挑战

在谈论电影本身之前，有几点需要写在前面。

首先关于本片最值得注意的是，本片的内地公映版相较于原版删减了足足44分钟，此次阉割的烈度和恶劣程度几乎重现当年《迷失Z城》的“盛况”。

当然其实和本片情况更加相似的是2018年内地影视公司为了硬蹭阿米尔汗当年的流量而买进的《印度暴徒》，此片和挑战一样都是带有出品国强烈的主旋律色彩的外宣电影，对于内地市场也完全是为了填充引进片（或批片）数量而充数的塞牙缝电影，并且都由于其本身过长的时长让内地买进该片的老破小制片厂焦虑于其的翻盘率和排片废，最终做出了为了排映场数大砍影片时长的脑癌操作。

当然内地对于批片的恶劣态度其实是一以贯之的，像《花束般的恋爱》和《周处除三害》这样的凭借自己的话题度与影迷自发宣传博得市场一席之地的批片屈指可数。

内地对待批片不仅主打“应迟尽迟”，隔夜菜上桌，甚至不愿意微波炉加热一下，还经常卡在电影上线流媒体或上线蓝光资源的时间给档，23年的《黑铁的鱼影》，今年的《周处除三害》都是在濒临其上线流媒体日期的几日内极限定档，有着明显的故意从中作梗，削弱引进片市场份额的痕迹。

接下来来讨论《挑战》本身。

本片最大的噱头是“首部太空实景拍摄电影”，也就是影片中的第三幕，女主角进入空间站进行手术的部分是真实在太空中的航天器里拍摄的。

从实拍技术力的角度而言，此一行为的开创性自不必多言，更早提出要在太空拍摄电影的马斯克和阿汤哥的闪击宇宙计划还八字没一撇呢，电影工业落后于好莱坞很多的好莱坞这边已经实现了一年了，新冷战时期的“军备竞赛”第一城或许是被俄拿下了。

尤其是事实上太空中拍摄的部分并非浮光掠影的奇观展示，拍摄那些在各大摄影网站也能看到高清版的太空空镜，而是依旧依照本片的剧情片属性，完成承担重要戏剧推动作用的第三幕高潮戏，并且演员在第三幕的表演也依旧在线，因此单论此次尝试在片中的完成度而言确实是不低。

但同样明显的是由于进入太空航天器之后，电影技法层面对于设备的调动，对于场景的作者性设计都被大大牺牲，整个主创团队不仅处于学习和适应的过程中，同时还需要保证现实操作的安全性，所以整个第三幕的质感和观感相比前两幕是下降的。

此前那些展示女主角私人情绪的手持长镜头，那些窥伺女主角负面情绪的令人不安的推焦，在第三幕通通消失了，取而代之的是一些将计就计的重力跟随镜头或太空漂浮vlog式的跟拍镜头，前后部分看起来像是两部电影。

另外或许是由于在太空中能实现的表演上限比较低，文本上也没有为第三幕设计非常重磅的戏码，女主角进行了一场但从表现力而言紧张感并不足的手术之后电影就草草收工了。

虽然太空实拍技术之下，将侧重点放在展示人在太空中的状态而非太空环境本身是非常正确的方向，但是实际执行却没有带来太多惊喜。在女主角初进空间站，适应其中的失重感的过场戏里，电影试图详实地为观众还原另一个我们可能永无可能踏足的物质世界的野心还在，但是到了真正应该惊险的手术部分，紧张感反而全无。

在地球讨论阶段大家认为最危险的“固定病人”与“固定医生”的困难几乎荡然无存，手术本身最大的难度居然是找不到合适的手术工具，可以说是这场戏写法的下下策。

另外在剧作层面本片主打一个“大女主”和“女性成长”，这一部分几乎就完全是笑话了。

首先本片在对于“描写一个立体的女性角色”方面的尝试依然逃不出落伍的窠臼，除了展示女主角作为女儿、妻子、母亲角色分别处于的困境以外多一个字的内容都没有了。

当我们描写一个立体多面的男性角色时，往往会从他的职业困境、追逐梦想的困境出发，进而带出他的家庭生活，像家庭关系这种琐碎的挂件对于光明伟岸的男性英雄而言，在他即将需要为爱发电完成最终神迹前以闪回蒙太奇的形式出现就足够了，因为事业战场才是他们的主赛道。

而创作者们提起笔描绘女性角色时，一定会先创造一个困她们于囹圄之中的名为家庭的逼仄的场域，浓墨重彩的刻画她们的焦虑、不知所措、新手自卑，并且讲述这些负面情绪是如何导致她们在职场中做出不够符合标准的失序行为的。

《好事成双》中张晓斐无法再接受与出轨的丈夫同床共枕，可整个家里能供她借酒消愁的空间却只有洗衣房，这几乎也代表了女性角色在当今主流电影中的处境。关于她们的笔墨相较于过去似乎是多了，也貌似丰富了，但是确实也就是“洗衣房+啤酒香烟”的超低超刻板超男性视角意淫式的配置了。

当然本片比我以上提到的“当今主流电影”更退一步的是，在已经给予了女主角如此糟糕的人物状态和设定以后，她解决这些困境的方式还是依靠男性。

能被航天局发现并进入候选名单靠的是男性科室主任，能摆平女儿即将被司法口官二代起诉的局面靠的是男性航天局领导，能抚平丧夫之痛走出情绪不稳定状态靠的是同事兼男友，能最终击败同批竞选者登上太空靠的还是“胸怀宽广、舍己为人”的男友，能想出解决手术面临的危机化险为夷靠的又双叒叕是“足智多谋、沉着冷静、细心机敏”的男友，最终回到完成任务返回地球后接受的依然是来自男性领导与高层的一套爹味满满的话术的表彰。

当女主角在太空中的手术进退维谷时，导演忽然切回了地面，给航天局的两位老白男加了一场办公室为了消愁而举杯痛饮三百杯的戏。

两位只负责插兜、抽烟、发疯、喝闷酒的爹男倒是比女主角先愁上了，两人在昏暗的办公室里借着焚烧雾化进空气的尼古丁和氤氲缭绕的酒精味从事业困境聊到宇宙奥秘，已经荒谬到了令人捧腹的地步。要不小品客们天天说中俄一家亲呢，这俄国导演是真懂国内的酒桌文化以及中年油腻男的百般丑态，只不过此处主创们是真的觉得这一幕充满意境。

最近另全国影迷扼腕痛惜的牛蛙对谈陈思诚还是不幸的发生了，“席间”陈狗不断向牛蛙自荐。

他进入和牛蛙一个档次的科幻电影圈层是今生绝无可能了，但是向《挑战》这个风格的科幻片看齐绝对是一条有搞头的出路，单就这场爹男喝酒侃大山的戏，和他的大弟子导演其本人亲自监制的《三大队》中的“少年壮志不言愁”段落就不谋而合，这就是下水沟里的陈狗与无垠宇宙的一次同频共振啊！

总而言之，《挑战》在戏外克服重重挑战，在极端情况下创作所谓的“大女主”、“女性解放”主题电影，最终却依然与父权社会不谋而合的形态实在是像极了《热辣滚烫》。

《挑战》中一句“是他举荐的你”，《热辣》中一幕贾玲白裙大光圈写真都让另两部电影无比自豪的“女性题材”四个字顷刻间轰然崩溃、贻笑大方。

人类首位进入太空进行电影工作的演员尤利娅.别列希尔德就这样为男人谱了一曲赞歌。

虽然世界电影工业的技术一直在成长，能书写更好的女性角色的可能性似乎在变多，能装进女性题材的包装似乎在变得更华丽，但是无论是笔触还是笔法却还是保守刻板地令人叹为观止。

整个世界的大环境里，女性似乎就是不该与最前端的发展同呼吸的，我们现在能看到的所谓有突破的女性创作，像《可怜的的东西》这样向历史与未来横向探索的，像《热辣滚烫》这样向个体的厚度进行探索的，像《挑战》这样向物理层面的纵向探索的，却都是男本位叙事嚼剩下的烂菜叶。