凯撒万岁

评分：

6.0 还行

原名：Hail, Caesar!又名：凯萨万岁(台) / 万千星辉绑架案(港) / 致敬恺撒

分类：喜剧 / 悬疑 / 歌舞 / 地区：英国年份：2016

简介：艾迪（乔什·布洛林 Josh Brolin 饰）是一名效力于国会制片厂的制片人，

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更新时间:2016-05-01

凯撒万岁影评：《凯撒万岁》：一场似梦非梦的智性牢骚

科恩兄弟，凯撒，重量级明星卡司云集。这些关键词足以成为吸引观众的卖点，但事实上IMDB打分只有6.7，不禁令人唏嘘。

整片看下来，不难明白为什么分数不高：啰啰嗦嗦的话唠风、人物对话语速很快（并不好懂的冷笑话）、场景切换略显突兀而不容易令人产生完整印象等等，使得许多人在看片时半途而弃，觉得它烦闷无聊，不知所云。

实际上故事的情节很简单，讲述的是电影制片人Eddie Mannix一个典型的工作日。

在影片中，观众看到Eddie每天需要处理的种种琐事：同时听取多部影片的拍摄进度汇报、演员私生活混乱而需要危机公关、导演投诉愚蠢的演员、主演被绑架、捕风捉影的娱乐记者、应付电影公司老板的质询。制片人处理的这些琐事看似与电影这门艺术关联甚小，却是推动一部影片生产的重要角色。可以说，若没有制片人跟在这些混乱、琐碎、毫无意义的事背后擦屁股，很难想象影片是否能够顺利被生产出来，投放到大荧幕。

影片所表现的是一种内在的矛盾性，这种矛盾性根植于好莱坞电影生产的制度。

Eddie所在的电影公司叫做“Capitol Pictures Studio”，电影多次向观众展现那座影厂大门的形象，暗示了现当代以资本运作电影的规则。

Eddie作为制片人，总是带着沉默而深邃的神情，他在秘书的协助下，每日接听不同的电话，忙于应付一桩又一桩狗血的突发事件。内心里，他比任何人都清楚，这一切没有意义，与创造艺术毫不相干，只是资本家的生意经。

深夜开车时，他眼中透出深刻的疲倦与厌烦，当面对来自一个航空业的职位邀请时，他没有断然拒绝，而是半推半就地赴了约。席上，航空业的男人调侃了电影业，提出只有航空、氢弹、科技才是真正的未来，并指出，若Eddie接受邀请，就不必再为了工时、薪水、琐事、合同期而担忧。Eddie并非不心动，他接受了男人的礼物，向妻子严肃地提到了这份工作邀请。

但是当片场有任何事情发生时，他还是第一时间出现在了那里。他胸有城府，深谙这个行业的一切污秽角落，却戒不掉心底存对电影本身的一片温柔。

他一定觉得自己像条狗。

乔治·克鲁尼在片中扮演了饰演Autolycus的演员Baird Whitlock。他被一批所谓共产主义分子绑架，来到了一座孤崖上的房子。那里有一群白人知识分子，不断向他灌输电影，甚至历史都是资本运作的结果，它导致人的异化，人类就要灭绝而产生新人类！而新人类的模板，就是伟大的共产主义理想！Baird对此产生了深深的认同。

这群知识分子将绑架Baird而从电影公司获得的赎金，交给了Burt（是一名演员，暗中类似苏联间谍），认为自己完成了一次伟大的救赎。可讽刺的是，赎金没有被完好地转交给新人类的理想代表，而是沉入了海底。

Baird被解救后，向Eddie大谈所见所感，讽刺电影只是资本的工具，人们盲目地遵守那些经济规则，其背后没有艺术精神的存在，电影工作室只是滚滚金钱利益中的一环。

Eddie听了，抽了Baird好几巴掌，告诉他，没错，这就是电影工业，和其他导演、编剧、场记一样，你们赚来的那么多钱都是这种制度运作的结果，你TM给我乖乖去把戏演好，你的价值就是要给电影带来收益。Baird悻悻地收回了高谈阔论的激情。

大棒之后，Eddie还不忘喂根胡萝卜，提醒道：“Baird, go out there and be a star.”

Eddie Mannix是身处电影工业之人的重重矛盾心理的缩影。

他们当中不乏有识之士，透彻地明白电影从剧本、拍摄、发行的所有阶段中，都包含着金钱至上的商业运作；有太多毫无艺术价值的垃圾电影被流水线一样地生产出来，送到观众面前（正如影片中播放的那部《Lazy Old Moon》）；有太多愚蠢而毫无才华的演员被包装成了完美无瑕的闪亮明星；有太多抓住人们窥淫欲心理的无聊八卦由娱记产出而在民间流行；有太多没有艺术鉴赏力的观众对着陈腐老套的情节在发笑，而制作团队仍旧要去努力投合这样的大众口味。

然而最让人感到不解及着迷的是，这些所有肮脏的机制合力做出来的一种叫“电影”的东西，是那么神奇美妙。比如那些西部牛仔骑马、水中表演、海军踢踏舞，视觉效果十分华丽、流畅而扣人心弦，让人无法挪开视线。没有人在观赏的时候会去深思电影是怎样被制作出来的，而只需要窝在座位中，捧着爆米花，不动脑子地观赏它带给人的愉悦感。

这不就是好莱坞、电影制作的本质吗。它们切切实实是人工制造的产物，却裹挟着一定程度的艺术神性；既让人遗忘现实，又暗示着现实的持续介入；它高贵又低贱；它似梦而非梦。

值得一提的是，这部影片很有野心，展现了多个题材的电影拍摄，比如西部片、歌舞片、剧情片、史诗片、甚至宗教片。我们作为观众，能看到画面里的导演、剧组，影片布景，工作人员等，了解电影是如何被拍出来的。但在心底，我们知道，眼前一切的背后，存在一个真实世界中的摄制组，刻意为我们呈现出这里影中影、片中片的层叠效果。这是科恩兄弟开的一个狡黠玩笑，就像小说家在自己的书里创造了一位作家。

因此可以说，这部影片是智性的，需要花一些脑筋去理解，什么是科恩兄弟的真正用意。其中不乏幽默，其幽默或蕴藏在电影创造的本质中：电影作为造梦手段而体现出的知性气质同其根植于现世而存的实现方法间的差距。比如，工作人员询问被绑在柱上的“基督”演员应该领取什么样的早餐片段。又好比人们看到绝色美女，总认为她不会拉屎一样。

但是话说回来，《凯撒万岁》与其他影片一样，它屈从于商业运作，有收回制作成本的压力。虽然它讽刺了好莱坞，却形同轻轻的瘙痒，只是一场智性的牢骚，而非深刻批判。不仅如此，那只沉到水中的钱箱，也化为一丝无形的小小嘲讽------你大共产主义没有钱怎么拍电影呢？

到头来，不论是虚构的Eddie Mannix还是现实中的制作人员，望着那道光线，他们还是传递出了对电影的热爱。

对电影发牢骚对他们、对我们而言是一样的，它是必要的态度，却不是出于极度的厌恶，而是真切的爱。梦再怎么会醒，也还是需要做下去。