菊石

爱是咸湿的海风，克制而隐秘的视线，和期间限定的放纵与理解。

阴雨连绵的沿海小镇，早已注定的分离，阶级的碰撞…影片巧妙地将这些元素糅合在一起，为观众呈现了一个全篇没有提及爱字，但是人人都能体会到两位女主角之间的热烈情感的故事。两位女演员自然的表演和对细节的刻画细腻而真实。

玛丽是克制而坚硬的，就像爬在她手背的甲虫一样，她不会像夏洛特一般低下头为自己的作品讲价，也看不懂医生对她暧昧的情愫，不会主动握夏洛特的手但会坚定地回握，夏洛特生病，离开以及听音乐会意识到她们并不是一个世界的人时，也只会克制地望向她的背影。她有自己的热爱与坚持，不会因为爱或其他外界因素而对自己的科学有丝毫的妥协。但她内心却有着细小裂痕，在她望向夏洛特白皙的手掌和自己黝黑粗糙的手时，在她安置完母亲去世后和前任交流时，在她身边没有一人但接到了夏洛特来信时，这些脆弱像泡泡一样从这些裂痕中冒了出来又很快消散。

夏洛特就像影片开头那只被困在玻璃杯中的蝴蝶一样娇弱温柔。来自上流社会的她双手从没干过重活，也许是被困住太久，她早已习惯被支配与束缚，就像她的身体不适也不会摘下的束腰和那段全由丈夫主宰的婚姻一样。她和玛丽的爱是有时效的，只有在无人注意到的沿海小镇，只有在丈夫远走的那一个多月中，她们才能短暂地忽略横亘在二人之间阶级和经历的差异。因为知道自己与另外一人不会有未来，那为什么不在这片刻纵情地爱与享受呢？等夏洛特回到伦敦再邀请玛丽过来时，她天真地以为自己能够复刻在小镇上的激情，但是装潢华丽的卧室，对待女仆颐指气使的态度都在提醒着玛丽二人根本上的不同，夏洛特以为给玛丽的是她想要的爱与陪伴，但是玛丽感到的却是束缚。最后的开放式结局，两个女人隔着冰冷的展览柜对视，她们能够达成互相理解吗？也许每个人都有着不同的答案。

整部电影灰蓝色的色调清新唯美，很多画面都是可以直接截图成壁纸。两位女主感情的升温也许有更多铺垫会显得不那么突兀，多花半小时拍一些两人在小镇上的共同经历和碰撞我想大家会更买账一些。