百鸟朝凤

评分：

6.0 还行

原名：百鸟朝凤又名：Song of the Phoenix

分类：剧情 / 地区：中国大陆年份：2013

简介：老一代唢呐艺人焦三爷（陶泽如饰）是个外冷内热的老人，看起来严肃古板，其实心怀热

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更新时间:2017-05-07

百鸟朝凤影评：对洋乐队环节的一点想法

我并不认为唢呐这边是完全正义的。
唢呐象征着所谓“匠人”精神，这种精神意味着：耗时长，功夫大，成品精，社会地位高，经济利益好。影片开始时唢呐是把这几个特性占全了的，这也是天鸣他爹为自己当年没学成唢呐懊恼一辈子，并一定要将孩子送来学的原因，因为在社会结构没发生改变时，唢呐匠是一种很好的职业。
影片后程，焦家班变游家班，原来的威望人物退去，新的领头人物需要时间来树立威望，正在这个转型期，社会转型。唢呐的需求变的不再是必要的，唢呐无法将他的受众扩大到新的年轻群体中。天鸣同学的婚礼，如果不是因为爷爷奶奶没办成婚礼一定要圆爷爷奶奶的愿望，那个同学不会用唢呐。电影特意给了同学的新娘这个没意义的角色一个镜头，新娘很丑，似乎意味着这个婚姻也是由老一辈人操持？不是自由恋爱？天鸣在他头一次出活的场面上，收到了丰厚的礼金，但没有受到足够的尊重，这已是一个苗头，意味着新的年轻人不再在乎过去时代的艺术形式，年轻人的生活已发生足够大的变化，这些变化让唢呐匠想要还按原来的公式套用新的生活成为不可能。
在洋乐队环节，是唢呐和西洋乐，以及当地新的年轻人（杀马特）之间冲突爆发的点。这时，唢呐和洋乐队所具有的特质，是完全相反的。
唢呐：耗时长，功夫大，成品精
洋乐队：功夫不大，耗时不长，成品不精（相比专业西洋乐队，电影里的是农村草台班子，和主角正规军比属于业余乐队）
但是，洋乐队新奇，人们没见过，人们就觉得这比熟悉的唢呐要难。同时，洋乐队还有女主唱搔首弄姿，用色相吸引新一代年轻人。从传播学来说，满足了人们两种需求：猎奇和色情，而这两样唢呐一样没有。洋乐队获胜没有难度。
可是从成品质量上来说，唢呐要比洋乐队的质量高，唢呐的曲子比他们的难，练习更严格才能出活，而且没有任何噱头，一群没颜值没可看度的人单凭曲子吸引人们注意，是一种更高层次的艺术。按理说这个村子的人被这种高层次的艺术熏陶了好几百年，品味应该高的不能再高了，为什么一群洋草台班子能轻易的把唢呐团灭呢？
这就是我认为唢呐并不完全正义的地方了。
男主学唢呐是因为他爸想学，他完成他爸的愿望，师父收男主这个徒弟是因为他爸摔倒时男主流的眼泪，即孝顺。他这一生没接触过其他行业只接触了唢呐，并且延续唢呐的原因是“对师傅发了誓”，这句话多次出现，更像是一种捆绑。我举出来这些点是想说，唢呐匠看重的品质更多的是依附于农业文明的封建社会上。男主明明对唢呐没兴趣就因为他爸让他学他就学，这在今天这叫愚孝；男主因为入了师父门就一门心思学到底没考虑过自己的事，因为师父要他继承唢呐就对师父发誓一定不转行，这叫愚忠。师父选择天鸣，一方面是他能吃苦，一方面可能就是他身上有封建王朝时顺民的气质，这种“顺”，能让他“匠人”，能让他抱着唢呐不撒手。
同样，他们村几百年选择了唢呐，并将唢呐匠放在极高的地位上尊重，究竟是理解了唢呐这种艺术的精髓呢，还是没有别的艺术形式可选择的被动接受呢。如果唢呐一直处于竞争的状态，不断有新乐器来他们村，每次都被唢呐比下去了，因为唢呐的艺术水平非常高，群众基础非常好，如果是这种情况，那是唢呐真的富有生命力的情况。但洋乐器那段暴露出来的问题是，唢呐从未经受竞争，以至于稍微有点新鲜事物就能将唢呐打得片甲不留。更不要提“真正的”西洋乐同他竞争，仅仅是个不入流的小乐队都能将他打垮。更为丢人的是，不仅群众抛弃了唢呐，就连师父的弟子们，这些唢呐从业人员都因效益不佳而离唢呐而去。这说明，唢呐的从业人员并不是真正的匠人，他们只是为混口饭吃才选择了唢呐，当这行效益不行时，当然要转行。
师父去找二师兄时，二师兄正在收拾行李，师父因为他抛弃唢呐而将他的衣服扔的满院子都是。师父为什么敢做这么过分的事呢？因为封建社会师父可以随意处置徒弟，一旦建立师徒关系，徒弟的人权就是没有的。同样还有父子关系，子的人权也是没有的。同样还有君臣关系，被统治阶级……同时还暴露出，师父和徒弟的目的根本不指向一处，徒弟只要混口饭吃，师父是要为艺术奉献终生。我认为徒弟的个人选择同师父不一样完全没有问题，师父应该考虑的是用唢呐的艺术魅力或师父的教导魅力将徒弟吸引到传承唢呐的道路上来，但师父用的是封建社会给师父的强权，强迫徒弟在不愿意的情况下遵从师父的意愿。那可不可以说唢呐是在封建社会的保护伞下才活了这么久的呢？背后是无数徒弟牺牲个人意志的结果？
被师父淘汰的徒弟蓝玉，做出了自己的选择，转了其他行业。师父和他自己对自己做出的评价是，心思浮，没长性。这在唢呐学习行业确实是一个缺点，但在现代社会却再正常不过。师父带着他俩出活时蓝玉会看人群中的小姑娘，草垛着火时蓝玉喊的是人先跑吧别管唢呐了，照男主和师父，人烧死了也得把唢呐救出来。在师父和电影的评价体系里，蓝玉是一个不适合学唢呐的学生，但他的这些特性恰恰反映了他是一个有血有肉的人，而不是存天理灭人欲下被阉割了的人。换言之，在今天的评价体系里，他没有任何错误。再换言之，唢呐传承的评价体系和今天的评价体系是完全相反的。
so？我想答案已经渐渐浮上来了。要不唢呐代表的封建体系不动，我们去适应他，让唢呐再发扬光大；要不唢呐动。经过多少次革命才有了现代社会的逐渐进步，才有了人权意识，我不认为唢呐所代表的体系有什么先进的。那么答案就是，唢呐要充分置身于竞争中，要面对各式各样艺术形式的冲击，要与艺术形式背后的各种文化背景进行充分的碰撞。谁赢了，谁就有话语权。要是不够优秀不够强大，那就是被淘汰的份，没有谁能保护你。
举例来说：华阴老腔同摇滚结合之后，风头盛于更加传统更加有名的秦腔。人艺话剧版白鹿原，用的是华阴老腔没用秦腔。年轻人也开始了解这种曲艺形式。这是没有被时代抛下的例子。所以结尾时吹唢呐的人在城墙上乞讨，也意味着全体旧时代艺术的一个困境：旧时代所具有的功能已消亡，新时代还没找到新功能，只能当个旧时代的西洋景给今人看，苟延残喘地获得一点金钱。