青梅竹马

影片较为内敛的戏剧化的结构围绕着阿隆和阿贞的关系展开，他们挣扎在爱情和人生的十字路口。

阿隆似乎无法及时舍弃或适应台北的巨变。这座城市意味着他的童年（与老师回忆高中棒球的日子，对前队友的生活有着一种近乎病态的兴趣，对初恋依然抱有好感，最具象征性的事，他被阿贞父亲讲述的那些怀旧往事深深吸引）始终定义着他的身份认同。这表现了他屈服于对未来的恐惧与疑虑。

阿贞的存在危机更具现代性，她关注于探索自身独立意识的选择，以此斥责父亲的父权掌控与母亲的逆来顺受，她在台湾快速发展的科技行业 从事现代职业 以寻求自我解放，但随着对抛下过去的恐惧逐渐显露，阿贞看起来并没有对资本主义野心感到十分适从。尽管她可以摆脱父权传统，去打造一种国际化的独立生活方式，这也是台北的现代化所允许的，但她也可能成为企业非人化的阶级分层的牺牲品。

阿隆对过去的沉湎，阿贞对未来的面向。他们俩在这个激烈变化的社会环境中摇摆不定。是被卡在中间的那一波人，正好与阿贞的父母还有她的妹妹形成鲜明对比。

电影中的场景尖刻地反映了角色的内心冲突和社会巨变。从阿贞老家的房子以及房子里的人，再到大楼及楼里的人，反映了台北挣扎于传统和迅速崛起的现代文明之间。片尾占满整个画面的玻璃幕墙，也昭示着这座城市的地理环境、内在蕴涵,以及其社会和精神本质所带来的情感冲动。

侯孝贤说过：“杨德昌在美国学习如此之久后重返故乡，他能看到事物背后的意义，他对台北这座城市背后的意义有着敏锐的观察。”

“结婚，结婚又不是万灵丹，都是短暂的希望，让你以为一切可以重新开始的幻觉”（台词分享）