残影余像

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6.0 还行

原名：Powidoki又名：残影(港/台) / Afterimages

分类：剧情 / 传记 / 历史 / 地区：波兰年份：2016

简介：弗拉迪斯瓦夫·斯特泽敏斯基（Władysław Strzemiński）原是备受

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更新时间:2018-08-17

残影余像影评：傲骨

電影「殘影」（AfterImage）用色彩和生命力作開場白：描繪一群草原上寫生的年青人，散發著擋不住的青春氣息；主角反而是上了年紀，缺少一手一腳的藝術家，但他身體的殘障和年紀沒有約束他思想上的破格和自由，在他身上展現著的快樂和活力甚至不斷影響著身邊健全追隨著他的學生。
但這自由的色彩只維持了約10分鐘，下一幕藝術家白天在室內作畫，忽然整個空間被吞噬在一片超現實的血紅色當中，原來一幅幾層樓高的史太林紅色宣傳畫剛掛在大樓外，藝術家不管一切用拐杖把窗外的紅掛畫劃破；這意像有力且極具象徵意義的表達了共產政權開始把波蘭的創作空間完全染紅，而藝術家是決意跟波蘭共黨的關系劃破決裂。
電影之後的90分鐘進入灰沉破舊的色調，藝術家不服從把藝術創作的思想和自由服從於政治，被波蘭共黨步步打壓迫害，失業失關系失自由失專嚴，最後在屈辱貧病交煎下死去。
最後一幕在灰暗的病房間，藝術家的小女兒在病床邊一個人，凝視著空空蒼白的床單留下死去父親的殘影。
電影取材自真人真事，主人翁是開拓波蘭前衛藝術的史特斯明史奇（Władysław Strzemiński），至今仍為波蘭現代藝術和設計的殿堂級人物。「殘影」除了是史特斯明史奇創作的一系列抽象作品外，更是他視覺理論的關鍵概念：在視角的生理上，眼睛觀看圖像後停留在視網膜的時間比實際觀看的時間更長，儘管眼睛轉移視線但第一圖像的殘影仍停留在視網膜上，當觀看第二圖像時眼睛便可能出現和第一圖像重疊和混合。史特斯明史奇因此推廣，圖像的重疊使視覺元素從一個區域傳遞到另一個區域：從繪畫到雕塑、從雕塑到建築、從建築到生活，把藝術推向更廣泛的層面和應用。
去年，「殘影」又從史特斯明史奇的人生傳遞到了第八藝術，重疊在波蘭電影大師華意達(Andrzej Wajda) 90歲高齡的遺作中。華意達志不在拍一個傳奇藝術家的一生(可以想象一個在一次大戰失去一手一腳的藝術家，然後在波蘭經歷了共產和納粹的催殘，當中會是有多廣泛的題材)，而是挑了史特斯明史奇最孤獨，只能用意志和思想去對抗極權壓迫的人生最後4個年頭(1948-1952年)拍成電影。這幾年亦是波蘭開動社會主義巨輪全速運行的火紅年代，開始大刀闊斧改革文藝界，號召藝術的存在就是為政治服務，是政治的宣傳功具，推崇人文主義的寫實風格繪畫，讓所有階級群眾都能看明白作品和被感染。至於史特斯明史奇領軍發展純綷形式和理論創作的抽象前衛藝術則被打成資本主義的毒瘤，是不切實際的自由主義思潮，跟社會主義的藝術思想背道而馳。於是意識形態的矛盾展開了一場身體殘缺的藝術家和獨裁政權的對抗，上半埸史特斯明史奇一身傲骨，兩袖清風，思想上的自由奔馳仍能抵住眾叛親離孤軍作戰；但下半場在獨裁國家機器全速開動的擠壓下，肉體仍是軟弱的，面對疾病饑餓傲骨不能填肚、理念不能治病，觀眾眼白白看著一個自由的靈魂最後被蠶食致體無完膚。
觀看「殘影」的經驗是沉鬱的，因為導演最後沒有提供出路，連同觀看的也被壓得喘不過氣來；但這也許是導演華意達以這命題提醒觀眾，歷史是殘酷而且重複，每一代每一個國度都或多或少經歷著同樣的歷史殘影；人在其中仍是何其渺小和軟弱，肉體也必然朽壞，但對抗獨裁政權唯一可武裝的，就是自由思想和精神文明的承傳。