乘风破浪

评分：

6.0 还行

原名：乘风破浪又名：Duckweed

分类：剧情 / 喜剧 / 地区：中国大陆年份：2017

简介：赛车手阿浪（邓超饰）一直对父亲（彭于晏饰）反对自己的赛车事业耿耿于怀，在向父

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更新时间:2017-02-08

乘风破浪影评：韩寒、赵雷，以及身份焦虑

今天做了两件事：
看了韩寒的《乘风破浪》，
听了赵雷的《成都》。

虽然一个是1小时的电影，一个是5分钟的音乐，但作为“作品”，赵雷带给内心的冲击更加强烈。

韩寒和赵雷都是“创作者”，但一个是早早成名，始终生活在时代的聚光灯下；一个是默默无闻，十年如一日沉浸在民谣世界里；两种截然不同的人生，透露着截然不同的作品气质。

一个不恰当的比喻：韩寒的作品就像爆米花，冠以喜剧之名，却遗憾只能皮笑肉不笑；赵雷的作品就像一杯茶，唇齿留香，韵味绵长。这两者本不该去分什么高下，只不过是两种不同的选择罢了，放在更宽广的时间维度里，它们都是“阅后即焚”类型的作品。

但从“创作者”的角度论，我更喜欢赵雷的状态：孤独、不喧哗，情有独钟，潜心创造。

我相信韩寒的内心里一定也向往着赵雷这样的创作状态，这从他对朴树的喜爱就能感受到。

就如尼采说：
一个人知道自己为什么而活，
就可以忍受任何一种生活。

韩寒和这个时代的所有青年一样，充满着巨大的身份焦虑。并不十分纯粹地明白：自己究竟为什么而活着？所以韩寒当了一阵子的杂文作家，化身犀利的匕首，试图刺破时代的沉珂，但很快就发现这可能只是向一群乌合之众说教，所以写了“韩三篇”终结了“匕首”身份；后来当了车手，以完美的职业生涯证明了自己玩票也能至臻化境，但青春已收尾，不需要继续玩票了；所以韩寒回归创作者身份，而这个时代文字已变成了一种小众情趣，韩寒不可能忍受这种孤独，所以他选择了当导演，新的身份依然很成功。

但这丝毫掩盖不了韩寒内心的身份焦虑，完成一个作品后，创作者的快感就消失了，他会问自己，我的这一生，就是一个努力出好作品的导演了吗？这样一个问题，随着年龄的增长，会越问越响亮。

我们这个时代，最大的焦虑就是身份焦虑，首先，朴素的工作得不到欣赏和足够的尊重，同时人们开始越来越多地在城市间流动，尤其是年轻人，他们的出生、求学、户口、定居地，这些身份因素像是一场混乱的时空旅行。

正如美国社会学家特纳和斯戴兹所说：在社会学的视野中，身份认同是在社会结构与社会情境中通过自我与他人的互动而形成的。随着频繁的社会流动，每一座城市都会以特定的方式塑造人们的心智、观念、气质和认同。

这种身份认同具有两种不同的面向：一种是自我展示，即向外界展现自我的优越性或独特性，将自我投射到某种理想的身份之中；另一种是自我保护，为了避免可能受到的惩罚，人们有时会倾向于选择相对劣势的社会身份。

所以这个时代的年轻人，谈不上归属感，也始终解决不了身份焦虑。

不知道为什么而活着。没有终极目标。

但赵雷不一样，他以一种相对超然的创作姿态，潜心创作，十几年来坚持着，他天生就是民谣歌手，他认同自己的身份，他愿意以这种身份死去。

这种纯粹，是好作品的基石。
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