永安镇故事集

第一章《独自等待》和第二章《看上去很美》是结构很工整的互文。初出电影院的时候，以为《冥王星时刻》更像是导演在抖包袱、卖机灵，和前两章的联系牵强。过了两天再回味，其实三章都讲的是人尴尬的处境，只不过前两章是主人公自己的矛盾，而第三章是导演与编剧间的冲突。他们对抗、试图理解对方、短暂矫饰和解，再反复这一过程；在用语言企图说服对方时显露自己的错漏百出、种种逻辑不自洽。

对于三部原作，只是用电影片名标识分段，内容上有简单的互文。这种分段方式讨巧省力，既对于主创叙事，也对于观众理解主题。但我还是更倾向于浑圆一体的叙事，我明明很能吃，上桌拈了几筷子，菜就被撤走换下一道了。

第一章《独自等待》

第三章文本（台词）凌驾于影像之上，第二章突出的是双重障眼法的叙事和收束处的窗上眼睛，相较而言，第一章是最以影像中心的。摄影机执着地、充满爱意地对准她，她的爱美与爱娇，她心不在焉地应付日常，而那些武装着花哨的概念的从业者不曾留意她。

本来觉得这样塑造侧拍老师有些可惜，但看过第三段之后明白，是为了和唉声叹气的编剧、平庸得势的导演统一。影片中的人，除了老板娘和女明星，都有着小小的龌龊。

老板娘出场是剧组的人催促剩下两个菜，她显得有一些慢半拍；菜场的人送菜来，她左摇右晃抬不动；婆婆训斥她勤快点……老板娘最利落、最生猛的一次干活，是梦想轰然坠地后的杀鱼。捞起它、拍打它、然后开膛剖腹。这是什么意思呢？是自觉和女明星云在青天水在瓶，自个儿成全自个儿，返回其所、落定生活吗？还是意味着和处境激烈地肉搏，切断过往、逃出生天呢？

剧本里的老板娘是远走了的。

第二章《看上去很美》

编剧创作手记：“渴望纾解乡愁的人，不能以靠近家乡的方式得到纾解。”

木卫二影评：“《永安镇故事集》通过她两位老同学，制造了双重障眼法，令主流生活大潮拍打下的市侩与寒酸，互打照面，看得个面面相觑。”

记得以前读过一个创作方法论是说，你要让主人公显得真实尽可以描绘TA的缺点，但第一个镜头你要让观众爱上TA、有耐心进入你的故事。第一章的结尾女明星以那样狂风骤雨的出场方式击沉了可爱的老板娘的女主角梦想，我不太记得但特别好奇第二章主创是怎么进入故事的，之后上了流媒可能会再看看这一部分。但记得第一次对陈晨萌生好感，是她借剧组工作人员的外套去见同学。

我想这个故事对我的处境、我的困惑最有启发。是的，其实不需要功成名就，故乡（其实是童年）也已经死掉了。我想留下来，不回去。

第三章《冥王星时刻》

梗很密集，我能看懂的程度就是从字面意思上理解反映了导演或编剧或制片人云云的处境，但观众在笑什么（杜比厅，上座很慢），我想都是一些我不知道的业内小有名气的龃龉。

其实我并不认为“马拉多纳死了”真能镇压两人间的冲突。一个是理想主义、自怨自艾的倒霉蛋，固守个人经验“永安镇什么也不会发生”、“老板娘离开就是为了钱”，不肯跟风时髦概念“女性觉醒”。一个振振有辞心中却划拉着小算盘的得志者。两人脱掉裤子、撕破脸皮闹到了这般田地，但开机在即，制片人在擦第四章故事的屁股，一整个剧组等待着定稿剧本——工作还要继续。所以两个人得心虚地握手言和，就当是为了马拉多纳。