东京塔

东京塔（日语：东京タワー／とうきょうタワー，英语：Tokyo Tower）是位于日本东京芝公园的电波塔，是东京的地标性建筑与观光景点。其以法国巴黎的埃菲尔铁塔为范本而建造，正式名称为日本电波塔（日本电波塔／にっぽんでんぱとう），这同时也是其营运机构的旧称。为日本第二高的结构物，仅次於东京晴空塔。

东京塔由建筑师内藤多仲与日建设计株式会社共同设计。高332.6米，比埃菲尔铁塔高出8.6米，比东京晴空塔矮301.4米，比中国广州塔矮267.4米，是世界第三高的自立式铁塔，重4,000吨，开工於1957年6月29日，1958年10月14日竣工，12月7日正式公开，12月23日举行竣工仪式并正式营业 [1] 。

东京塔在150米处设有大瞭望台，249.9米处设有特别瞭望台。铁塔正下方建有四层的东京铁塔楼，除设置了通往展望台的出入口外，还设有东京铁塔水族馆和各种纪念品小卖铺。

东京塔的颜色为红白相间，是因为航空交通管制规定以利辨识。灯光照明则由照明设计师石井干子设计主持，照明时间为日落到午夜。灯光颜色随季节变化，夏季为白色，春、秋、冬季为橙色。

该塔除主要用於发送电视、电台等各种广播讯号外、还在大地震发生时发送JR列车停止信号，兼有航标、风向风速测量、温度测量等功能。2013年起，改由东京晴空塔取代东京塔承担广播讯号发射功能，东京塔则成为备援之讯号发射站点。

2018年12月23日，适逢东京塔开业60周年之际更名为「株式会社东京铁塔」，至2019年10月1日又以罗马字改为现名。

百度百科还是有必要复制黏贴一波，接下来说感想。

在个人的理解中，该片讲一个男权视角下的母慈子孝的故事，简直可以编写入当代孝经。

前半部分是日本娘道，这个女人多惨多惨，丈夫不靠谱，家里又是农村，辛辛苦苦又当爹又当妈，失去自我牺牲戏我，总算是把儿子拉扯大。结果混账玩意不争气，天天花天酒地。但我就是相信他，我儿子一定会有出息。我开个店，日子好不容易开始好起来，结果好家伙得癌症了。这一下子把儿子当头棒喝，知道得努力了，知道老妈不容易了。

于是中部讲的是励志鸡汤，又是写书又是画插画，还做色情电台的主播（这个在内核的支撑上很重要），总之什么来钱就干什么，总算还了债。老母亲的谆谆教诲总算是开始起作用了。

最后一部分就是子欲养而亲不待，以前的花天酒地无所事事终于遭受了报应。老妈病情恶化，做化疗成天吐夜夜痛。或者不如死，话都说不出来，在父子二人的环视下合上了眼睛。儿子带着老妈的排位上了东京塔，迎着朝阳微笑。

这个故事你把它转化成文字那真是要多烂俗有多烂俗，要多保守有多保守。催眠神片导尿利器。

可是片尾波浪一抖，父亲说有我要去把那幅佛的画像画完——要知道这幅画像可是从这孩子小的时候就有了，你到底想画什么，画这么久？我眉头一皱，意识到事情没有想想的这么简单。由佛像引出的是老套烂俗故事背后的多重运作逻辑，有存在主义，马克思主义，佛洛依德恋母情结。创作者在展示烂俗的起因，经过，结果。告诉你，在日本，这样的烂俗故事，是被人憧憬的，是乌托邦的，是菩萨净土。因为这是时代变迁下，小人物最好的结局。

对比一下这幅画出现的场景。

第一次出现这幅画

父亲酒后撒泼，对躲在画像后面的孩子讲：“这个画的是你家。”

刚出现的时候，右半边是蓝色，在我这个外行眼里，确实看起来没画完。然而父亲那句台词可就有讲究了。这半幅菩萨像是你家。颜色很单调，说明这个家很空洞不幸福，蓝色嘛涉及到美术概念，盲猜是忧郁的隐喻。老爹混蛋，但是看事情透彻。自己的家庭是相当不好的，而且他是上升到制度层面，认为但凡是家庭，就是不好的。佛看众生，一只眼睛空荡，一只眼睛忧郁。活着那真是要多难受有多难受。

第二次出现

对比一下可以看到，头顶，脸，脖子，胸部都被补齐了，左半边被涂上了橙色。大耳垂大脸盘，应该是观音。橙色嘛，生命力，阳光。这幅画变得有点赛博朋克起来。这个时候正是儿子长大的时候，读高中的时候，性意识觉醒的时候，是在妓院里画安全帽的时候。

但是老爹在片尾的时候说：

奇妙的回答，交代片子的老底

剩下啥？换句话说，你前妻的死引发了你什么样的创作意识？现在我还没理解。要是牵强一点可以这么说：这幅画像，没有眼珠。又蓝又黄，像极了这个无序又混乱的世界。我一直不忍心填补上眼睛，不敢让菩萨看见我现在的样子。但是老妻已死，青春不再（这个妻子象征着我的青春和热情），而今“ 我生已尽，梵行已立；所作已办，不受后有 ”。是时候画龙点睛，因为菩萨的眼睛，就是她的眼睛——

暂且这么解释，二刷的时候再理一理思路。要知道小时候他还做过一艘模型船，但是没有完成。想必未经历过生死的父亲，是一个借助艺术来升华自我的人，我没有远航过，我就刻不出远航的船，我没有开悟，我就画不出菩萨。

这就是我以为的这个故事存在主义的一面。它讲述苦难之后的真诚。

我会比较看重家庭类故事的创作者的性别意识以及阶级意识。整部片子，浪子回头是戏点。一个从小父亲缺席的男孩子，长大之后，放浪形骸，做尽了一个颓废文青应该做的事情。一直没钱没钱没钱，借钱借钱借钱。

这里就产生因果关系了。

自幼没有建立起雄性意识，导致于他在和外部世界交流的时候十分困难——他没有侵略意识，只顾及个人感受。没有开疆拓土的雄心。缺钱意味着缺乏对这个世界和时代的理解。因为钱是一般等价物，它涉及到价值，涉及到流通，涉及到尊严和知识。

这也许是日本的缩影。因为乡下和城市不仅涉及到空间区分，还有时间差别。农村的发展滞后意味着挽留了旧时代的残影，这个故事是把时代变迁具体到了空间搬迁。片头三个白色衣服的小孩子，把龙虾青蛙绑在火车铁轨上，火车一来，碾过去，变成血泥。这就是明示阶级分化和压迫对于主角有多么强烈的影响了。

这是马克思主义的阶级批判的意识。底层阶级的尊严正在被无情碾碎，底层的雄性自觉正在被阉割，因为底层的父亲限于眼界学识还有性格上的不稳定，无法言传身教，必然导致父权的失范以及母系的强势。

这应该是牛蛙......

有阶级压迫的隐喻

那么激发中川建立起雄性意识的，还是两个女人。工作忙起来了是一个方面，但是只是为了还债，这是绝地反击，迫不得已。可是让他他租的房子越来越大越来越大的（房子越来越大，领地越来越大，责任越来越大，侵略性越来越大），是为了母亲。这可就是堂堂正正的扩张意识了，是东方最为传统的家庭责任感的回归。

至于新交的女朋友则是一剂润滑剂，推动他回归母亲，寻找母亲。所以我认为这部片子是由恋母情结的张力的。他和母亲之间绝不是只有亲情这么简单，他有父亲的才华，却又比父亲温柔。我们做一个大胆的假设，时间退回到久远以前，这个白发苍苍的老妇还是一个青春少女，她要是遇到现在的儿子，是否就能成就一段完美的爱情？这对母慈子孝，是由假性伴侣的之职责的。而争着让我意识到这一点的是儿子在做黄色电台而不告诉妈妈，但是妈妈还是搞来了儿子的频道码，又是只听一曲悠扬的音乐勾起了美好的幻想与遥远的回忆。他们的陪伴没有相互占领的性质，而是彼此成就。

就像是这片子里面最著名的画面。儿子牵着妈妈的手，闯过车水马龙的东京街头。

爱死这组关系镜头了。