看别人做研究,就是在咀嚼艺术的边角料,你得找到他阿基利斯的脚踵。
)每次都请十几位大专家,出来进行点评,实在是全方面,对于画作整个历史的了解很有帮助。特别是能请到修复专家来讲颜料的调制和画布,以及绘画的细节,已经进入到专业的地步了
——1⃣️大碗岛A Sunday Afternoon on the Island of La Grande Jatte
三米乘两米。 修拉的画中为什么人物这么多,有一只猴子?他这个人比较孤独,妈妈是严格的中产阶级,女友也是肥到母爱爆表。现代化的缩影,周日的放松方式。因为在1880年代来嫖娼的太多,所以警察都来扫黄。他的七幅作品都画了猴子,用x光来照的话,惊人的发现:原来没有打算画它,那时候母猴子就是娼妓的意思。他在同一机位反复的观察,求新求变,积极创作。谢弗勒的色彩并存理论Michel Eugène Chevreul and Ogden Rood。只有年轻的男人才会做这样的事情,而且他非常专心,并有一点点近视。细看的话,每一个笔触都非常丰富。当时的黄颜色已经变色。学习了古埃及希腊的艺术。According to historian of Modernism William R. Everdell, "Seurat himself told a sympathetic critic, Gustave Kahn.
1891年因白喉而病逝。。后来被高价买到了美国,曾经被借到纽约,但因为遭到大火再也不允许借出。被改编成音乐剧。Seurat was extremely disciplined, always serious, and private to the point of secretiveness.
学者有:Richard Thomson,Jean-Claude Lebensztejn,Monique Lucenet,John House, Paul Smith, Douglas Druick, Allison Langley, Gloria Groom,Philippa Abrahams修复专家,Jo Kirby,Aileen Ribeiro, Martha Ward, Neil Harris
——惠斯勒的母亲Whistler's Mother
在法国奥赛博物馆,1872年犹如挑战。他妈妈严守安息日,不主张跳舞。父亲去世后,母亲靠着微薄的收入拉扯长大。在西点军校,依然很顽皮,蓄长发被退学。后来到海岸测量局绘图。三个月辞职,21岁的他决定去,巴黎学画画。铜版画上能看到法国影响。到了英国后,和罗塞蒂关系很好。画他的情妇赫弗南。他认为他的话是改编曲,有音乐性,嗯。!但这时候他妈妈为了躲避内战,来伦敦投靠他。五年过去了,他对库尔贝的写实主义深恶痛绝。1871年秋,当模特,表现母子间心灵的隔阂。毕竟是和服和日本版画装饰。他画的12幅铜版画,已经有了母亲的构图。再快速画完剪图后,他就要开始调降了,把颜料加入亚麻仁油,再加入乳香清漆,松节油的作用跟醋一样。他的画笔很长,这样就能和,绘画对象保持一定距离。据他的助手西科尔说,他英文名完全改变了自己在巴黎时期的作画风格,有的就说他像击剑,但他其实在当时是在做一种实验,饿,以至于他的油都倾注了画布。画完了,大家都很满意。1891年用4000法郎,游说法国政府买下。32年在美国的造势,让他产生了独特的意义。
学者有:Richard Cork,Katherine Lochnan,Richard Dorment,Linda Nochlin,Philippa Abrahams修复专家,Lawrence des Cars,Martha Tedeschi,收藏家Miller
——第三集,达利Christ of Saint John of the Cross
这集比较唯美,很多自然的镜头。很流畅,不像前两集那么碎。
为了回到祖国,他不仅已投靠了弗朗哥,还投靠了天主教,举世哗然。反复画他的李家特港Port Lligat。与布鲁诺神父的交往。圣若望的狂想Crucifixion sketch by St. John of the Cross, c. 1550, which inspired Dalí。原子弹,宇宙的和谐。请华纳帮他找模特stuntman Russell Saunders。用8000英镑买下,平民开始抗议。专家认为就是个高级的噱头。
第四集,爱德华·马奈的草地上的午餐
神秘的裸女,所有的人都没有眼神交流,非常脱节。原名叫沐浴。创作背景是学院里面的历史画卷,少不了很伪善的裸女,像蜜糖一般平滑的肌肤。例如卡巴内尔的维纳斯的诞生。1863年,他三幅画都被淘汰,拿破仑皇帝同意开一个副展。批评家说,那是个恐怖屋。他连作画的时候都衣冠楚楚。
第五集,波提切利的春