最后的绞刑师

评分：

6.0 还行

原名：The Last Hangman又名：Pierrepoint (UK) (new title) (USA)

分类：剧情 / 地区：英国年份：2005

简介：阿尔伯特·皮埃尔珀恩特（蒂莫西·斯波 Timothy Spall饰），英国最著名

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更新时间:2011-05-27

最后的绞刑师影评：残酷的职业

电影中的绞刑师皮埃尔珀恩特是真实的人物，英国的职业绞刑师，22年处决了450人和200多战犯。

关于人物

作为绞刑师不能与犯人建立任何社会的、思想的、身体的关系，所以皮埃尔珀恩特拒绝与犯人的眼神或是语言的交流，不去了解或关注犯人的过往和反应，只关心犯人的身高体重、脖子的耐受度、绞绳的长度，无视犯人的请求和忏悔，迅速的绑缚、快步领路，拉动杠杆，打开地面翻板，最后确认犯人的正式死亡。他干净利落地动作是冷静还是冷酷？

绞刑室就在监禁室的门后，犯人在他们还没回神的时候已经被执行了死刑。绞刑师还需负责死尸的清洁工作。他就犯人的脊椎来赞叹工作完成的漂亮。皮埃尔珀恩特作为绞刑师的优秀不仅因为他对绞索的判断精确到英寸，执行时间只需要七秒半。他追逐绞刑的效率和速度，充满职业自豪感，都使观看的我感受矛盾。主角笃定、稳当、冷静的行为究竟是值得赞扬还是贬斥？他认为犯人已经用死亡付出了犯罪的代价，此后有权利得到作为人的尊重，无论是得到清洁还是得到棺材。

以专业看待，皮埃尔珀恩特无疑是优秀的，但其职业的内容又是毁灭性的，死亡是不可逆转的，造成这种结果的任何一个环节都不值得去赞美。就像片尾皮埃尔珀恩特所言“死刑除了复仇外，没有任何意义”。

只有在绞死他的朋友时，他紧张无眠，略有失常，举动也和往日冷硬的作派不同，亲和温柔许多，但走的仍是那条死亡之路。绞刑再温馨再追求人道，也不可能是仁慈的。在他回家后希望从妻子那里寻求安慰不得时情绪暴发了。对于这样得来的收入他有了负罪感，尝到了血腥肮脏的味道。他不再能物化绞死的犯人，当他们成为活活生的人时，皮埃尔珀恩特的职业行为没有了立足点。

当皮埃尔珀恩特的名字和职务被公布后，英雄到凶手的称谓变化的也很快。被相拥着祝酒歌唱，被围追着诅咒辱骂，都是因为他职业带来的。当公众把职业结果针对个人时，这种荣赞与伤害也被扩大了。

而配角的表演更烘托了绞刑师职业的残酷。

对于绞刑师的职业，从开始惧怕而无法执行的绞刑师，妻子的疑虑，助手的谈论，军人的质疑。既然无视人性的杀人是罪行，再重复这样的行为又怎么称得上正义？

比如军人。处死纳粹战犯时，死刑台下观礼军人们的不自禁的低头，条件反射的收紧下巴、缩眼角甚至闭眼。在空旷的仓库里两个男人谈论着死亡。绞刑是经历过战争和开枪射杀过敌人的中尉也无法忍受，皮埃尔珀恩特却能按部就班的完成。绞刑师作为职业竟比战场上的军人更残酷。

比如安妮，皮埃尔珀恩特的夫人，一头金发，轮廓线条锋利，电影中她的特写前后对比明显。单身的她在小店里对着皮埃尔珀恩特眼神明亮，笑容轻柔温和。而成婚后她大多时间眉头紧皱，眼眸晦暗，提到丈夫的工作时露出尴尬的笑容。与提什和其情妇相遇时挤出的敷衍笑容。皮埃尔珀恩特因绞死友人伤怀时，她回避丈夫职业时隐忍的痛苦，听到广播里对丈夫公开评论万人唾骂时，终于忍不住满面泪痕，抽噎哭泣。安妮两次谈到缓刑，一次是埋怨由此减少了丈夫的收入，一次是劝说丈夫离开绞刑工作。从侧面来表现绞刑师的职业给家庭带来的伤害。

比如始终红衣的杰西，提什的情人，她在皮埃尔珀恩特夫妇的酒馆中当着绞刑师的面蔑视鄙夷他双手沾满鲜血的肮脏。电影中并没有她被杀死的镜头，而是通过绞刑师的助手和提什在狱中及皮埃尔珀恩特回家后的传述来间接表现。

比如金发女犯露丝•埃利丝，电影里死刑犯中唯一露出微笑的，这也是行刑镜头中唯一俯拍的。也是皮埃尔珀恩特首次主动与对方有了眼神接触。之前他面对提什还逃避目光。

关于场景

镜头切换干净利落，毫不故弄玄虚或花哨卖弄。尤其喜欢电影中场景的纵深感，无论是室内还是室外，场景作为地点的提示，还烘托了电影的氛围人物的情绪。

最重要的场景自然是监狱中的刑室。

电影开场抑拍面部冷峻的绞刑师从穹顶下的阶梯走到镜头前开始向应试死刑师的几位男子介绍监禁室、死刑室和死刑执行的过程。

有挂衣勾的大堂、囚禁犯人的监室和生命终结的死刑室空间都不大，四五人站着都很局促，不过演员们的站位很讲究，加之光线明暗处理，冷色调呈现，无论是一字排开还是分四角站立，都会有一个人在镜头中走动，而不使镜头呆板。

铁门关闭时沉重的声音，椅子在水泥地上拖动的声音，人员走动时皮鞋摩擦地面的声音，绳圈绑着重物坠落的声音，还有死刑师没有感情色彩的说话声共同营造了庄重肃穆的氛围。应试者短促的笑声和轻浮的调侃从而显得突兀，形成了反衬效果。

而安妮工作的杂货店是另一重要场景。

皮埃尔珀恩特从街上推门进入，安妮站立的柜台后有两扇门，一边是开了些缝的门，另有个年轻女店员倚在旁边，往里是条走道，尽头有绿色的墙和红色的桌子；另一边是拢着的玻璃格子门，里面是间小办公室，男店主在里边观察着外面的情况。店子的空间十分狭小，沿街的玻璃展柜还摆放着瓶瓶罐罐的糖果，在店内还能看到时而经过的行人。一个房间中有四个人在进出，镜头里保持两到三个人，而未产生拥挤的感觉。不得不说布景实在高明。

另有皮埃尔珀恩特夫妇经营的酒吧。

当皮埃尔珀恩特从监狱回来，进入黑暗的房间，放下公文包，几步过转角后，可能通过放置着各类酒瓶的玻璃酒柜看到客人喧闹的场面。绞刑师脱下西服后有个细节，他拎起一件女式皮草披肩观察了一下。电影似乎暗示，这是他为了家人的生活，坚持工作的动力之一。接着皮埃尔珀恩特推开门进入酒馆经营场所。与他之前说过，“进入绞刑室就要把自己放在门外”相呼应，这里也是他转换角色回到鲜活世界的门。但是仅仅一扇门真的能隔开这样的认知吗？或者这不过是自我的安慰。

皮埃尔珀恩特梦境里的田野。

绿得渗人的菜田里，黑帽白衣黑裤的稻草人面上套着白布罩，那是他亲手绞死的朋友提什，活着时曾和他一起演过两人搞笑剧。提什稻草人的造型，张开双臂的模样与他在酒吧中唱歌时展开手臂的姿势一模一样。而之前在皮埃尔珀恩特开车去往监狱的路上，田野前方就立有一个稻草人。梦中他怀抱着倒下的朋友，沉重的不仅仅是身上承受的重量，还有心灵上的哀恸。

还有一些小场景，像是皮埃尔珀恩特被邀请前往处理纳粹时，他在门厅下车后，镜头里走廊层层的廊柱，还有隔着吉普车和街道的房屋，从里开门走出军装男子。这样的细节处理使得镜头更有纵深感。

关于道具

电影中还有一些关键性的道具，门、信函、记事本、绞刑工具等等。

门——监狱里隔绝生与死，酒馆中拦断喜与悲，街道上屏障放纵与约束……

信函——首先是“工作通知”，这是皮埃尔珀恩特的绞刑师职业的开始；接着是“绞刑通知”，这是他家庭的收入来源，同时也是一个人死亡的预告，是两夫妇希望得到也是精神痛苦的来源。电影结束时，皮埃尔珀恩特打印出的辞职信，则是对死刑的否定。

记事本——皮埃尔珀恩特把他每次执行死刑时的相关数据摘抄其上。这也是他夫人对他职业的怀疑，对他工作的厌恶。当他绞杀自己亲密的朋友后仍坚持要作记录时，这是他对死亡执行者由最初的骄傲产生了怀疑和动摇。

在狱中，皮埃尔珀恩特西服口袋中露出白色尖角的织物，那是绞刑行刑时罩在犯人头上的头套。却成优雅形式的一部分。但终究还是死亡的障目之物。

电影中没有特别奢华的道具和背景，可能和导演执导电视电影的经历相关，整部片子很有舞台剧的风范。

关于音乐

在皮埃尔珀恩特为执行纳粹绞刑作准备工作的时候，华尔兹音乐用的是施特劳斯的《春之声圆舞曲》，具有讽刺意义的是赞美着春天与生命主题的音乐中，画面上呈现的却是绞刑台、绞架，与纵身腾起的舞蹈相反直坠而下的身体，僵硬死亡的鸟儿，尖利的铁爪，荒凉的后院，风中残破的蛛网，垂死乞怜的战犯，旋转的镜头中黑色刑架上高悬着一对白色吊索……死亡的残酷结合着欢快的曲子，这时没有盎然生机，只有生命终点。

还有提什的歌唱。先是与皮埃尔珀恩特合演搞笑剧时俏皮的歌声，而后是与情妇分手后嫉妒失意的歌声，再后来是在监狱中凄凉悲哀的歌声。最后两个场景不同提什唱得却是相同的歌曲，就像只哀伤的黄莺鸟到垂死的黄莺鸟。

虽然是以死亡为主题，电影中没有一个血腥的镜头。《黑暗的舞者》中对死亡是用浪漫手法表现，本片则是现实手法的体现了。我更喜欢这类风格的电影。

主角蒂莫西•斯波在《哈利•波特》中饰演虫尾巴，怪不得我开始看时，怎么都觉得眼熟得不行。演员胖胖圆圆的脸让我想到希区柯克，他总在自己的电影里客串旁观者角色。这也是我喜欢的导演之一。