星空

评分：

6.0 还行

原名：星空又名：Starry Starry Night

分类：剧情 / 爱情 / 奇幻 / 地区：中国大陆年份：2011

简介：在人生最最纯然且充满想象力的几年里，13岁的小女孩谢欣美（徐娇饰）都与爷爷（曾

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更新时间:2012-08-18

星空影评：放手之前，请紧紧抓牢

　几米的漫画几乎无人不知无人不晓，绚烂的色彩忧伤地讲述着温暖的故事。《星空》便是如此。
　初初知晓电影《星空》就在思考猜测着导演会如何用镜头表现那些缤纷至纯的画面，又会是怎样将那些荒诞奇妙的童话与冰冷的现实相结合。于是，初看预告片，我就知道，这就是我想看的片子了。
　电影里导演将电影语言与绘画艺术的浪漫虚幻效果结合的十分自然完美，艺术手段之间的转换很到位。画面的色调鲜亮色泽沉稳，暖光系的主色调搭配着时不时的蓝冷色，使电影显得真实又不失童真，温暖而舒适。不得不说的是，摄影与制作将几米的原画还原并加以修饰，显得青出于蓝更胜于蓝，电影里几乎每一帧的画面都可以截成精良的剧照海报。使得观众光是视觉上就已经的得到了满足。
　电影讲述了一个十三岁女孩和男孩他们对于世界的奇妙想象、对于自身所遭受的伤痛以及那些不理解、逃避与成长。那一幅《星空》的拼图串联起点滴。
　十三岁的小美原本有一个幸福温暖的家庭，每一年一家人都会围在一起拼一幅拼图，一块一块拼凑出最美好快乐的回忆。然而，随着时间的推移，爸爸妈妈间渐渐有了争吵与冲撞，最后甚至相看两厌，家庭的温度在一点一点的流失，那幅拼了一半的《星空》，终究是无法一起继续下去。而小美唯一的温暖，爷爷，也去世了，这给小美带来了前所未有的打击。
　在这里有一个很关键的点，爷爷葬礼那一天，小美一人躲在房里拼着那幅《星空》，到最后突然发现少了一块，于是，她翻箱倒柜在房间里疯狂地找着，这里导演运用了一个长长慢镜头，小美的每一个动作都被放慢，扔出去的东西以夸张的抛物线飞舞着，配上了低沉又沉重的音乐，加重渲染了此刻小美悲伤的情绪，而另一方面慢镜头的处理也减轻了徐娇在情感演绎上的不足，反而显得情绪强烈、另类而不做作。
　爷爷的去世使得爸妈的争吵更加激烈频繁，原本幸福完整的家庭摇摇欲坠，就像拼图脆弱的不经一碰，而那块丢失的拼图似乎也隐喻着什么。最终父母停止了互相的折磨，选择了离婚不再挣扎，直视这场失败的婚姻。小美对于这种结果的不能接受，使她毅然离家，想要和那个贴近自己了解自己的人一起去看那久违的星空，而那个人无疑就是小杰。两人结伴出走，磕磕绊绊终于找到了爷爷在森林里的小木屋还有那片星空，然而小杰却突然悄无声息地离开了……
　在几米独有的那种散散碎碎的叙事里有很多地方深深的打动了我。
　　文具店。
　电影里有两段在文具店里的情节，第一段是小美跟着小杰来到店里，她惊讶地发现小杰居然在偷东西，又觉得好奇好玩，便也学着小杰偷偷摸摸的顺东西，这时音乐转为明快活泼，童真俏皮的旋律陪着小美的快速抽东西的动作和那种做了坏事的偷笑，渲染了一种欢乐的气氛，让人忍不住莞尔一笑。有一个十分可爱的小细节，小美拿的最后一支笔，似乎是嫌颜色不喜欢还放回去又重新抽了一支，把小孩子的顽皮可爱表现的淋漓尽致。而第二段则是爷爷去世后，小美行尸走肉般的走进文具店，看着那一排排文具，突然明目张胆的拿了就往包里揣，揣了就直接走，就在老板要拦住她的时候，小杰拉住了她，她茫然地回头，泪珠随即落下，那是深埋的悲伤悄无声息的爆发。
　　餐厅里。
　妈妈带着小美去吃饭，妈妈问小美，你开心吗？…反正不过做什么事情，开心最重要了。小美就问妈妈，妈妈，那你现在开心吗？妈妈喝了一口酒，说，我现在…非常开心。可是，她是真的开心吗？看着刘若英微红的双眼，目光迷离而忧伤，微微垂下眼帘扯出那抹类似安慰的微笑，隐隐透着勉强与无奈，顿时觉得心里闷闷的。而随后，妈妈拉着小美一起在餐厅里跳舞，明明是那么欢快的音乐与步伐，却让人觉得些微尴尬，而跳着跳着，音乐停了徒留舞步声突兀的回荡着，妈妈在笑容下的忧伤慢慢显露，最后闭着眼、泪流满面。看到这里，心里溢满了酸酸涩涩的疼痛。那是一种被现实被生活磨去理想与热爱的钝痛，一种妥协与不甘的撕扯。小美怔怔的看着，似懂、非懂。
　　家里。
　父母再一次的争吵，镜头随着被打翻的鱼缸，空间旋转有一种超现实的感觉，翻滚出的水泼了一地，沾湿里小美的拖鞋，弯下腰看到的是一只痛苦挣扎的金鱼，不停地蹦着，一张一合的嘴和摆动的鳍，显示出那种无助与绝望。这仿佛隐射着小美自己，在现实里挣扎逃避，又仿佛隐射着父母，在这场婚姻里的挣扎与拉扯。最终父母选择离婚，小美坐在那儿，听着爸爸妈妈跟她说话，他们说一句，她在心里念一遍。
“爸爸妈妈决定要离婚了。” “——爸爸妈妈…决定要离婚了。”
“小美已经十三岁了，应该听得懂吧。” “——小美十三岁，听得懂。”
“爸妈讨论了很久做了这个决定，这样对大家都好。” “——这样…对大家都好。”
小美心里无力的重复着这些话，就像利刃直刺心底。小美含着泪茫然的看看爸爸看看妈妈，这样坦白太过残忍，小美不知如何接受、但这就是现实。
　　最后梦里。
　小美梦见小杰走了，她上前喊住他，手指触碰间，小杰突然变成拼图一片一片的掉落了，小美惊瞪着眼去接，却止不住画面的倾然坠毁。小杰那一层剥落后，出现在眼前的是双手紧握的爸妈，然而拼图恰恰是从那紧握的双手开始掉落，小美倾尽全力也无法改变这个事实。梦里最后出现了爷爷，他扶着小美给了她一个默默的拥抱。这段可以说是影片的最高潮，小杰的剥落象征着他的离开世事无常，而父母的剥落则是代表家庭的破碎与不可挽回。然而这一切的伤痛，只有小美自己一人可以治愈，只能自己去面对，其他人最多的只能给予一份支持与一点点温暖。
　影片的结尾很是打动人，小美终于长大坚强，终于勇敢的去面对这些问题不再逃避。接受了父母的离异，重新开始正常的生活。和父母安静平和的共餐，和同学一起闲逛打闹，从稚嫩到坚强，她也终于找到了那块遗失的拼图，即便是这种成长经历了不可言说的伤痛。导演终究是仁慈的，多年后的法国街头，同样是圣诞节，同一首圣诞曲，让小美遇见了那间拼图店，重逢了十三岁那年惺惺相惜的美好。值得一提的是，这时小美头上戴的就是多年前妈妈送她的那顶被她冷落的帽子。
　电影表达了很多，也蕴含了诸多哲理。全篇最感动我的是小美的那段独白。
　“我有一对爱我的爸爸妈妈，虽然，他们已经不爱彼此。
　我有一群关心我的同学，虽然，她们不见得了解我……”
　这是一种看通透的幸福，这是一种缺憾中完满的幸福，人生本来就不易完满，若还把时间纠结于抱怨与自怜上就更加的不值得，就像几米所想表达的“有阴影的地方，必定有光”。或许有人觉得这片子一点也不温暖，因为有着那么多的不顺意，亲人去世、父母离异等等，但这些就是现实，都是真实存在并会发生的，聚散离合本就是常理，而经历了这些仍可以开心幸福的走下去，才是真正的温暖。温暖不是不经历风雨伤害的保护与庇佑，而是一抹温柔的抚慰、一剂甜而微苦的良药，可以抚去疼痛、刻意除去伤痕。温暖不是为你避难，而是暖着你的心让你在伤痛时不曾绝望，风雨后仍心存感激与希翼。
　“十三岁的我们，其实非常脆弱。
　十三岁的我们，其实相当坚强。
　所以，在我们必须面对这个残酷的世界以前，请温柔地对待我们。
　我们要求的真的不多。
　一个眼神，一句话；一场雨，一阵风；或者，是一个点头再见……”
　几米在控诉大人们对小孩的忽视与伤害的同事，也在隐射着大人。小美所说的那种十三岁的我们所需要的温暖，真的仅仅只是十三岁所需要的吗？我想不是。电影在这里的表达早已超越了年龄的界限，不仅仅是十三岁，是所有的我们。是在这个城市里忙忙碌碌的我们。电影里的折纸，童年的玩具也折射出现代人所渴望的那份童真、纯粹，渴望靠近、渴望温暖。我们的生活就像是拼图，我们所生活的世界，忙碌而残酷，走走停停之间，你可曾发现你丢失了什么？你可曾停下那些追逐，去找寻那份遗失？那是内心的平静，是心灵温暖的缺失。就像是那块丢失的拼图，只有找到了，才能完整。
　电影里，小美与小杰的那段奇妙的旅程的最终目的就是，仰望星空。星空，我想在这里更代表的是一种靠近，是一个内心的世界，是宣泄的出口，寂寞而又灿烂。我们的一生或许就是在寻找一个可以与之一同仰望星空的人，分享彼此的内心，无论悲伤与快乐，去更加坚定的生活。
　电影里，小美问小杰，你觉得两个人之间的爱会消失么？小杰答：会。其实，这或许是一个孩子的无忌之答，但是，那些大人呢？他们又何尝知道？他们不一样是在黑暗中跌跌撞撞的摸索着？既然这样，又何必想那么多呢？
　若你真的遇到那个可以与你仰望星空的人只要记得，
　虽然一切都会过去，但是，在放手之前，想要抓多紧，就抓多紧。