机动部队

主持人：@Pincent刘

助理主持人：@子夜无人

场刊嘉宾：@Joyside、@franzcopy、@Run Erika Run、@POORTHINGS#GBA

主持人 Pincent刘

大家好，欢迎大家来到第23届法罗岛电影节主竞赛场刊圆桌的第1天第2场，我是主持人@Pincent刘 ，第2场我们讨论的电影是杜琪峰导演影片《机动部队》。在深入之前，请各位嘉宾先基于自己的场刊打分聊聊打这个分数的原因，简单说说自己对这个电影的感想吧！

场刊嘉宾 franzcopy

我给4星。整部电影精准地令人惊叹，娴熟的导演技法、严丝合缝的剧情起伏搭配上技术上的登峰造极，88分钟却创造出了880分钟的完整度，令人惊讶。

场刊嘉宾 POORTHINGS#GBA

3星。气质好到不行，穿上警服就是一家人，实际是利益共同体的互立山头和休戚与共，《神探》一样真相隐匿，怎么这么会阴阳怪气.

场刊嘉宾 Joyside

满分（4星），游移在黑夜的游侠，瞬间的姿态冲破凝固在城市上空发出魔鬼的样貌。

场刊嘉宾 Run Erika Run

2星，完成度很高，非常有张力的剧本，展现了香港社会的各种姿态。打两星是因为一直get不到港片，粤语听着太累了。

主持人 Pincent刘

看来大家的评价大都还不错，接下来想问问大家，这部电影里有众多的人物（这个故事多达五组人物，这在香港警匪片影史都几乎没有），大家觉得电影里的人物或者人物状态有什么特点？或者说和我们在这个类型的传统中看到过的相比，有没有发现在人物上是有反类型或反日常传统的设计的？

场刊嘉宾 POORTHINGS#GBA

没有特别反类型的设定，重义轻法的ptu，吊儿郎当的胖警察，刻板讲原则的女警，色厉内荏的上司，其实是不难找到与之相似的设定的。

场刊嘉宾 Joyside

人物的喻体化，丢了枪的林雪前面一直处于一种阉割的狼狈状态，被混混泼油漆，拷打，只能凭借一只假枪（假阳具）发威，而结尾找到真枪后怒射劫匪，相比之下女警司前面的威风凛凛在结尾处形成鲜明对比。

主持人 Pincent刘

“枪-阳具”的比喻非常有趣

场刊嘉宾 franzcopy

印象最深的就是那个女警察了，看起来风风火火雷厉风行的，结果结尾被吓成那个鬼样子……

主持人 Pincent刘

确实，电影中两位女警察的角色，起初都表现出比较冷静和理智的样子，但到后来她们其实并不会左右整个故事的关键情节，这种性别状况在匪那一边也同样是边缘化的，毕竟当时的社会还是比较以男性为中心的，尤其是警察行业和黑社会领域。

场刊嘉宾 franzcopy

可能这种状况放在别的片子里我会感到不适，但是在杜sir的片子里我反而是能接受的，甚至会觉得这样才符合事实。

场刊嘉宾 Run Erika Run

可能就是女警从出场时候的威风凛凛到结尾时候吓得狼狈的样子，产生一种讽刺效果。相反，任达华的角色就非常的套路化了。

场刊嘉宾 franzcopy

同意了，任达华的角色真的毫无特色，不知道怎么金马金像男主双提的笑死。林雪的角色我觉得塑造得很好，印象最深的就是他了。

场刊嘉宾 franzcopy

当然还有ptu本身，他们并不是那么光鲜亮丽的，近乎刑讯逼供式的了解消息、反复要求别人擦去他们疑似有伤害行为的印迹……背后还是用着一些所谓“卑劣”的手段的。

主持人 Pincent刘

其实设置了多达五条的线索，可能就是消减警与匪、黑与白之间的差别，他们可以坐在同一个桌子拼桌吃宵夜，而在城市里你几乎看不到作为旁观者的市民，好像你非警即匪一样，这种差异和规则的边界其实也是不明确的。

场刊嘉宾 franzcopy

整个电影设置在夜间，这算不算一个与众不同的地方？

场刊嘉宾 Joyside

一夜之内的危机叙事。

主持人 Pincent刘

时间上的封闭性，其实也是模拟一种噩梦的体验，就像马丁·斯科塞斯的《下班后》那样。

场刊嘉宾 Joyside

开头火锅那场戏我觉得不输昆汀的无耻坏蛋开头。

主持人 Pincent刘

开头的调度非常精彩，镜头一点点地增强红衣小哥在画面中的重要性，后来他果然会发挥关键的作用。红衣小哥的外形和后来生发的功能也并不匹配，这就会构成反类型的设置。还有一点是杜琪峰电影里的角色看起来很有个性，但在大多数时候他们呈现出一种机械性，比如电影里的人物总是会在不同的地方重复很多相似的行为，比如不断调换座位、接电话，然后在某些时候，他们会离开这种机械性。这种重复加偏离、机械性加逃逸，是他剧作经常运用的一个套路。

场刊嘉宾 Joyside

还有就是悬念的设置，昆汀是在一半就把桌子底下的炸弹告诉我们，而杜sir是一直没有告诉我们炸弹在哪甚至是什么，只是那几声铃声太过牛逼，就好像是即将引爆的倒计时。

主持人 Pincent刘

开场不断引发矛盾的可能性，再由餐厅老板去一次次消除，重复很多次，而看似是主要人物的林雪的角色却被支开了，由一些不起眼的角色完成情节的推进。

场刊嘉宾 franzcopy

开头那里手机铃声响起太噩梦了。

主持人 Pincent刘

毕竟人同一晚上在同一地点踩到两次香蕉皮滑倒，这种概率能有多少。电影如何加强那些非现实感，我们可以之后从摄影或者场景设计的角度再来多聊聊

场刊嘉宾 franzcopy

还有那个被刺伤的人一直不死，噩梦+1；任达华拼命甩巴掌，噩梦+2。

场刊嘉宾 Run Erika Run

搓纹身，噩梦+3。

场刊嘉宾 franzcopy

那个小孩，噩梦+4。

主持人 Pincent刘

我认为这部电影摄影风格是很有特点的，接下来大家可以讲讲自己的意见吗？

场刊嘉宾 POORTHINGS#GBA

刚才支持了提到《下班后》，我第一时间其实想到的是《维多利亚》，只是ptu的夜景确实比之更迷人，不知道到是因为杜琪峰拍摄手法的迷人，还是因为香港夜景本身的魅力？

主持人 Pincent刘

很多导演也许会去拍维港的夜景。这部关注的一些城市的空间是很“异常”的，外景大都发生在没有人的角落里，很空荡，像外星，而且路人异常地少。

场刊嘉宾 franzcopy

我主要对这片的灯光印象深刻，我对夜景比较敏感，这片打到了我。尤其那个琴行门口，我觉得关了门但是亮着的店铺很有吸引力。

主持人 Pincent刘

其实杜琪峰大部分的电影室外戏都发生在夜晚，这会很方便他将众多主要人物“摆放”在他的城市空间里，以及去描绘人物之间的关系。还有一个实用主义的原因是半夜人少，拍片比较方便。

场刊嘉宾 Run Erika Run

我对片中出现的几次巨幅海报印象深刻，海报上巨大的人像，海报前面人物在表演，在对话 有种舞台感。

场刊嘉宾 Joyside

令人影像最深是畸变镜头下的耍酷型人物站位。脱胎于《枪火》，但是和《枪火》有很大不同。

场刊嘉宾 franzcopy

杜琪峰式站位slay。

主持人 Pincent刘

首先它肯定是一个宽银幕、宽画幅的高清摄影，画面内有丰富的细节，人物站位有去贴合这样的视觉特点，访谈里提到杜琪峰有受到莱昂内等人的影像，最后高潮的枪战戏他的拍摄、剪辑方式会让我们直接想到莱昂内的“往事系列”等西部片里的枪战对决。

场刊嘉宾 Joyside

我印象深刻的是打在任达华脸上的光，阴郁酷烈。

主持人 Pincent刘

这部电影的曝光控制非常出色，虽然主要都是户外的黑夜戏但光线相当充足甚至是与真实肉眼所见相比过于充足了，打光是自上而下的，有点像舞台上的聚光灯，也可以说有一些来自于路灯和手电筒灯照射的效果，在人物造型上获得比较立体的质感，也让这些人物看起来更冷酷且让人和空间都具备明暗的两面性，广告牌就是舞台的背景幕布了。

场刊嘉宾 franzcopy

城市夜景真的很难拍……本片做的太好了。

主持人 Pincent刘

最后几乎让五线交织的高潮戏发生在一个T型的走秀舞台上了，背景是一个比基尼美女...

然后很多场景我们会看到比较广角、鱼眼的镜头，画面的边缘有轻微畸变，这也人一种很不真实的感觉，其中的人物一步一步地遭遇不寻常的偶然性的厄运，其实也是做噩梦

场刊嘉宾 franzcopy

我觉得厉害的是，这么多线索最后我还能理得差不多。我其实真的很不善于理线索。

主持人 Pincent刘

其实叙事上只是人物分组比较多，但其实每条线的进展步骤比较少，观众很容易跟上，难的是如何让线索相交，但不一定绝对同时相遇，有一定的时间差，并且完成与开头的闭环，同一处香蕉丢枪和捡到就不说，还有比如最后那四位匪徒其实是开头第一场戏广播里提到的打死警察的匪徒。

场刊嘉宾 Run Erika Run

剧本完成度太高了 我感觉还得再看一遍。

场刊嘉宾 Joyside

银河影像经典的闭合叙事，像《树大招风》结尾三大贼王聚首一样。还有《夺命金》结尾。

主持人 Pincent刘

关于这部电影，大家还有没有什么印象深刻的场景，可以谈谈调度，镜头怎么设计、或者声音设计什么的，还有没有啥想说的？

场刊嘉宾 franzcopy

发现一辆辆车玻璃碎了那里好惊悚，我以为要拍成恐怖片了。

场刊嘉宾 Joyside

我有一场戏想了很久：就是任达华和局外人警察上楼梯那场戏，那场戏只是上个楼梯，但是调度非常复杂，然后人物姿态也发生了很多转变。

场刊嘉宾 Run Erika Run

还有一群警察上楼那一段的调度印象比较深，灯打得很不错。

主持人 Pincent刘

对，这就是导演风格的体现了，看到一个访谈里提到的导演的功能就是“无中生有”...拍他们上楼的步骤其实没有多少实际用途，但就是在一个很暗的环境里去拍他们的姿态。

场刊嘉宾 Run Erika Run

这一段在剧本里实际是一笔带过的，但是导演作了很好地展开。

主持人 Pincent刘

短短一场戏，其实高度总结了我认为本片的一个主题，就是永恒的偶然性和徒劳感。

场刊嘉宾 POORTHINGS#GBA

有一个情节很好笑，胖警察追小混混没追上，小混混在角落埋伏胖警察；胖警察察觉有埋伏，准备从后面包抄；包抄的时候滑倒被发现，挨了一顿毒打，短时间完成三次转折。

主持人 Pincent刘

你们喜欢那种铺得非常满的电吉他配乐吗？记得开场没多久PTU他们抛出要去找枪的任务之后，电影给了五六个叠化镜头，就对着上空拍空镜，其实这跟电吉他配乐给我的感觉差不多，挺迷幻的，还是《穆赫兰道》那种梦境质感了。

场刊嘉宾 franzcopy

挺好的，开头整个一段就很slay。

主持人 Pincent刘

最后一个问题是...大家有没有什么不喜欢的地方？我的话其实觉得还少了点真挚的人物情感，说白了感觉电影太“黑”了，缺了点爱。回想唯一觉得有爱的地方只能想到是PTU队员之间的一种没有过多言语的团队精神了。

助理主持人 子夜无人

确实《枪火》和《放·逐》更有感情。

场刊嘉宾 franzcopy

我觉得有个人物写的不太好，那个在电话亭跟林雪抢电话那个，这个人物我觉得有点小多余。

主持人 Pincent刘

是吧，尤其是有了开头那场戏红衣小哥之后，会觉得这个人物再掏枪的话，有点重复或者无聊了，没有更意想不到的设计。

场刊嘉宾 franzcopy

那个人后来就没有什么作用了吧没记错的话。

主持人 Pincent刘

他也是最后匪那边的联络者吧？只是一个盯梢给信号的吧。

场刊嘉宾 franzcopy

没联系到那个匪徒，所以觉得挺多余的，我看电影一直很顾此失彼罢了。

场刊嘉宾 Joyside

我觉得无爱就是主题之一，徜徉的幽魂在虚无的黑色中巡游，在看不见未来的时间做无用的姿态。

主持人 Pincent刘

很好的总结语，其实看到外国观众觉得比较共情的一个点在于这种对抗后的无用结果让他们想到了那些战争，比如越战，非常荒谬徒劳。

#FIFF23#DAY1的场刊将于稍后释出，请大家拭目以待了。