谁先爱上他的

一整个爆哭，太难受了。心理咨询师反问儿子，你确定是讨厌？讨厌跟无能为力是不一样的。儿子一句旁白：原来这种感觉叫做无能为力。

这种无能为力的状态在刘三莲面对自己的婚姻、儿子、失去保险金的时候表现得尤为明显。电影还没有拍到宋正远的父母、家里的亲戚、葬礼的筹备、工作上的事情、身体上的头疼脑热、各种政府流程手续，等这些事情真正在现实中叠加在一起，一整个被压垮。

这样时刻准备迎击生活的不如意，再苦再难受也会强撑着面对的女强人，为什么反而总是面对更多的不如意？男人反击获得的是事业和社会地位，女人同样出色的反击却只能疲于应对男人带来的鸡毛蒜皮。《女人四十》也给我带来同样的困惑，明明能力卓越，生活工作料理得井井有条，却依然困于各个男人弄出来的烂摊子。导演能不能再拍一部女同骗婚的，让我们来反观男性选手的表现打打分呀？

宋正远准备跟刘三莲坦白离婚那一段，刘三莲说我到底哪里做错了，我可以改，你也可以改，我们可以变得更好的。对啊，到底是谁做错了呢？是“伦理道德上”应该主动放弃喜欢的人自己孤寡一生的高裕杰，是自以为获得幸福美满婚姻为家里家外操劳的刘三莲，是十四岁就失去了爸爸受到妈妈精神压迫还得看心理咨询师的宋呈希，是年纪轻轻得了癌症十几年里不得不每天伪装自己的宋正远，还是理论上得知儿子喜欢男人就会感到难受的高裕杰妈妈？

到底是谁造成了这一切呢？

没有一个极致的坏的人可以去责备去迁怒去发泄。没有一个反派大boss可以去打败以后就获得真正的幸福。没有一个政治正确、情感正确、责任正确的道路可以让我们去选择，哪怕是再难的一条路也没有。

这是结构性的问题。所以个人的选择只能带来错误。

这是一个决策问题。所以我们不得不选择“有一个人”来“承担”这个错误带来的后果。一些悲剧的来源是，有些人不停地修改决策，卷入了更多的人。

宋呈希离家出走后的第二个晚上，刘三莲带着生活用品来找他，三人在高裕杰房子的楼下碰到后，大吵了一架。刘三莲正准备爆骂高裕杰不要带坏自己的儿子变成同性恋，正好一辆车路过，三人不得不消音让到一边，让车子先过去。这个场景让我想到了《我是余欢水》的经典一幕，余欢水哭得声嘶力竭的时候，被一通电话打断，想要再接着哭的时候发现情绪接不上了。大多数的人生就是这样，歇斯底里之后不得不放下，归于平静。

电影跟我印象中的台湾剧色调明亮的感觉不一样，有点港片的味道，几个重要的地点场景都相对偏暗，比如高裕杰的房子脏乱狭小，剧场灯光昏暗，压抑的医院，几次人物交锋也都发生在晚上。更加让人喘不过气来。

电影的剪辑也很精彩，整体节奏紧凑，回忆会和现实场景交织在一起，带动观众沉浸入人物的思绪。比如高裕杰给宋呈希弹吉他时，用点烟的动作带入了和宋正远的回忆，还穿插着宋呈希在沙发上看着他的一个镜头，就好像我们从高裕杰的视角，经历了一遍他出神发呆的思绪。再比如刘三莲“报复”高裕杰，把他是同性恋的事情告诉高裕杰妈妈之后，失魂落魄地走在街上，不小心被一辆计程车撞到，车上就是以前刚生完宝宝的刘三莲一家三口，她陷入那些看似美好的回忆，情绪崩溃，以前那些生活没有一点点真吗？十几年没有一点点爱吗？

还有一个场景是刘三莲和心理医生讲述时候的一个回忆，宋正远查出癌症搬到了高裕杰的家，刘三莲在一个雨夜冲到他家，隔着鲜红色的门栏警告宋正远，不允许他告诉宋呈希真相，要让宋呈希正常得长大。镜头不论拍高裕杰还是拍刘三莲的时候，都隔着鲜红色的门栏，仿佛一个监狱，把这些人都困在了里面。尤其是刘三莲扶着门栏喊“你们两个会有报应的你们知道吗？”真的，一起哭起来吧，眼泪不值钱，我要那么多眼泪干嘛用，流掉流掉。

电影最好看的是前面一个多小时，不停地交锋，争论个你死我活，试图拨开迷雾去辩证、去批判，到底谁做错了。等到电影开始去回忆他们到底谁先相遇谁先相爱的问题时，我觉得，这个问题已经没有意义了（所以我觉得这一小段回忆可以不放）。就像刘三莲在佛像面前哭诉，我这么努力地生活，为什么命运还是要这么捉弄我，本来就没有理由啊。

电影用孩子的视角来讲述这个故事，让它没有那么沉重和悲伤了。《谁先爱上他的》我觉得其实是四角恋[笑]，还有宋呈希对宋正远的爱，在这个故事里也有一份子。宋呈希离家出走也是有一点想要去理解自己的爸爸为什么这样做的原因吧。