方形

评分：

6.0 还行

原名：The Square又名：方寸见人心(港) / 抓狂美术馆(台) / 自由广场 / 魔方 / 方块 / 广场

分类：喜剧 / 地区：瑞典年份：2017

简介：克里斯蒂安（克拉斯·邦 Claes Bang 饰）和妻子离婚后，带着小女儿（Li

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更新时间:2017-06-09

方形影评：《自由广场》——精致轻巧的尴尬喜剧

不同于大部分得奖者上台之后的拘谨含蓄，当瑞典导演鲁本•奥斯特伦德从主席阿莫多瓦口中听到”The Square”(《自由广场》)这两个英文单词的时候，他激动地简直要从座位上蹿起来。掌声中，只见鲁本连蹦带跳地跑上了卢米埃尔大厅的舞台，并毫不掩饰地向评审团献吻。他说出获奖感言时的语无伦次，也活脱脱像个没长大的孩子。但其实早在结果宣布之前，大家就几乎已经对此心知肚明。

毕竟，在戛纳颁奖礼上，整个剧组被召回的只有三部电影——《自由广场》、《每分钟120击》和《你从未在此》。而另外两部在此前都有所斩获了。可以说，《自由广场》的拿奖在宣布前就已注定。

《自由广场》虽非以情节为主的类型片，但也不像一些对文本过于轻描淡写的艺术电影。想要捋清故事的观众并不一定非要借助剧情简介。影片主人公Christian，是一间当代艺术博物馆的艺术总监。他年轻、帅气、多金，离婚后抚养着两个女儿，开着特斯拉。总之是个名副其实的中上流阶层人士。《自由广场》的故事围绕他的生活，大体上展开了两条故事线。

一条为Christian在上班途中钱包和手机被人偷走。他通过GPS找到小偷所住的楼房，并选择用挨家挨户塞恐吓信的方式，成功拿回了自己的财产，但也因此惹了一身麻烦。

另外一条线则在他任职的博物馆展开。讲了Chiristian在博物馆前的广场上用LED光条圈成一个面积为几平米的矩形新展品。这个展品的名字就是“the square”（即电影片名）。

在碎片式的情节推进下，两条主线相互融合，构建出了一场尴尬与幽默并存，黑色和戏谑叠加的讽刺喜剧。

虽然鲁本在采访中一再否认，但他的影像风格还是像极了另一名瑞典导演，罗伊•安德森。同样是尴尬喜剧，同样是固定机位长镜头。这一点从《银行事件》中就可初见端倪。这部短片为奥斯特伦德赢得了柏林短片金熊奖，也使他第一次被业界关注。

由鲁本自编自导的《银行事件》非常有趣，讲述了96个目击者在想象中重现一场未遂银行劫案的故事，影片中每个人都在自己的臆想中完美地设计并执行了一次抢劫，但现实却往往事与愿违

《银行事件》中12分钟的监视器视角和简单的推拉摇移，搭建了一出令人啼笑皆非的银行蠢贼抢劫案。

虽然这部片在拍摄技巧上几乎不要求什么功底，但它的演员调度和复杂的剧本，堪称短片标杆。这种风格一直延续到了《自由广场》，并在其中得到了再一次进化。

这也是《自由广场》得以和罗伊•安德森区分开的最显著标志，就是它极尽精致的电影感。这并不是说罗伊•安德森过于粗糙了。相反，拍摄广告出身的罗伊•安德森走的是另一个极端。他可以花个把月和几百万去搭建一个场景，但最后只用来拍一两个镜头。

罗伊•安德森采用的是一种舞台剧般的电影拍摄方式。鲁本与他又相似，也有不同。他在部分场景中既保留了舞台剧的风格，也融入了更多更具电影化的表现手法。影片中最惊艳的两场调度同属于一个场景。

在Christian第一次来到小偷所在的公寓楼，并挨家挨户的投放恐吓信时，鲁本使用了非常风格化的打光。忽暗忽明的楼道灯中，没有一句台词或一个多余的人物出现。仅凭画面和声音，鲁本就营造出了十足的紧张感。

而当Christian第二次来到这座公寓楼时，影片已近结尾。镜头里，他和两个女儿一同沿着螺旋状的台阶上行。此时，鲁本将机位置于三人头顶，并在上升的过程中让摄影机保持匀速旋转。于是，观众在画面中看到的效果就是镜头始终与三人保持相对静止。仿佛他们步履不停，却未曾前进半步。

相似的例子还有太多。可以看出，鲁本在镜头调度上下的工夫着实不小。

除此之外，《自由广场》对于画外空间的使用也十分令人称道。影片隐去了场景内的主要冲突，只通过人物对冲突的反应去加以完善。这样的手法，对影片中尴尬感的营造起了不小的作用。而尴尬感恰恰是《自由广场》的灵魂。影片对中产阶级、当代艺术、媒体记者等等社会议题的讽刺，都是通过这种迷之尴尬感传达的。

正如导演的上一部作品《游客》一样，《自由广场》中的角色看起来虽然衣冠楚楚，但却都各自有着内心阴暗的小角落——

Christian在女儿面前维持着成功父亲的形象，但他关起门来就能把前来讨要说法的同龄男生推下楼梯；

伊丽莎白•莫斯扮演的女记者面容姣好，却在自己租住的大公寓里和一只猩猩同住；

片中唯一正常的角色可能要数Christian的助手了。这是一个看上去毫不做作的黑人青年，喜欢听Justice乐队的歌曲。

但正是他出了馊主意，让Christian“指控”整座楼的人都是小偷，从而导致了后续进展中无穷无尽的麻烦。

片中的每个人物都是荒诞的，每个情节都是诡异的，每场戏都是离奇的。鲁本•奥斯特伦德从来没有想过，要去构建一个现实的社会。那不是他应该做的事情。他极力呈现出自己想象中最荒诞可笑的人物与故事。这是种对生活的夸张化处理，也是种对讽刺的极端化表达。

《自由广场》当然不是完美的作品。它也不是仍处于创作上升期的鲁本事业的终点。影片在情节上的松散是许多人提出了，也确实存在的问题。鲁本自己也在得奖后的发布会上坦言，这部已经接近150分钟的作品原本会更长。

只不过他接受了福茂的建议，将影片剪短送进了主竞赛单元。但他也说，在之后的发行中，会坚持原先的长版本。而故事松散的问题，也有可能在这个版本中得到解决。

《自由广场》的批判，牢牢把住了一部分人的命门。这牵动着鲁本想要讽刺的社会议题，却又使他轻巧地站在了尴尬与幽默间那个捉摸不定的平衡点。

所以，70周年镶钻金棕榈的授予，即使不能让所有人信服，也应该是个顺应民意的结果。