声入人心第一季

评分：

6.0 还行

原名：声入人心第一季又名：Super Vocal

分类：音乐 / 真人秀 / 地区：中国大陆年份：2018

简介：

查看详情

更新时间:2018-12-24

声入人心第一季影评：《声入人心》赏鉴第6期

很多朋友通过公众号和“小斯”微信给我们留言，询问第六第七期赏鉴的进度。我们在此认真地向大家道歉，尽管已经优化工作流程、已经进一步加班加点，但还是没能追赶上节目播出的进度。《赏鉴》这个项目的工作量完全超出了我们的预期。我们的团队一遍遍看回放、用监听耳机一遍遍对每个歌手的声音进行听辨，边听边记录，整理成文；同时还有截图、截视频、排版、美编、校对等多项工作同步或非同步进行。尤其是到了重唱环节，我们需要在一首歌曲中对每位歌手的声音进行剥离，单独听辨，难度大大增加。与此同时，我们还正在全力加紧制作我们的线上声乐教学内容。在这一期赏鉴的最后，请允许我们“夹带私货”，录制一段小视频呈现给大家。

Part 1 二重唱、三重唱挑战赛
有别于前三期的歌唱型态，节目在这一期引入了“三重唱”这一新的演唱考核元素。新的元素不仅增加了歌曲的多样化，也在演唱难度上对歌手提出了更高的要求。在此我们将看到，歌手的个人唱功不再是唯一的评判标准。更默契地与重唱搭档配合，从而更完整地将歌曲呈现给观众，是“首席”所需具备的专业素质。
高天鹤＆简弘亦（替补组）《O Danny Boy （丹尼男孩）》

这组二重唱歌手非常聪明地选择了一首可以同时展现两人各自声音特质的歌曲。简弘亦平稳地将主旋律唱完，而高天鹤则运用他假音的优势来点缀歌曲，令整首歌曲增色，可谓是非常完整的演出。
高天鹤有别于以往“直”且“硬”的音色，在这次的演出中他所呈现的声音较为柔软与干净。虽然13’31”“pipes”、13’35”“glen”及13’39” 的“mountain”等处英文咬字的准确度和清晰度还存在一些问题，身体还是不够放松、气息不够下沉，但与前几次相较，已经大为进步。
简弘亦喉音过多的问题一如既往地存在，且情绪过于平淡。在14’35”进歌的部分，他过多地专注于自身的声音而忽略了对歌曲情绪的诠释，并且没能将乐句想得足够长、足够远，以至于每个字的颗粒感极重且不圆滑，非常可惜。
南枫＆星元＆李文豹（首席组）《小河淌水》

这是一首大家耳熟能详的歌谣，想要演绎得令人耳目一新，实则不易。以这三位歌手的声音技巧而言，演绎这首歌曲完全没问题，音色搭配的融合度也不错。但可惜的是他们对情绪与意境的张力及铺陈不够，仅仅在速度上做出了些许变化，而欠缺音色上的变化。由于歌曲本身层次感不够鲜明，歌手更应针对歌词不断重复的部分在语气及音色上做出更多的变化，才不至于令听众产生疲乏感。越是传唱度高的歌曲，越是要以丰富歌曲的内涵为优先考量。

李文豹气息运用、口腔空间及共鸣位置都算是较好的。
南枫及星元一开始的共鸣位置都还可以，但唱着唱着气息没有持续下沉，身体越唱越缩导致声音变成从喉咙开始发音，十分可惜。
蔡程昱＆方书剑（替补组）《Melodramma（真爱乐章）》

两人声音音色不够融合且思绪也不一致。对意大利语为非母语的人来说，尤应先将意大利文歌词念顺，再带入情绪进行歌唱，这样歌词的轻重音会更加清晰，乐句也会更具有连贯性。
蔡程昱感觉上较专注于唱功，而情绪给得中规中矩。他在34’29”处“mulino”一词中的“li”到“no”时有两个问题，1.在从上到下的音型中，他的声音位置没有继续保持，所以音色不统一; 2.意大利语方面，这个词里只有一个“n”，而他唱得像是有两个“n”，单双子音必须要发得很清楚，否则有可能表达成别的字意。
方书剑反倒是感觉情绪给太多，导致身体僵硬紧绷而影响声音。从32’20”他的进歌点开始，他在声音及身体都没有准备好的情况下就唱，导致句子唱不完且尾音音准出现偏差（32’28”），同时也造成了声音的音色位置不统一，声音一直停留在喉咙及下颚。另外他在意大利文咬字上还需更下功夫。尤其是子音“d”跟“t”唱得不准确，在32’32”处将“adesso”唱成了“atesso”，等等。32’36”处的“dolor”，他对第一个母音“o”唱得不够长，而过早发了后面“l”的音，所以原先只有一个子音变成听起来像是有两个。
最后两人共同需要注意的地方是，33’31”处的单词“via”的“a”都没发音。
王凯＆廖佳琳＆仝卓（首席组）《L’amore si muove（爱是推手）》

三人对于歌曲的想法不统一，音色也不够融合，像是在各唱各的，缺乏默契，甚至在合唱部分的进歌点和尾音的收尾点上都欠整齐。整首曲子起承转合不够。一以贯之地以同样饱满的音量与情绪来唱完整首歌，必定会令音乐性有所缺失，令人觉得单调。若能在转调时加入不同的情绪或是音色变化，则能令歌曲的层次更为丰富。
在此必须强调，当歌手拿到一首外文歌曲，建议要先做以下几个步骤：
1查单词，了解每个单词的字意
2每个单词单独慢念，直至发音正确
3单词发音正确后，开始念句子，并且找出其语韵与语调
4句子念顺后，再跟着音乐的节拍念顺
5最后才带入音高和旋律
王凯一如往常的正常发挥，声音技巧很稳固。意大利语发音仍需注意，特别是子音“v”，他在这首歌曲中每个“muove”与“dove”中“v”的音都发得不够确实，变成“u”的音。
仝卓感觉得出来的紧张，并且太专注于歌词咬字是否发清晰，以至于口腔内部及身体都很紧绷，舌根略紧，令喉音较重，声音位置低且不够自由。若能将歌词念顺且身体放松，表现许会更佳。
廖佳琳 43’42”的中低音区对他来说比较吃亏。越是在这种情况下，歌手越是要注意气息的支持、声音位置以及空间共鸣，以免造成声音虚且漏气。其余高音的部分则还是与之前一样的问题，空间共鸣不足，显得声音不够圆润，非常可惜。
阿云嘎＆贾凡（替补组）《生命的河》

非常完整的一个表演，两人的音色融合度及和声处理都非常到位，情绪张力与氛围都拿捏得恰到好处。
阿云嘎对声音的控制力及情绪的感染力掌握得非常好。在这首歌曲的演绎中，他就像是在玩他的声音，收放自如，音色变化及意境内容都很丰富。更难得的是，他将这种情感传递给了他的重唱搭档，演绎出属于他们两个人的音乐作品。
贾凡对部分唱句的语韵拿捏不准，重音摆放不正确。以53’08”“生命的河喜悦的河”一句为例，依照中文语韵，在这里需要突出的是“生”与“喜”，而不是“命”和“悦”这类弱音节的字——即便此处音高较高。估摸可能他较专注于声音技巧，而缺少对语言的感受。但是唱歌就像说话一样，要先找到合适且正确的语音语调，这样唱起来才会轻松自然。声音方面，因为他的声音位置太低，都卡在下颚与喉咙的地方，加上唱歌时气息不够下沉，发音又都从喉咙开始，所以常有很明显的滑音，且音色不干净（例如53’58”“我要唱一首歌～一首天上的歌”中，黑色加粗的部分即为滑音）。
余迪＆洪之光＆龚子棋（首席组）《O Bella ciao（啊朋友再见）》

歌曲选得很好，音乐层次感非常丰富，情绪变化十足。三人的默契非常好，不仅在独唱部分可以凸显个人特色，在和声处理及乐句的抛接方面都很到位，平衡感非常好。整首歌给人感觉惊喜连连。
龚子棋是三人中略显稚嫩的一位，声音及技巧还有进步的空间，若能将身体站稳、站挺且不驼背，找到漂亮的声音位置及共鸣点，相信会更好。另外，他在1:03’29”处 “Che mi sento di morir”一句中将“mi sento”唱成了“me sempre”，需要稍加注意。
洪之光台风稳健，吐字清晰自然，可惜将1:02’48”处的“seppellier”唱成了“semorir”。若他能不压声音，让声音自然地在空间共鸣处萦绕，相信会更好。
余迪在这次的演出中他充分运用自己的优点来掩盖缺点，让人感觉音色与情绪变化丰富，可圈可点。尚需要注意的是，声音不要唱得太吞，要找到亮的音色，要不然听起来“空心”而不“扎实”。同样有一处歌词唱错，在1:02’55”处将“e ho” 唱成“e do”。
Part 2 后台竞唱考核
本期的后台竞唱考核部分也升级为以重唱为主的形式，歌手可自由选择搭档以及曲目。在此，我们还是以短评为主。很明显，歌手们在经受着心理和体力上的双重考验，声音上的疲乏感还是很明显的。
三重唱
王凯＆蔡尧＆马佳《不见不散》
马佳与蔡尧可以唱得再轻松点。前面的情绪与铺陈给得太早太足，而导致后面的音乐的张力与音色变化就达不到原先设想的顶峰了。气息的支持要再向下沉，并且不要将声音放在喉咙与下颚处，这样的音色听起来不干净，且有过多的喉音。曲尾加入歌剧《图兰朵》中名曲《今夜无人入睡》的咏叹调片段，算是挺有想法的。但是两人在默契感及进歌点方面需要再注意，否则一不小心，好点子却成了演出中的糟点。
翟李硕天＆丁辉＆方书剑《夜来香》
三人的音色不够融合，歌唱部分的和声与钢琴伴奏也不一样。双方还需再沟通，要让歌手容易抓到音准，观众听起来也舒服。翟李硕天与丁辉在音色方面还是存在与之前同样的问题，口腔空间不足，所以听起来“扁”与“直”。方书剑则是声音位置不够高，所以喉音过多。
蔡程昱＆金圣权＆刘彬濠《You raise me up》
这首三重唱的编曲其实还不错，可惜三人可能因为不够熟练，整体上默契不够，有很多破绽及不整齐的地方。例如在1:27’40”蔡程昱唱主旋律而另外两人唱和声时，和声不但有点喧宾夺主，而且音色不够融合，所以听起来有些吵杂。在英文的咬字上三人都要再更下功夫，例如：字尾结尾是“s”的单词，不全都是发“s”音，有时则应发成“z”，需要仔细分辨。
高杨＆代玮＆陈博豪《映山红》
唱歌前的身体准备及吸气是非常重要的，没有准备好就唱则容易出现问题。代玮很明显在唱第一句时音准偏低、胸口紧绷、舌根偏紧，致使乐句无法连贯。另外两位的问题则是身体用得不够，气息不够下沉，偏浮，所以音色会虚且不够扎实。
陆宇鹏＆梁朋杰＆李文豹《红豆》
他们有在互相倾听、投入情感且思绪较为一致，这一点很好。但在声音的处理上，三人普遍吸气不够深，唱歌力量的支持都是使用喉咙居多。或许是因为想要做出种空灵的氛围，但这种虚而不实的声音，会造成声音传得不够远、乐句会零碎并带来音准的问题。在齐唱时的音准还可以，而一但到了三人和声的时候，则明显不准且音色也不合。
王晰＆李琦＆鞠红川《You are my sunshine》
从一开始的无伴奏合唱，到加入钢琴伴奏且有速度的变化，最后加入美声，编曲很丰富。三人的默契佳，段落的变化与互相的乐句抛接都很到位。王晰在每一个“sunshine”都发成“sumshine”，将“n”发成了“m” 。最后三人在用美声方法演唱的那段，若能不以“压声音”的方式来刻意营造出雄壮的音色，而是在自己本来的声音上增加共鸣，相信会更好。
二重唱
星元＆楠风《You raise me up》
两人默契佳，和声上虽在音准方面有些小瑕疵，但已经算是很不错了。情绪与音乐诠释方面也都处理得很细致，整体准备得算是挺完整的。两人在较不擅长的低音域，都没有准备好就唱，所以声音的破绽明显——尤其是两人在各自独唱部分的第一句。
张超＆郑云龙《A whole new world》
这组演唱音色融合、演绎自然。可惜两人在有些地方身体还没准备就唱，且气息支持不够，所以音准是有偏差的。张超在一开始唱的时候，音色及语调非常自然顺畅，可惜他的英文咬字有些地方是错误的，例如：Tell me, princess, now when did you，整句是有问题的。郑云龙进歌时，没有呼吸好就唱，所以声音是从喉咙发出，导致整句音准偏低。
贾凡＆李向哲《quando quando quando》
曲子的律动不够，音乐变化太少，令人觉得无聊乏味。李向哲的声音几乎都只有喉音，严重缺乏身体的支持，因此音准不准，又加上英文咬字有很大的问题，所以这整首歌几乎成了他的“缺点大曝光”。
独唱
周深《Caro mio ben》
这是一首美声初学者的经典曲目，创作于巴洛克时期与古典时期之间，在诠释上不宜有太多的滑音，咬字上也不能在单字中换气。整体感觉过于紧张，气息不顺，所以越到后面越唱不完且声音位置也越来越低，最后变成喉音。
廖佳琳《Una voce poco fa》
他很适合唱带有花腔的曲目，但有时候太过于炫技，会让人听觉疲劳。“适度”地表现自己是很重要的。在一开始同样身体没有准备好，“Una”的“u”是由下往上滑的，应要将声音摆好直接唱到点上。在开头的这句“Una voce poco fa”，作曲家并没有在单字中写休止符，所以单字中思绪及声音不能间断。
李彦锋《喀什葛尔女郎》
音色位置不统一，身体僵硬而且会有习惯性的驼背与耸肩，造成气息在每个乐句上分配的不平均，音准也有问题，并且声音缺乏圆润的空间感。

下一期将是首席与替组成员们以团队的形式互相请教，相信会很精彩，令人拭目以待。
这是“政勋声乐”制作的第一条Vlog，一镜到底哦～
好吧，难道我会告诉你们我被NG了多少次，录了多少条吗
后制组的同学说NG素材要留着以后一起剪花絮。。。
我的内心默默流泪。。。

往期回顾：
《声入人心》赏鉴第5期 https://movie.douban.com/review/9832724/
《声入人心》赏鉴第4期 https://movie.douban.com/review/9812940/
《声入人心》赏鉴第3期 https://movie.douban.com/review/9797842/
《声入人心》赏鉴第2期 https://movie.douban.com/review/9791323/
《声入人心》赏鉴第1期 https://movie.douban.com/review/9790446/