吉他英雄

评分：

6.0 还行

原名：It Might Get Loud又名：乐声喧天

分类：纪录片 / 音乐 / 地区：美国年份：2008

简介：这是一部以Jack White、The Edge和Jimmy Page三位吉他手

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更新时间:2011-07-02

吉他英雄影评：时代在变，不变的，是摇滚精神

吉他不是摇滚乐的全部，却足以诠释摇滚乐的灵魂。

我爱摇滚，但要我说我最喜欢摇滚乐的哪一部分，我还是会很自私的说——吉他。

我知道，单有吉他不可能创造出摇滚乐。没有鼓就失去了节奏的快感；没有贝司就缺少了音乐的基调；没有主唱，这个我认为摇滚乐当中最简单又是最困难的部分，就缺少了乐队的辨识度。可我就是喜欢吉他，没有理由。

It might get loud，这部电影的中文译名叫《吉他英雄》。翻译的人估计是个摇滚迷，看着Jimmy Page，The Edge，Jack White这三个人的名头，给了个跟这英文片名毫不相干的名字。而这个英文名的取名者，也就是导演，居然根本就不是个摇滚迷，而记者问他为什么选择这三个人时，导演还很搞笑的说了句“我也想找Jimi Hendrix啊”。话说回来，正因为这个导演并不迷恋摇滚乐，才能用这样一种写实甚至有点清新的方式表现出三位吉他大师的内心世界。

花白头发的Jimmy爷，略显苍老的Edge叔，加上依然有着青春活力的Jack，三个年龄段的吉他手，让我不得不佩服导演的选人。

Jimmy爷出道于“披头士年代”，摇滚乐刚刚起步，所有的创新都带动着摇滚乐的发展。可那个年代，摇滚却依然不为大众接受，以致Jimmy爷迷恋的将吉他背到学校天天练习之后，老师将他的吉他没收，并将他列为“反主流者”。这倒也造就他做音乐的风格——“反叛”，比如用小提琴弓拉吉他，比如运用双柄吉他。他尝试了许多前人不敢尝试的东西，因此，另外两位小辈一致认为，他们三人当中Jimmy爷是最有朋克精神的。

Edge叔出道时，摇滚乐已经基本成型，各种曲风也基本已经奠定了基础。这种时代，很容易踟蹰不前，因为创新很可能意味着对前人的不敬。他们出道于Punk盛行的年代，自然也免不了模仿前人。Edge叔走进曾经的录音室居然还说，“我们当时真不知道自己能做出来什么”。但他们成长了，他们用摇滚表现对政治的不满，让自己也成为后人学习的对象。

Jack叔是三人中年龄最小的，但是他却最复古。我对此人的了解甚少，但在这部电影中，他的才华让我不得不佩服。他敢于对以前的东西加以改进，敢于对现在的流行提出抗议。这个年代，创新能够为大众接受，因此Jack们才能够很快找到自己的道路。

三个年代，三种摇滚，但当三个人坐在一起讨论时，又可以达到同一个点位。

电影中让我最有感触的，是三人最后一起弹奏的民谣。G,C,G,Bm,四个简单的和弦，却如此动听。Jimmy爷还有些不好意思的说，“我唱不了歌，这很没前途，对吧？”而The Edge也在慌乱之中弹错了和弦。每个人都有自己小小的缺点，吉他大师也不例外。

电影中给我最高的兴奋点，是三人同时演奏Led Zeppelin的In My Time Of Dying。Jimmy爷的重金属，Edge叔的英伦，Jack叔的朋克，居然能够如此和谐的交织在一起。这是吉他的魅力。

为什么会选择摇滚？The Edge在最后说，“最大的激情就是创作，有一种能量将人们联系在一起，这就是为什么我拿起了吉他。”而创作很难吗？Jimmy爷说到神曲Stairway to Heaven时，仅仅把创作的过程表现为“不由自主的灵光一现”。摇滚来源于生活，却高于生活，这是摇滚的魅力。

听着Jack White最爱的那首没有伴奏，仅仅靠拍手和声音演绎的歌曲；看着Jimmy爷在听到自己喜欢的旋律时那慈祥的笑容；望着Edge叔在大海边带着音响弹奏吉他的身影。突然感觉到，摇滚也可以如此静谧，如此安详，如此平和。

当你在音乐的道路上摸索时，你也许正在创造着历史。时代在变，不变的，是摇滚精神。