无用

评分：

6.0 还行

原名：无用又名：Useless / In-utile

分类：纪录片 / 地区：中国大陆年份：2007

简介：炎热潮湿的广州，某服装厂内，来自祖国各地的青年职工在喧嚣闷热的厂房中紧张忙碌。靓

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更新时间:2014-08-12

无用影评：服装与感情、哲学的遇见

　　第一次见到马可是在一场SHOW的嘉宾席和颁奖仪式上，当时我想，这又是一个天之骄子吧，国内第一个民族服饰品牌EXCEPTION de MIXMIND（例外）的创始人、兄弟杯最年轻的金奖得主和记录保持者、首届十佳时装设计师之一……那么多让人艳羡的光环，可是，聚光灯下，她穿着却是很纯朴自然，没有高高在上地为比赛获奖者颁奖，并低调地走回嘉宾席上，很难看出她曾是服装表演专业的毕业生。
　　这是我并不了解她之前的看法，但是在看完《无用》之后，我为自己管中窥豹、略见一斑的无知感到羞愧，也为自己曾经给服装的定义和对行业的偏见感到羞愧。
　　正如马可所说：“是不是服装一定要这么肤浅呢？”是不是服装就一定是金玉其外败絮其中，只能表现穿着者外表的光鲜、只是经济能力的象征？是不是衣服就一定是穿腻了随处可抛？是不是服装设计师和时尚人士们追求的永远是外在的潮流？是不是服装行业工作者就一定是只出卖劳动力的没有思想内涵不带任何感情的社会底层工人？
　　很久之前我的答案都是肯定的，我就是这样对衣服不屑一顾的。但是当我第一次从寻找灵感到艰辛创作再到制作出成品之后，汗水与喜悦夹杂在一起的感受改变了我的看法，也改变了我进入这一行业的懊恼。
　　我们往往在深入研究某种东西时，才会为其所吸引，因为通常在表面上看到的并没有深处隐藏着的那么富有趣味，而正是这种趣味让我们孜孜不倦不懈探索。服装也是这样，往往是经历过创作与制作的人，才能真正懂得其中意义。
　　服装创作是带着感情带着故事的创作。一件来自古老传统的灵感、融合了故事的创作，远不是那些用流行元素等堆砌起来的作品能够相聘美的。当人们爱上它，并爱上它所蕴含着的古老神话以及古老符号背后的逻辑时，它就赋予了创作者作为一个研究者，一个设计师，来自心灵的鼓励，灵魂深处的喜悦，以及思想与哲学的碰撞。服装所表达的思想，也会因此潜移默化地影响接受者的思想。
　　马可说：“传统的手工，它的一针一线都赋予服装的情感，它里面包涵着一个个充满历史的故事，而有历史的东西总是充满魅力的，它让人们有了交流的故事和背景。而工厂里的流水生产线上的产品，它并没有赋予这样的内涵，它的内在是非常苍白的。只是，与商业相对的纯手工业是不可能被商品经济社会所接受的。”很耐人寻味的一幕是LV聚会上，穿着精美的时尚人士在一起高谈阔论，可是讽刺的是他们随口说出很多国外奢侈品名牌，但他们交流的内容却显得非常肤浅和苍白。
　　这跟美国《新闻周刊》（Newsweek）常驻巴黎的文化及时尚记者唐娜•托马斯（Dana Thomas）这个"尚古主义分子"是一样地唯独欣赏那些繁复的、耗费时间与精力的手艺并为之激动。
　　在2007年2月25日，巴黎斯达尼斯拉斯高中（Lycée Stanislas），马可作为首位被邀请参加巴黎时装周的设计师，在巴黎秋冬时装周（Paris Fashion Week 07 A/W）上发布她的作品“无用之土地”（WUYONG Presentation）。这是一次被法国《世界报》、《解放报》称为“颠覆性的一次展出”，它打破了服装界严格的等级制度和权力结构，让整个秀场变得自由而平等，这正是马可的服装哲学观，追崇自然与自由的哲学艺术气息。这一系列服装是她在珠海“无用”实验工作室的创作，用最古老的木制纺织机纯手工制作，而最创新最赋予情感的就是这一系列服装的后半部分则是埋藏在泥土里由自然去完成的，当衣服出土的时候，这个衣服本身就会记录埋葬它的时间和地点，所有物质留给它的印象。素色、做旧、无装饰、褶皱感、松散、强调手工和质感，处处体现典型的马可风格。而《无用》正是贾樟柯就“无用”及马可本人拍摄的纪录片。
　　纪录片后半部分把镜头直接对准贫穷地方的裁缝的真实生活，这些裁缝的生活，很穷困，很没前途，那里也没有服装工厂提供工作岗位。在山西这个以煤矿业为主的省份，裁缝宁愿改行去做采矿工，也要放弃服装行业。但是，当身上的一件衣服，足以让他们铭记它背后的故事和情感时，此时平和淳朴的满足感已经是溢于言表的了。
马可在2008年应邀法国高级时装公会参加巴黎时装周并为其展示了主题为“奢侈的清贫”的展览，回应媒体采访说：“今天时代中真正的时尚不再是潮流推动的空洞漂亮的包装，而应该是回归平凡中再见的非凡。我相信真正的奢侈不在其价格，而应在其代表的精神。”