红高粱

这部影片对于当时的华语电影有着非凡的意义，在88年柏林电影节上斩获金熊奖，是中国电影第一次在国际Ａ类电影节获得最高奖项，打破了当时的国产电影多为观念而拍、手法陈旧的局面，获得在艺术上独立的地位。

影片开始，一个画外音“我”引出了爷爷和奶奶的故事。九儿的父亲为了一头大黑骡子，把她嫁给了变过半百且得了麻风病的李大头。红色这一喜庆、热闹的颜色扩大着它的范围，透过红帘的缝隙，九儿看到了轿夫健壮的背影，强烈的落差使得她不住悲从中来。这几个轿夫还都是爱起哄的，欢天喜地变唱着民歌边颠着轿子，惹得九儿在轿中苦得稀里哗啦。他们走入了一边野高粱地，全片最重要的意象出现。高粱和生活在这片土地上人们的性情相合，他们粗暴、野蛮、习惯以武力解决问题，却也直爽、率性、热血真情。这片高粱没人种也没人收，但却疯了似地生长着。一个土匪却单枪匹马地冒了出来，本该拿财就跑，却又见色起意，掀开了九儿的盖头。这时九儿的表情很微妙，她没有丝毫的慌张害怕，甚至绽开了笑容，她回头示意轿夫救人，而欲望的种子也在两人之间种下。三天后，九儿回门走过那片高粱地时，先前的轿夫蒙面而来，把她拦腰抱住。两人在沉默中对视，好像在对方的眼神中看到了指引。于是，轿夫麻利地在高粱中踩出了一片空地，九儿闭眼向后倒去，一段高亢的音乐响起，36支唢呐齐鸣，唱响对生命原始欲望的赞歌。结合之后，九儿依旧坐在骡子上走着，而轿夫把自己隐藏在高粱地里，扯着嗓子唱着情歌。两人像两条平行线般徐徐推进着。

村里传来了李大头被杀的消息，伙计们想各奔东西，刚成了寡妇的九儿却显示出了豪迈泼辣的一面。面对准备散伙的众人，她大大方方地表示自己可以扛起酒庄的买卖，振振有词说服了众人。接着，山贼抢走了九儿，轿夫听说了立马赶去，以男人的方式解决了问题。终于，酒庄的高粱酒酿成了。就在九儿和伙计们庆祝之时，轿夫出现了，解地解下了裤腰带，往酒坛里撒了一泡尿，像是宣誓主权一般给出了占有九儿的见证。奇妙的是，这坛混了尿的酒成了前所未有的佳酿。

历史的影子糅杂在了这副纯粹的乡土景象之中，当日本军队的身影出现，我才骤然想起这个故事发生在抗战的背景下。山贼和酒庄伙计都参与了抵抗组织，被抓捕后被送到高粱地中去遭受扒皮的酷刑。这一幕幕残忍的景象印刻在了“爷爷奶奶”眼中，“仗义每多屠狗辈”，他们与一群底层老百姓一起集结起来，端起了乘着血色高粱酒的碗，在被唱得古朴悲凉的祝酒歌下血性燃烧着，仇恨的火苗在每个人的眼中发着光。到了烧日本人车的关键时刻，九儿意外出现了，笑着扛着扁担不自觉地踏入了杀场，毫无防备地倒在了日本人枪下。在战斗的最高潮，欢快激烈的锁呐声再度响起，年有老少、赤裸着上身的乡民们抱着火罐在高粱间穿行，酒坛破碎使得红色浆液喷涌而出。最终，整个天空和空气都在爆炸中染上了红色，轿夫呆若木鸡地站在九儿的尸体旁，所有人物都被漫无边际的红色吞噬着。

影片风格粗糙而绚烂，经常以情绪渲染代替叙事，靠荷尔蒙和热情支撑影片走向；大胆地运用了强烈对比、具有民族特色的音乐、混剪、慢放和高饱和的单色画面，而这样野性蓬勃的风格正与故事内核相呼应，成就了一部血色的抒情诗。影片中的高粱虽然非绿即黄，但村民们的血性泼洒在其中，使它笼罩在一片无形的红色之中。