太阳星辰

熬夜看完了超点，现在终于可以理直气壮地说，太阳星辰就是2024最佳电视剧，不限题材。无论从最根本的剧情和人物，还是镜头及配乐，甚至官方释出的海报无一不透露出主创团队的态度、审美及能力都是顶级水平。

高参与感的悬疑剧男主

悬疑剧经常陷入一个怪圈，即为了圆上剧情逻辑，将大部分笔墨放在反派的人物弧光上，除非主角本身就是亦正亦邪的设定，否则很容易沦为执法记录仪或者剧本杀dm。杨光耀是近年来少见的人设饱满、高度参与剧情推动的男主。

杨光耀是个很擅长自洽的人，他的自洽来自于他极强的行动力。因为不想让女儿在一个混乱的环境中长大，所以要努力抓坏人，wlb对耀sir来说就像呼吸一样简单。穿越到2018年尝试回到过去失败后，就“一厢情愿”地给自己洗脑，破了案子就能回去，即使只是一个待验证的可能性，也要拼尽全力去搏。

他聪明又狡黠，早在聂继添案他已隐隐意识到叶sir的反常，可以利用麦志鸿的童年创伤和精神分裂套话，但他的内核又相当稳，无论是1993年的麦志鸿还是2018年的周曼仪，无论对手有多么擅长玩弄人心，他都不会动摇作为警察的底线，往左一分就邪，往右一分就呆，而最终陈伟霆呈现的杨光耀，堪称完美。

人类的高质量情感有爱情，但不只有爱情

不记得哪位主创说这部剧中除了案情，还包含了许多【情】。老实说我听到这句话的时候是有些忐忑的，这些年我们见过国产剧中有太多的包饺子强行煽情，幸好是我多虑了。

太阳星辰的穿越机制并不算别出心裁，但主创非常有创造性得利用穿越让一对父女在他们彼此最好的年纪相遇。抛开父母的期待，孩子的依赖，作为两个血浓于水但又互相独立的灵魂，杨光耀开始真正思考如何做父亲，陈凯晴开始理解父亲的热血与执着，他们争吵、聊天然后并肩作战，父亲学会了尊重，女儿学会了传承。

相比较凯晴，其实麦志鸿和法医、心理医生夫妻更像传统意义上的一家人，他们赋予了麦志鸿生命，引导麦志鸿的价值观，影响麦志鸿的人生轨迹。其实我无意因为他们是反派就批判这样的关系，在长久的相处中彼此互相影响是再正常不过的事，只可惜三个不幸的人无法互相拯救，只能携手走向黑暗。

说到爱情，太阳星辰的爱情就像熊柿炒蛋里的糖，少而有效。1993年的父母爱情全剧篇幅可能都没有超过10分钟，甚至在星遥病房外佩洁叫住杨光耀的时候，我一度以为她要提出离婚，但就如演员本人说的，佩洁是一个外柔内刚的女生，她一定有信心撑得起这个家，唯独舍不得杨光耀再有危险。杨光耀四处奔波保护着全社会，她在保护着杨光耀。到了2018年，和父母爱情共用情人bgm的女儿女婿，到最后也没有捅破那层窗户纸，在成为恋人之前，他们是警察，是儿女，不为爱而生的角色而让爱情更加动人。

当我们在怀念狮子山精神时，我们到底在怀念什么？

香港人是一个很独特的群体，生活在节奏极快的城市里，每个人都不曾尝试掩饰过自己的欲望，绝不假装松弛，仿佛在香港人的字典里永远不存在人淡如菊，但就像一间间相似的单位，香港人在界限分明的安全距离之间长出了共同的精神。

陈伟霆是一个很“神奇”的艺人，内地人觉得他是香港人，香港人又总觉得他在内地混得开。他有十年没拍过香港作品，99%的人是通过内地作品认识他的，他可以熟练使用内地的每个社交媒体，说着内地最in的网络用语。但在远离香港的这十年里，他依旧像每一个过去的老香港人一样，无论什么题材的作品，享受着为角色增重减重，享受着飞车戏亲身上阵，享受着为了剧情吞下整个勺子，享受着为作品吃的每一份苦。我想也许这就是生长在香港这片土地上，属于香港人的顶级“掌控欲”——如果无法掌控别人，那至少一定要掌控自己。

我们总说港圈已死，但是过去的港片、港影依旧是我时时会回味的经典，创作这些作品的人仍未离开，为什么新的港圈就没人买账了呢？也许高城说得对，早熟的人都晚熟，曾经领先一个代际的也许终有落后一个代际的时候，在过去的十年乃至二十年，港圈组过合拍、卖过情怀、炒过冷饭都没有奏效，但是他们还是没有停下脚步，在太阳星辰里，我似乎看到了前路的影子，题材会过时，技术会进步，但艰辛努力写下的香江名句将会不朽。如同西西弗斯一样固执努力的陈伟霆，散落在横店、象山各个剧组的香港电影人，总会再一次走进属于他们的时代。

杨光耀，祝你好

陈伟霆，祝你好

香港，祝你好