的违和感。为什么叠手绢那场戏被人疯狂黑，因为现实生活里，不会有人这么叠手绢，就算是作为拖延时间的暗示动作，一般人也不会这么刻意。可是如果你把这个场景放到舞台剧里，就变得十分自然。

同时，在人物情绪起伏较大的情景下，这种风格就比较适宜，比如飙车那场戏，张新成的眼神和动作都挺不错。

剧组有野心，在一个与现实连接如此紧密的刑侦题材的电视剧里，去融合一个具有夸张戏剧风的角色，不得不说是一种大胆的决定。如果这个角色立住了，成功的基础就打牢了，如果不行，则整部戏都垮掉了。

幸好，这部剧里有个能中和裴溯“夸张”风格的骆为昭。剧的主视角是裴溯无疑。如果说裴溯是王冠上熠熠生辉的宝石，那么骆为昭就是坚强支撑它的底座。

骆为昭这个形象很有意思。细琢磨起来，种种角度都与裴溯形成了鲜明的反差。

人设上，裴溯是零度共情者，骆为昭是正义执法者。

形象上，裴溯精致优雅，骆为昭大大咧咧。

呈现效果上，裴溯戏剧感重，付辛博自然随意。

光影对比上，裴溯是黑暗基调，骆为昭大部分在明亮光源下。

还有其他种种，两个人交错和强烈对比，不知是巧合还是刻意追求的效果，在同一场景中，迥异风格的融合，反而呈现了一种自然巧妙的艺术效果。

一个突出的例子就是被观众津津乐道的“打断施法”，为什么是名场面，不只是裴溯和骆为昭行为上的破冰、心灵上的靠近，也是人设风格上的融合产生了有效的化学反应，呈现出了一种优秀的效果。

正是骆为昭，为这部剧填充了现实色彩的基调。在表演效果上，和裴溯形成了有效互补。就像为胶囊咖啡注上了水，达成了一种和谐的口感。

但骆为昭和裴溯一样，角色呈现上，也有着先天的“缺陷”。

光渊这部剧，虽然是刑侦题材，但初期大部分观众是耽改剧的受众。耽改剧本职上是偶像剧。偶像剧的主角一定是精致、美型的，有着高于现实的的浪漫主义标准。

从这点上说，为什么骆为昭的胡子和抬头纹被诟病，因为这太“写实”了，太“刑侦队长“范了。如果真是刑侦片，别说有抬头纹了，脸上有疤，观众都觉得自然，但这部剧毕竟是耽改剧，这样的外形自然有悖于一部分书粉的想象，在纸片人的世界中，骆队就算年纪再大，也不至于老到有抬头纹的地步。

但不管是骆为昭的“抬头纹”还是裴溯的“烈焰红唇”，在我看来，都只是小问题。两位主演用很好演技，弥补了其他方面的“不足”，期待在下面的剧情中，撞出更强烈的火花。

个人认为，这也是耽改剧里，最符合原著精神的一部剧。从刑侦片角度看，这部剧或许没那么出彩。但是从耽改剧角度看，它献上了十足的诚意,开创了先河，拉高了耽改剧这个类型片的水准。相信P大看了，也足以欣慰。