秋天的童话

早就听矮大紧讲过秋天的童话好看，近日又听老梁看定影讲到了，既然两位老师都提到了，那我怎能有不看的道理，于是恶补了。

影片上映于1987年，一部纯纯的爱情电影。故事的剧情不复杂，就是一个女大学生不远万里去找男友，结果被渣男劈腿踢了，不敢回国丢人只能在美国半工半读，浪荡单身汉各种生活关照她，两人慢慢有了感情，但是始终不敢表达，直到在秋天的时候女主离开这座城市。

发哥饰演的船头尺（船头舵）是个周游过全球的水手，生活在纽约华人聚居区的贫民窟里，自称航海博士（有点像孙中山），白天在饭店打工，晚上喜欢小赌，讲义气，没谈过恋爱。蹩脚的英文水平（trouble说成茶煲，常说女人就是茶煲），自尊，放荡不羁。

钟楚红饰演的李琪（十三妹，Jennifer）是个女大学生，擅长捏泥人。美丽温柔（爆炸的发型真心不适合她吧），非常吸引男人（在本剧中有四个男人对她有心思：前男友、船头尺、饭店老板、她做保姆的男雇主）。个性坚强。

这个电影的一大特色就是真实，场景真实，感情也真实。

场景真实，体现在阶级差异。十三妹属于中产阶级，比上不足，比下有余，手表挺好，可是表带却在凑合。她本想攀个高枝儿。前男友Vincent属于上层，崭新的红色敞篷轿跑即便是在以车为腿的美国也价值不菲，而船头尺是彻头彻尾的下层人民，影片中还给他俩安排了同样的红色敞篷对比，只不过船头尺的是一个N手的锈迹斑斑的老头乐，住处也是破破烂烂，昏暗，煤气当动力的冰箱，终日有火车呼啸而过，窗户得遮住，看不见真实的哈德逊河，他也没有一件名贵的衣服，而前男友的衣服则看得出是家庭的优渥，真正富过几代的人家穿衣服不会满身名牌的，生怕别人不知道他有钱的土包子或暴发户才那样穿，真正的富贵家庭，喜欢穿纯天然材质的衣服，比如纯羊毛、纯棉、纯貂，从这点可以看出影片很考究。

情感真实，第一个表现在渣男行径。我是没出过国，但听出过国的亲戚说过，与他的经历很相似。平时看很多影视作品也发现了，比如一些反映上世纪七八十年代出国热潮的影视作品，如《乔家的儿女》中，乔一成的第一个妻子出国后两人感情逐渐变淡，最后乔一成等来的是一纸离婚协议书。出国的人好像就是很容易另寻新欢。可能是异国他乡无依无靠，心灵空虚寂寞冷吧，所以同样出国的人很容易彼此靠近。

情感真实，第二个表现在“爱你在心口难开”。船头尺在镜子上写字，“船头爱茶煲”，改成“有人爱茶煲”。本来茶煲就已经很隐晦了，即便十三妹看到也不一定能确定茶煲指的是她，船头尺居然还嫌太直白。唉，可能中国人（或者说东亚人）的性格真的太内敛了，中国人不曾跟父母说过我爱你，连跟自己的爱人都极少说。或许两人都考虑到彼此巨大的身份地位差异，造成了两人虽然互生情愫，但始终不敢向对方吐露心扉。这种茶壶里煮饺子的感觉让我看得急躁、窒息，如同即将爆发的火山，胸中的情绪翻江倒海，我期待看到你俩表达出自己内心真实爱意，可是你俩始终不显山不露水。柔肠百结，百转千回。看到船头尺倾其所有买下礼物，穿着唯一笔挺的西装，心情愉悦地从店里出来一路小跑，面带微笑，那个样子真的是太真实了，多么纯真的感情，纯真得让人感动，而另一方面，他不知道十三妹已经打包好了房间中二人所有美好的回忆、准备离开纽约，看着他春风满面地奔跑，我是既欣慰又着急。直到离别之时、直到船头尺追着跑车精疲力竭之时，二人都没有表达对彼此的爱恋，甚至剧情到这里二人都没有任何亲昵的肢体接触。高潮是离别后两人拆开礼盒看到对方送给自己的礼物，真是神来之笔，给我带来了极大的心灵冲击，看到这里瘀堵在胸中的情感终于得到释放和爆发。

这可能就是咱们中国人习惯的情感表达方式。我想到了有位老师给我们讲西厢记，我说中国人的情感表达不如西方，老师却觉得没有哪个民族比中国人会表达情感的方式多，今日想起来，我俩的说法都没错。中国人表达情感方式是不少，不过都太曲折了，不直给，不如西方那样直接。什么红叶题诗啦、藏个手帕了，西门大官人看上了潘金莲也得通过王婆来牵线搭桥，金庸武侠更是如此，郭靖一开始把黄蓉当成兄弟，令狐冲甚至不知道任盈盈长什么模样、直到在河边因为种种机缘巧合才一睹真容、怦然心动，那一段是我认为金庸武侠里写爱情最美好的一段。矮大紧说过，古代中国人是父母之命、媒妁之言，跟谁结婚自己没有主动选择权，所以没爱情，只能在青楼里寻找爱情，青楼是给知识分子们谈恋爱的地方，不是窑子。中国人对爱都羞于启齿，对性更是避而不谈。可这是不能缺少的东西，于是就明着不说、暗地里没少做。中国人讲荤段子、黄笑话的本事天下第一。色情小说、春宫图、各种发明道具（甚至用动物膀胱做出避孕套），中国古人已经玩出各种花样，但是直到今日中国人都是谈性色变，唯恐避之不及。这种分裂而虚伪的性格，是中国人的劣根性之一。

而随着两人的分别，高潮过后就迎来了剧情的收尾。最终十三妹在他俩常逛的海边遇到了戒赌成功的船头尺，此时的船头尺实现了自己的目标，在海边开了属于自己的餐厅，当上了小老板。美丽的夕阳下的海边，两人相视而笑。影片到此结束，留给了观众充分的想象空间。从场景来看两人极大概率最终会走到一起，因为船头尺已经不再是底层人民，有了产业，当了老板，至少是中产水平了，和女主差别不大。这类似于我看过的元杂剧，跨越阶级后两人的阶级一致了，后面才有戏，否则没戏。比如墙头马上、西厢记、倩女离魂，一个白衣秀士还想娶大户人家闺女，简直是癞蛤蟆想吃天鹅肉，父母绝不同意，只有男主高中进士后才有可能考虑。

如此好看的爱情片，为什么知名度不高呢？发哥演过太多电影，其中有不少叫好又叫座的电影（比如英雄本色、让子弹飞、纵横四海、赌神），也有很多叫座不叫好的（比如满城尽带黄金甲、澳门风云），而这个电影算不算叫好不叫座呢？其实3200万的票房在1987年的香港还算不错，不过对于普通观众来说，提到发哥，首先想到的都是英雄本色小马哥、上海滩许文强，再想到赌神高进、让子弹飞里的黄老爷，最多想到姨妈的后现代生活里的老无赖，能想到船头尺的真不多，可见爱情片是真的小众、不受待见。纯爱情片仿佛就代表着小成本、文艺片、和商业片不搭嘎。仔细观察后我发现“全球都不待见纯爱情片”！你可以看历年的电影票房排行榜，排在前面的都是追求视觉效果的商业大片，纯爱情片都很难进入前10名。《泰坦尼克号》能夺得票房冠军，也不是纯爱情片，而是加入了灾难片元素。美国从《星球大战》以来，商业大片就以科幻片为主了，爱情片退居其后。而这股风潮已经全球化。当然，在中国的电影市场，拍前几名的还有一类很独特，就是喜剧片。老梁说过，这是因为咱们中国观众的观影水平还不够高，到影院最主要是追求图个乐子、放松一下、合家欢，那种反映深刻社会现实、看了让人心情沉重的电影（如《1942》）不受待见。