拉姆斯

明明半个世纪以前，就有人为工业设计给出了最准确的答案（不说风格，只是思路上），如深泽直人所说:"我认为拉姆斯可能是第一个也是最后一个工业设计师。"可当我看完片子，视线从屏幕移开落到边上的一堆缠绕的电线圈、凳子面摇摇欲坠的橙色塑料板凳、办公桌上杂乱散落的物件······这一切仿佛和纪录片里所呈现的是两个完全不同的世界。我想起小时候家里曾经在上海经营一个杂货店，后来倒闭了就把剩下的货品用麻袋拖回了家，全家锅碗瓢盆破铜烂铁的用了很多年，还送给很多亲戚，但直到塑料制品开始老化还没有消耗完。那时候我就想，那些厂家为什么要造出这些东西来，每次刷牙刷着刷着杯柄突然掉了，我就又咒骂一次。他们明明可以用同样的成本做出更耐用合理的东西。好像《禅与摩托车维修艺术》中的那些维修工，“他们只是自己工作的旁观者”，身在系统之中，即使他们已经丧失了其他意义和目标，也仍会维持这样的结构。其实，不得不说，刨除环境问题（如速生林），宜家确实为提升大众的基础审美做出很大贡献，为生活带来了更多美好。我们需要更多这样的行业标准者（比如迪卡侬、优衣库？），对整个制造业进行倒逼与升级。希望如拉姆斯所说“为自私的消费方式所做轻率设计的时代已经结束，新时代伴随警觉性和理性主义的发展。”

另外，本片关于物质丰富的泡沫文化以及数字化的讨论也很有启发，他说“通过感官可以感知的世界散发某种光环”，之前入坑极简主义，现在发现一部分源头是在这里，他们共同强调对物质世界的掌控感和可持续性开发，所以他说“我讨厌美化这个词，我们从不仅仅想做出漂亮的东西，我们想让事情变得更好。”“改善产品让我觉得更好，而不是被迫提出全新的东西，这通常不是新的，而是形式上的叠加。如果我的设计从外观开始，那么它将永远是形式主义的。这就是为什么我更喜欢‘工程再设计’一词。我想从内部结构开始，始终由内到外。”他在院子里修剪松枝的时候，我莫名想到了“格物致知”，所谓的掌控感，不被物欲反噬，甚至更多想要表达的，好像都已包含其中。