内布拉斯加

评分：

6.0 还行

原名：Nebraska又名：百万奖金梦(港)

分类：剧情 / 喜剧 / 家庭 / 地区：美国年份：2013

简介：老头子Woody（布鲁斯·邓恩 Bruce Dern 饰）收到一份广告，上面说他

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更新时间:2019-07-08

内布拉斯加影评：暗淡之外的光

1935年鲁本·马莫利安改编萨克雷的名著《名利场》所导演的《浮华世界》标志着电影正式进入彩色时代，而直到1954年，世界上第一台彩色电视机才刚刚问世。这也就是说，在1935年到1954年之间的这将近20年的时间里，人们只有在电影院的银幕前，才能一睹影像世界对现实世界的高度重现，在之后漫长的时间里，色彩的入侵逐渐占领了影像所可以表达的一切事物，50年代的好莱坞，黑白片在与彩色片的交锋中就已经显现出一定的颓势，到了60年代，彩色电影则完全占据了上风，奥斯卡也将最佳摄影由黑白和彩色两个分栏合二为一，似乎电影艺术发展至此，表现现实已成为不争的必要举措，而色彩的使用，则是这一复现过程最重要的手段之一。
有趣的是，直到70年代后，一代宗师黑泽明才开始拍摄彩色电影。
在《七武士》里，黑泽明对光影出神入化的运用在一次次武士的决斗中分割出精妙的构图，《罗生门》中，狭小场景明暗的映衬加强了人物内心和环境之间的印合，色彩在黑泽明的电影中仿佛失去效用，似乎那些锋锐的光影和粗粝的明暗才能劈开现实的遮蔽，他的镜头如同一把无鞘刀，而黑白，则是唯一能敛藏这一锋芒的剑鞘。
不仅黑泽明对黑白有着独特的掌握，希区柯克也是单一色调操控的大师，《惊魂记》中黑与白交织的分裂影像在单薄的调性中呈现出令人惊异的恐怖效果，《火车怪客》黑白金属背景里人物神情的微妙变化烘托出黏滞的悬疑气氛，正是黑白影像所具有的独特质感，使得这些镜头语言在一定的情境下拥有超越现实景象本身的多重功效。
这意味着在色彩之外，电影艺术仍拥有着一个巨大的表现空间。
回到近几年的艺术片创作中，致敬默片时代和早期B级低成本的艺术电影依旧维持了原有的频度，类似于像《艺术家》、《白雪公主斗牛记》以及蒂姆·伯顿制作的动画电影《科学怪狗》等，这些电影虽然采用了黑白创作的手法，但本质上仍是对技术局限时期影片的模仿和回看，他们并不具备新时期概念下创作黑白电影的原动力，只是作为触摸电影历史变革的当代回顾。
好了，普及到此为止，回到要探讨的电影上来。
虽然是黑白电影，《内布拉斯加》在拍摄方法上还是采用了彩色电影的模式，因此并没有特别突出黑白光影的明暗呈现。在这部电影中，黑白是一种既定确立的整体基调，而不是一种可操作的具体手法，这也是导演聪明之所在。当然，如果要在同类中对比的话，1984年的《天堂陌影》是非常好的一个例子，同样也是黑白公路片，《内布拉斯加》可以看做是哭泣者吟唱的公路之歌，而《天堂陌影》则是公路人哼颂的悲伤诗行，前者注定要带着悲伤的口吻开始一段旅途，后者虽然无奈，但仍拥有着些许随性的自由。
从蒙大拿到内布拉斯加，从比灵斯到林肯市，旅途不长，事情很小。广阔的平原不止一次在电影中出现，农牧生活在中部州群之间覆盖了所有人的生活，车辆在无尽的公路上行驶着，或快或慢，伸出窗外的，是父亲苍老的脸庞和迷失的年月，风轻轻吹拂着，抚摸着老人与大地。
不是所有人都有生活的目标和生存的理由，对于很多年迈者而言，支持他们继续生活下去的事物，可能只是日常活动中残余的边角料和漫长的白日梦，老人的倔强没有缘由，追逐的幻想也无所谓是真是假，非要纠结追问不如问问自己。其实生活本来也没有保持清醒这种刚需，只要能恬着脸大言不惭地活着，糊涂与天真偶尔妥协着换换口味也无可厚非，基于这样的前提，故事才有了出发的必要。然而，如果只是一路碰瓷丧气地走向现实，那这样的现实其实毫无意义，除了让自己知道年纪大了越活越傻以外，生活还是照旧尸位素餐。
《内布拉斯加》做了一次停留。
画面和生活本身一样平淡，冲突总是在单方面的驱逐下被沉默消散，对白时常屈就于人物之间断点的停顿，不经意间出现的幽默却似乎总是泛着苦笑。所有的一切都看起来单调乏力，萧条的霍桑，萧条的酒馆街道，稀疏抖动的应景配乐，呆滞木讷的老人，无所事事混吃等死的堂兄弟，尴尬冷寂的玩笑，电视机的声音压过了一切，人们在其中保持安静、保持无聊、保持死亡。
这他妈不就是黑白的老年生活？
于是突然间Woody出现了，这个比所有人更丧的半痴呆老头宣告着自己中了100万，他打破了所有人维持的死寂，打破了他大半辈子籍籍无名的身份定位，打破了家庭亲戚之间虚假的和谐，打破了贪婪者掩饰的热情，打破了自己单调平淡的生活。而这所有的一切改变，却还是如同温吞水一般在黑白的影像中缓缓流释，家庭在这一过程中重新糅合，岁月和故事散落在荒草堆里等待被拾起，内布拉斯加仿佛成为一个美好的梦，见证了父亲的自尊与人生。
停留过后，旅途其实已接近尾声。
在电影的最后一段里，Woody是不是真的痴呆已经不再重要，他对于生活的准则在其年迈的时刻仍指导着他认识世界的方式，他愿意相信人们，正如他愿意相信生活本身，我们都知道内布拉斯加有什么，但我们却不知道前往内布拉斯加对于Woody的意义。
说不上是矛盾，《内布拉斯加》不曾将视角立足于公路之上，但它却是一部好的公路片，同样，《内布拉斯加》也不曾运用任何黑白光影的手法，但它却称得上是当代黑白电影创作一次有力的突破。色调并非只能用作复现和刻画的手段，色调本身也可以作为电影创作思维的一部分，黑白笔触下的《内布拉斯加》展现出的真实是不可比拟的，那是一种内心和情感的真实，它超越色彩，也超越现实。
有趣的是，影片最后Woody开着皮卡穿过小镇的时候，他仔细地凝视所经过的一切人事物，他自信地看着他们，用尽他所有的骄傲和尊严，那短短两个街区的路程，仿佛比他的一生还要漫长。