追击者

懒得打了之前在备忘录里记过（拙见）

电影中的原始思维.

-评罗泓轸《追击者》

《追击者》 是导演罗泓轸的第一部长篇作品，观看之后对比两年后他的电影《黄海》，除了原班人马外，仍能发现许多相似之处，其中最明显的便是罗泓轸在这两部影片中所展现出的原始思维。原始思维这一观点处于哲学，相较于哲学中的原始思维，电影学中的原始思维则更大众化。在新1日石器时代人们过着手无寸铁的生活，这一时期被称为原始时代，而原始人因为力量渺小，所以常在天地万物中感慨、自卑所以对天地万物敏感。电影也正有此特点，电影中的物永远大于人，正所谓“演员的声嘶力竭，抵不过一片黄土色泽的沖击。”对观众形成致命感染的是场景之变。我们在看电影时，将万物看成了自己。

这便是电影中广义的原始思维。

在《黄海》与《追击者》中，这种广义的原始思维体现在人物常常出现的空问。在电影里人物的背景就是人物的内心世界。推而广之，人物居住的建筑，就是人物的性情，我们都住在自己的心里。而《追击者》与《黄海》中的主人公都是被压迫的人，一个内心变态自我压迫，一个妻子下落不明自己流落异地社会压迫，所以他们居住的空间往往狭窄而压抑。而当《追击者》中的变态从自己阴暗狭小的房间中走出到院子里来，从一个狭小的地方到一个较为开阔的地段，可能只有几秒钟的时间，但对于电影来说这已经是一次场景的巨大改变。果不其然，人物的行为也跟着改变了，起初慵懒萎蔫的他开始了杀戮。（教会人员遇害）

有广义原始思维，也必然也有狭义的原始思维，狭义原始思维则是影片人物的原始思维。在《黄海》与《追击者》中，剧中人物的狭义原始思维也成为罗泓轸的一种导演风格，那便是钝器，罗泓轸让施暴者永远使用钝器。钝器的使用也是自原始时期便开始，在当今社会中，杀人的武器通常为枪械，这有返现当代的思维常识。罗泓轸的这种做法有两种解释。

其一.

使用钝器能给予被害者更长久的痛苦，而对于观者而言则是更长久的忍受。并且相较于枪械，的瞬间死亡，钝器所造成的血肉模糊的感觉能给观众最直接的震撼和压迫，留给导演展示的空间便更大；

其二，

让施暴者使用钝器，是让施暴者成为“原始人”从而外化其内心原始的欲望。观看《黄海》 与《追击者》其中人工内心欲望都很原始，这个“欲望”在《追击者》中是“性”与“快感”，在，《黄海》中则是“生存”与“爱”。主人公的欲望很原始所以其实现欲望的工具也无需太过复杂。与其相比，黑客帝国》中的欲望是生存福利，这是近现代才出现的“新型欲望”，所以其人物的武器都很现代。

《追击者》毕竟比《黄海》早“出生”了两年与之相比确有不足之处。

一个狭小的空间居住着一个“生病”的人，这样的氛围已足以让人感觉不适，罗泓轸在两部影片中的场景设计原本已经做得足够好了，但在《追击者》中闯入变态男前窝点时缺失了分寸。当严忠浩闯入变态男曾居住过的狭小房间时他本身已经很压抑了，在这之前他一直在道德与金钱面前做出抉择，人物与内心的冲突是最为强烈的冲突。让一个压抑的男人进入一个狭窄的空问，环境的转变本就足以激发观众的原始思维，但他唯恐不够压抑，还在如此狭小的房间墙壁上画上了耶稣的画像，压抑过了头，让人觉得“小气”而且耶稣是属于基督教的产物，是一种信仰，信仰是没有实体的东西。《追击者》着眼的是一个真实的社会事件，影像风格又是那么的写实，突然出现一个”虛无“的东西让人觉得突兀，不搭。

与之相比《黄海》则做的更好，在《黄海》中男主住的出租屋背景便是一片墙皮脱落的墙壁，即交代除了男人窘迫的现状，给人压抑之感，又不至于让人觉得画蛇添足。

罗泓轸以原始思维来制作电影，调起观众内心深处敏說的感官，因此看他的电影时，我们能感觉到内心深深的触痛。不仅仅因为其电影结局通常显得悲壮，还是因为它们触碰到了人们最原始的思维与欲望，那份纯粹的感觉是扎根于心的阴暗之面。

别喷喷就是你对