图书馆战争：最后的任务

评分：

6.0 还行

原名：図書館戦争 -THE LAST MISSION-又名：Library Wars: The Last Mission

分类：剧情 / 动作 / 科幻 / 地区：日本年份：2015

简介：自从《媒体良化法》推行以来，近未来的日本围绕风纪约束和言论自由展开了激烈的拉锯战

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更新时间:2016-06-25

图书馆战争：最后的任务影评：图书馆战争：冷酷世界里的现实热望

历时两年多，《图书馆战争》系列小说的真人化电影，从第一部的惊艳亮相，到第二部SP的起承转合，再到终结篇的略显疲沓，伴随着观感的起伏不定而走向完结。这部带有别样色彩的反乌托邦类型作品，在世界观设定、情节走向和人物关系上，都呈现出某种沉重与轻盈交织的异样感，让熟悉反乌托邦文本——无论是文学、动漫、游戏还是电影——的观者既觉得新鲜，又颇感无力。

说到反乌托邦，其时空设定多在较远的未来，借此给人类思想与科技的异变以足够的时长，以期让观者在与现实的比对中看得更清晰，想得更透彻。但《图书馆战争》的时空设定却很有意思，它将日本年号更迭的1989年设置为故事的起点，且将“平成”篡改为“正化”，由此而至当下和不远的明天（故事最终定格在2020年）。这样的设定，一方面相当于放弃了惯常的SF走向，并由此透露出介入现实的意愿；另一方面，此现实与彼现实的相互渗透与对照，也会让人产生出时空混淆的真实错觉。

反观它所呈现的主题却并没有超出应有之义，为了禁锢国民的思想而制定“媒体良化法”，对传播思想的最重要载体——图书进行管制，稍有歧义便可焚烧、禁毁。这样的设定我们不惊讶也不陌生，从古至今都不乏佐证，即使非出版中人也能有所感知，只是发生在现实中的故事不会如电影般太过强调二元对立，但施行起来却肯定比电影更隐晦也更辛辣。

电影是表现得太过规矩了，代表独裁意旨的良化队与代表自由意志的图书队之间的战斗，都要遵循预设的游戏规则——固定时间、固定地点的武装对决；为避免误伤民众而事先进行疏散与藏匿；武斗中为避免伤及要害而只能将准星瞄歪；时间一到不问状况便立即停止行动。怎么看都像是游戏的设定，但内里却藏着现代日本饶有趣味的国家性格和国民心态。以图书为表现对象，本身就契合了图书在日本社会的显著地位，正如我们的电影屡受管教却又备受瞩目，图书之于日本民众也有着特别的含义。稍显遗憾的是，创作者似乎忘记去描写图书的源头即出版领域所必然会经受的责难与抗争，似乎这些寄寓思想的图书天生就摆在那里，当然这是题外话。对阵的双方皆依据各自的法律界定行使战斗权力，不禁让人怀疑立法者是智商不足还是有意为之。但若联想到全世界只有日本将黑社会合法化，以及风俗业最发达AV却要打码，也就不难理解日本人在规矩与变通之间，时常出人意表甚至有悖常理的选择。

很显然，让小说及电影在同类型作品中凸显异质性的，不是围绕社会异化而展开的人性命题，而是借由轻小说、少女漫的套路铺展开来的轻快感。小说作者有川浩最显著的标签，也恰在于职场（尤其是不同类型的军队系统）与恋爱（多为女主角爱上老男人）的奇妙结合。这从她早期偏科幻的自卫队系列（《盐之街》《空之中》《海之底》），到后来纯写实的《飞翔情报室》《县厅招待课》中都有很好的呈现。《图书馆战争》系列中与反乌托邦一线并行的另一主题，便是女主角笠原郁的恋爱与成长。电影中有一个主题段落，被几次三番且并不高明地重复，即与良化队产生纠葛的笠原郁被碰巧赶到的男主角堂上笃解救，抚头，继而在其逆光离去的背影中产生爱的幻觉。这幻觉随着笠原在战斗中的成长而渐次清晰，那颗耽于浪漫想象的少女心也变得愈加坚实。这也就不难解释，枪战连篇的该系列作品，会有一册被日本文艺杂志《达芬奇》评为年度最佳爱情小说。

如果说反乌托邦的主题设定给电影套上了沉重的人性命题，那么爱与成长的“老生常谈”则给电影带来了难得的人情纾解。更确切地说，虽然饰演堂上的冈田准一是字幕上的第一主角，但电影真正的核心却是戏里戏外都太过大只的荣仓奈奈。而这也是让电影略显尴尬的缘由。刚刚还是冷峻的反乌托邦叙事，转眼却变成少女漫的温馨；一场略显拖沓的枪战还没结束，男女主角便已迫不及待地互诉衷情。

这样的互为消解，既是对类型的拓展，有时也会造成效果的不适。第一部看下来是新鲜畅快，可三部连看下来却看出了创作者的贪心和力所不逮。导演佐藤信介此前涉及SF向及动作戏的作品是《杀戮都市》，颇为原漫迷们诟病，故事讲得拖拉，寓意不知所云。到了《图书馆战争》系列中则有了相当的改善，尤其是中间作SP让整个故事得到很大的舒缓，虽然没有激烈的战斗场面，却饱满了人物的性格，清晰了故事的理路。反而是到了大银幕上，强弩的场面与情感会让人略感疲累，而太多元素的纠缠也让人看得索然。

（原载《电影世界》杂志2016年6月刊）