路过未来

看电影之前被骗了，电影院的预告片和广告让我以为这是一部艺术片。做了十足的准备，可看了十分钟左右我肯定这是部剧情片；我抱着这样的想法看完，又觉得它好像不是，或者说它剧情完成差的很，也并看不到反类型片的影子，总而言之，《路过未来》拍的有些不伦不类。

抛开电影类型不谈，这部电影就是导演李睿珺对着社会的呻吟，是“有病呻吟”。影片聚焦了时下深圳打工妹艰辛的生活，有浓厚的现实意义。可是总觉得包裹上了一层苦情的面纱。女主角个人家庭的经历，除了开头父亲大难不死，基本上就是一出悲剧，到影片中后段细数女主角已经经历了肝移植手术，父母回村生活艰辛，压上了全部积蓄也买不起房，这时屋漏偏逢连夜雨，病情恶化被工厂开除，一系列委屈爆发在KTV边唱边哭的一幕。这是这个时代下小人物的缩影，这一切都很真实，只是悲情点聚集在一个人物上压的人喘不过气。

但是，其他的小人物比如整容女和年纪大点的红姐是有亮点的。年纪大一点的红姐大概是在深圳奋斗很久没有房子，夫妻生活需要每月定时在职工宿舍解决。另外热衷整容、个性热情的打工女孩这个角色虽然很平面但是真实，尤其是整容女去世的一幕，麻木的父母，唯唯诺诺的医生，憋笑的医生助理，愤怒的男主角，这种真实才是电影最吸引我的地方，非常有力。

《路过未来》中每一帧都能看到导演有一种强烈的表达欲望，从第一幕医院场景就表现黄牛卖专家号，回到农村后土地流转现状，到后面男女主坐出租车路过街头歌手和狗受欢迎程度的强烈对比，导演的这种表达在电影里不是《嘉年华》中的克制，而是撕心裂肺的呐喊。每一个人物设置简直就是要拍字面意义上的“悲情城市”。这样一来，电影内核就被削弱，尽管这部电影有足够重要的意义。正面的例子是《一念无明》，关注了很多社会问题，但是与主题衔接很自然，也有一定的艺术表达。《路过未来》的逊色之处就在于“多而不精”。比如电影实实在在地关注了“试药族”这一人群，但是几次是要场景的描写仅限于男女主人公以及几个配角的接触，并没有作深入的探讨，而试药似乎也只是对男女主人公的感情线发展起到了推动。真正的试药族背后的那些辛酸，比女主角一人俄狄浦斯式的戏剧人生要有力得多，这涉及到真正一部分罹患重症的人和很多看似无忧的大学生，试药背后操纵的“药头”和像拉皮条一样找试药人的男主角更是大有料可挖，但偏偏在这里电影只是浅尝辄止。

最惹人诟病的是电影中男女主角并未加好友通过微信验证聊天的设计，这跟加了好友聊天有什么本质区别吗？不过是导演想要设计两人最终通过微信相认的情节所以强行不让加好友。还有一些聊天内容“想见见你这个从未谋面但是令人心动的女孩”、“加了好友很多话就不能聊啦”，我差点以为自己在看小清新纯爱电影。不是说表现现实的电影不能设计，但这种幼稚的设定在现实主义题材下显得十分违和。我甚至认为导演一反之前用素人演员而启用杨子姗和尹昉这两位主演不过是为了纯爱戏份的美观程度。

然而到现在我对这部电影结尾还是懵逼的。那段五毛特效是几个意思？骑马的是整容女吗？然后为什么整容女突然上线？包括从头至尾并没有明白导演起名《路过未来》用意何在，倒不如改成“路过现实”。这部电影反映的所有是当下这个社会的现状，从小地方出身的人们挤破了头想在深圳这样的城市扎根难上加难，房买不起只能去买墓地，在影院看的时候有几幕我也潸然泪下。无论从电影的角度来说这部片子有多么不尽如人意，但从社会的角度来说，我们需要这样的作品。终究是现实意义大于艺术价值的电影，这即便是在自己的舒适圈中咀嚼那些不曾尝过的苦痛，也要怀着悲天悯人的心给予尊敬。