谁先爱上他的

转自我的公众号：帅帅的思考

最近，有消息称华谊老总卖房自救，博纳院线高管绝望自杀，也有电影经理也有跳楼的，更有消息讲今年第一季度几千多家影视公司注销了。其实，近年来票房节节高升的电影业已经步入寒冬，尤其在今年疫情下更是光景惨淡雪上加霜，市场潜力无限的电影业也迎来暂时歇业？

我想，寒冬光景下诸多良莠不齐的影视企业必然会走上优胜略汰的求生之路，而疫情所过之处的一地鸡毛恐怕只是对这种惨烈的求生变革的真实写照而已。对于影视企业倒闭我们无能为力，但对于电影文化我们似乎还可以支持一下。既然也无近无新作，也就只能补一下旧片了。

的确是，好久也没有看电影了，这可能是由于近两年工作忙碌也导致可支配的自由时间被大大压缩，当然也可能是过了大学时代那种持续"扫片"的疯狂与激情。何谓扫片？话说那时我常常会去图书馆下载很多老片和近年的新片储备着。等那天心血来潮就打开文件夹扫描，如果对上眼了就点开，并根据个人喜好先后一一消灭。当然这样也害我错过一些烂名的好片，比如Loen，下载时名叫《杀手里昂》，留待大半年后看的时候才知道是著名的电影《这个杀手不太冷》。再比如Lolita，当时的中文名叫《一朵梨花压海棠》，在我电脑里沉睡了好几年直到去年才被消灭之。

等到后来看了一定数量的电影，我一般就会根据导演级别，影帝影后，语言国别，风格类型......多条线索去搜寻下去，慢慢就编织成了我的观影历史脉络。当然，在这个搜寻过程中，我也许会事先查一下喜欢的大牛导演和大牛作品的梗概，而大部分电影往往都是不带任何预设去看，因为我没有太高的期待值。毕竟，人生苦短，没必要为大部分电影浪费时间，尽管观影的休闲过程本身就是对时间的消遣和浪费。

那么，今天随手翻到的是《谁先爱上他的》。起初，看名字以为是爱情片。结果，看完电影就发现自己被骗了，尽管的确是爱情片，但是是"三角关系"的同性家庭题材的狗血爱情片。

众所周知，一般熟悉的传统的三角恋剧情的烂熟套路不外乎是：开始先建立一段a-b-c-a这样的稳态关系，发展并维持共存一段时间后，某条关系线开始出现断裂，平衡的关系被打破并逐渐走向失衡，剧情在各种矛盾、纠葛、遭遇、冲突中一步步深化和推进，最后使剧情走上令人扼腕的三元失衡深渊亦或者令人欣慰的二元新均衡。而本电影还不算是真正的三元套路关系，而呈现为一种老爸-老妈&老爸-基友的二叉树关系，即老爸作为这三元关系的一个节点，所以这也注定了故事一开始就不是稳态关系。这在结构上倒还蛮有特色。

影片讲述了老妈刘三莲(小三)为了夺回老爸的人保险理赔金，与老爸的基友阿杰(小王)对抗的故事。故事先从保险金争端开始展开，牵扯出始作俑者的男同父亲撒手人寰的情节，然后各种矛盾终于爆发。

起初，年轻有才的教授小宋同志和小王同志因音乐剧互相吸引，但小宋同志却因偶遇心动女神三莲而分手选择结婚生子的正常人认为的正常生活。后来，生命的弥留之际小宋却因绝症无所顾忌下而抛妻弃子选择离婚和小王过自己眼中的正常余生。令人诧异的是，小宋竟然还将自己的保险金全部留给了小王。

而在对抗的过程中，没想到叛逆的儿子竟然"吃里扒外"临时反目倒戈，加入敌方阵营。男人和儿子先后双双被抛弃自己而投向情敌的怀抱，小三的被小三的人生不可谓不悲惨。然而，随着故事的展开，透过叛逆青春期的倒戈投敌的“我”的独特视角，你会发现原来玩世不恭的小王同志在和小宋同志因剧相遇，因乐相恋，因情分手，尤其在小宋最后弥留之际的因病相依的过程传达出的暖暖痴情。

至此，故意被剪辑成散乱的花开两朵终于连结成了一枝，观影过程中所遇到的一切疑惑也清楚了，而"我"由不解也开始理解了。原来大人世界里，看似每个人保持着精明的狐狸般时时刻刻为自己算计着，到头来却发现彼此都是受伤的刺猬式裹着锋利的保护壳罢了。

影片视角上以叛逆期的“我”的视角来探讨基情与恋情、亲情与友情这些混乱的感情，用小孩子般的“小三还是小王会输？”、“小王是好人or坏人？”、“谁先爱上他的？”、“这一切到底是真是假？”这些二元是非黑白的问题去简单粗糙的拷问，初看起来你肯定会觉得有种无聊和无脑的粗暴，后来发觉这样的探讨竟比大人视角更加客观和深刻，或许是以为小孩没有过分偏袒的缘故吧。情感上从开始小三歇斯底里背后的悲惨，到后来小王玩世不恭内里的痴情，再到一遍遍地排练舞台剧的戏谑和荒诞，最后到梦幻巴厘岛的出演的掌声和理解和“赢的是鸡块的”冰释和原谅。也许，不要互相打扰就是最好的祝福。

总的来说，在当前仍然大片萎靡，小片给力的时代。这部小片固然不少有剧情和逻辑上的问题，比如舞台剧的部分好多处情节好似车祸现场，刚开始非常令人出戏。但整体上，该片题材讨巧，视角独特，叙事的非线性和乱序，喜剧的戏谑感，舞台剧的荒诞感，风格的切换巧妙，结构的设计精巧这些特点还算可圈可点，这些恐怕也得益于执导处女作的导演是编剧出身的缘故。

看完影片，透过喜剧的余温再来思考。其实，影片是披着喜剧的外衣，其实质还是悲剧的内核。喜剧的形式当然让你时时有种出戏的感觉，但是同时也消解和黑色化了一些让你觉得悲惨的感情，似乎告诉你还不惨，还能撑下去的动力。悲剧的内容让你虽然轻松的看完却久久陷入思考的状态。悲喜剧让你既入乎其内，也出乎其外。既让你举重若轻的消化，也余音绕梁的刺激你的思想器官，这应该就是电影的力量和感受。

另外再提两句，第一个是，电影里面的印尼传统乐器的竹筒乐器昂格隆(Angklung)小编还在印尼日惹的时候接触过，每个昂格隆相当于一个音符，简单平凡的乐器玩起来非常悦耳动听，也算是联想到的一件趣事。还有一个就是，不知道为何，近期看的几部电影都比较戏谑和荒诞，比如《血观音》、《大佛普拉斯》、《大象席地而坐》。前两部居然也是近两年台湾的电影，我想可能和湾湾人民当今闹哄哄的荒诞时局有千丝万缕的映照关系吧。帅帅的思考

印尼乐器-昂格隆