老实说，我已经对纪实风格的片子感到腻烦了。而《天水围》除了纪实之外，还有另外一点让我厌烦，那就是那种对人情冷暖的看似自然实则刻意的展现，以及几乎看不到反思的坦然态度。这种坦然态度让我觉得脊背发凉。
看它的英文名就一目了然：The Way We Are。之所以脊背发凉，是因为它仿佛是一针安慰剂，给像剧中主人公一样生活着的人们以自信，安于现状。
单就“复原现实”来说，编剧在细节上的追求无疑是成功的。但在这些细节中，我看不到深层次的东西，我看到的是一种让人窒息的自足状态。我看着时间在这些细节中流过，甚至我们可以看到张家安以后的生活的摸样。这就是这部电影的最可怕之处：它扼杀了我们的梦，还让我们觉得浑身暖洋洋，就像劝导我们与其找个楼顶试验飞翔，不如蹲在墙角晒太阳。
我一直觉得纪实风格的影片中，演员的表演是有问题的，《天水围》更加加深了我的这个怀疑。通过这部片子我好像终于有点儿明白这种奇怪的感觉来自于何处。没错电影是不在场的艺术，画面上的演员不在当前的空间，对于他们来说，面前并没有观众。但是他们面前有摄像机，摄像机，从某种意义上来讲，就是未来将要在场的观众。电影的表演确实是要求演员忽略摄像机-观众的存在，但不知道是不是强迫症的影响，《天水围》中，演员脸上的淡漠表情，演员旁若无人的表演，都让我时刻地感觉到摄像机的存在。我感到他们在刻意回避我（观众），他们越是追求自然就越适得其反。
另外，不论是港台还是内地还是合拍，不论是商业还是艺术还是两者“有机结合”，我都有种强烈的感觉：这几年的中国影片，没有创意没有艺术感，只好向观众贩卖“真诚”。这种真诚，你可以从电影中那些演员木然的表情中看出（比如叶问中的熊黛林），你可以从明显感觉力不从心的编剧中看出。快停止这种语重心长的贩卖吧，拿出点儿对得起银幕，对得起电影技术的东西来吧。
当然，《天水围》放在所有可以在银幕上看到的中国影片里头来看，还是好。至少它让人感觉到了厚实的根基，而不是随便搭出来轻飘飘没分量的骗钱玩意儿。
正片
