一级恐惧

评分：

6.0 还行

原名：Primal Fear又名：惊悚 / 致命内情

分类：剧情 / 悬疑 / 犯罪 / 地区：美国年份：1996

简介：芝加哥发生了一桩震惊全城的恐怖血案。当地一间教堂的主教罗森惨遭杀害，身上被刻上神

查看详情

更新时间:2018-02-18

一级恐惧影评：谈谈诺顿之外的东西和诺顿

“你赢了，正义得以伸张。”但正义真的得到伸张了吗？在这个案子里，它迟迟没有现身。一个是为残忍的凶手辩护的律师，一面是为教廷说话的控方；而其背后一面是主教所做的罪大恶极之事，一面是前最高检察官为了朋友暗自将反对他们的黑老大除掉。似乎没有谁能够将这件事的走向带领到绝对正义的沃土上。
作为主角的马丁最后几分钟那沉默复杂的表情说明了一切。在那段对话发生之前，一切都按照着他的如意算盘发展着，他，作为法庭上对整个黑暗的事实了解最多的人，似乎离正义最近，操纵、利用着身边每一个人，包括他的情人，也包括他的客户，一切都好似顺水推舟。然而他却被艾伦这个奥斯卡影帝级别的年轻人所蒙蔽，他终于意识到他也是被利用的人，而且被利用的体无完肤。本来是以为别家暴和主教虐待欺侮的让人心生可怜的敢于反抗的精神分裂的年轻人艾伦，瞬间变成了毫无悔意令人发指的杀人犯人格的“路西法”罗伊。正义与邪恶，算计与被算计，阴谋阳谋，在剧情发展里峰回路转。马丁的“一级恐惧”正是这样的恐惧。最后两个“上帝视角”的镜头不仅是马丁的恐惧，也是带给我们的恐惧。“你以后会感谢我的，因为你会变得心狠手辣。”可不是嘛，要么为恶魔卖力赢得这场辩护，要么为正义献身输掉这场官司，这是小恶魔的召唤，深深的无助感占据着他，影片戛然而止。
这回先说说自己不喜欢的部分。作为21世纪的观众，我们肯定会感觉到事情的经过貌似有点简单，人格分裂题材的电影貌似也看过很多了，比如《搏击俱乐部》《致命ID》等等。虽然以今论古没有任何意义，况且这种题材在1996年应该会很新颖，但我还是想稍微主观一点，吐槽一下剧情。╮(￣▽￣)╭
但这不是关键，关键在于悬疑片的紧张、惊悚的氛围在这部电影里显得很淡，以我的愚见其原因主要有两点。第一点就是打光，除了在审问室和贫民窟里面让人不安的红光之外，我甚至怀疑其他的时候都用的自然光，所以在心理上就没有一种惊悚感，甚至罗伊杀人的时候都有点戏剧化的感觉。这时就要再一次引用（对自己阅片量很少表示无奈）大卫芬奇的，大卫芬奇在描绘普通的办公室内的对话时都会让人感觉到氛围和关系的紧张，更不用说同是1996年的《七宗罪》所透露出的惊悚和恐怖之感了。第二点我也是看了第二篇热门长评才意识到的，就是配乐有些少，以至于没有悬疑片的感觉了，配乐基本上都是作为主要情节的点缀和情节之间的衔接而出现的。另外有点诙谐的调调貌似把结尾弄得有一点黑色幽默的感觉。
除此之外都挺棒的，这里简单说两个地方吧。

第一个地方就是影片前后俯视镜头的运用，在前面也提到过了，主要是表达一种在上帝视角下马丁的无助感和对于正义这个命题的思考，前后呼应。如果没记错的话，这部影片的开头和《看不见的客人》的开头简直如出一辙，直到马丁下车进入会堂都完美匹配。虽然我现在还想不出两者之间的关系以及后者这样拍摄的原因。

第二点当然是最扣人心弦也最让人出乎意料的结局。在艾伦揭开真相之前，一切照旧，马丁认为自己成功了，也利用了艾伦精神分裂这一点让自己在这场官司中趋于胜利。镜头中两人同框，还很和谐友好地拥抱了，就像其他的普通镜头一样。但是神结局之后，两人的对话就再也没有同框过，而且导演还很巧妙地利用监狱的铁栅栏作为分割屏幕的工具，也作为这个恶魔的前景。由于马丁是这部电影的主角，这样的设置就暗示了他和艾伦的距离感和恐惧感变大了，心理产生了防备。导演这样的调度很有趣，在观众心理上就产生一种隔阂感，也有利于后面的升华。
再做一点小小的比较。看的时候最先想到的是《魔鬼代言人》，不过《一级恐惧》与之相比没有那么主旋律，结局的神转折也注定其不是一个Happy ending，给人思考的空间更大。《魔鬼》的特点应该是最后有点魔幻主义的处理手法了。再想到的是《心灵猎人》，剧情上和这部影片很相似，都是按照自己的方式伸张正义，最后发现不过是被自己认为研究透的罪犯的一枚棋子而已，从而以恍然大悟作为结局戛然而止。但《心》要悬疑的多，也更好看。
但看评论区里似乎这部电影更吸引人的不是其深刻的主题，而是诺顿的演技，我也不得不拍案叫绝。天使与魔鬼居住在同一个人的时候是什么样子？看完这部电影你就知道了。按一个短评的说法就是“真假善恶之舞”。