烟火人间

简要记录一点。

“竖屏”：是单纯的画幅改变（《我不是潘金莲》）or 创作思维的改变（短视频）

了解：2018年开始筹备，主要创作搜集、组织海量素材是在2019年，2020年之际主要部分已经创作完毕。主创人员看了几百万条快手短视频，最终选择了5万多条，然后呈现在本片中是887条快手短视频，509位创作者。

结构：一开始字幕便提示这是对众多的快手短视频进行的二次创作。从“食”出现时，自然就想到后面会出现“衣食住行”，当然影片最后添加了一部分就是“家”。但在每一个标题下，都有两部分构成，一个是快手上一些比较具有“感官刺激”的短视频，另一个则是注重形成“叙事性”，发挥视频本有的“记录性”。除了快手短视频之外，创作者还拍了一些具有美感的画面，同时对短视频声音进行了后期处理。

数据库：使用数据库思维进行创作。从广义而言，像《真爱至上》、贾樟柯的《无用》、伍迪艾伦的《西力传》都属于数据库电影；从狭义上讲，《浮生一日》和本片都是。首先你需要一个拥有海量素材的数据库，然后你有一个idea，有一个主题，你需要从数据库里搜集素材并对其进行系统性的整理和组织。这是一种理性的创作思维，受到数字技术发展的影响。像戈达尔晚年就将在网上或以前拍摄的片段重新组合起来，形成全新的影片。

剪辑：剪辑对此类电影非常重要。常在网上看到这样的话，如果爱森斯坦还活着的话，他或许会是短视频的创作者（当然爱森斯坦的理论是复杂的）。他所认为的蒙太奇所注重的一种冲突性，而无论是短视频喜欢drama的内容还是将无数短视频“拼贴”造成的冲撞，都是蒙太奇。在挑选短视频中，有两种，一种是具有相同内容的（比如都记录吃饭的短视频）；另一种是具有相反内容的（比如将大楼坍塌和建设房屋这两个视频并列表现）。

内容：普通劳工的群像。选取的短视频都是中国普通劳动者（工地搬砖、纺织女工等）的快手记录（而非网红卖货或者精英白领人群），整体基调是他们拼命的、乐观的生活，即便他们工作很辛苦。但是当时就感觉拍短视频真的能够给他们单一枯燥的生活带来了很多的乐趣，这或许是短视频的一个优点吧。这是一个影像泛滥、过剩的年代，人人都可记录自己的生活，感觉这对于人类学研究很有帮助，有了大量的素材。制片人也说如果100年后有人想要研究2020年中国人的现状，这或许是提供了素材来源。

女性：主创团队是来自清华新传，女性导演和女性制片人。选取的短视频中，女性为主体的内容被凸显出来。原因是主创们的女性身份，于是选择了女性居多的纺织行业，以及即便是在传统意义上在建筑工地、交通运输等男性居多的行业仍然有许多女性的身影出现。

观感：影院座位会影响观影体验，虽然银幕上是并列的五块竖屏（其实让人感觉是一块大银幕，然后被四条黑杠划分了，一种分屏的感觉），但基本上中间那块是最重要的，如果座位太偏，则无法看清。而且由于是五块竖屏并列，因此如果放在手机上观看，则会在一个小的手机屏幕上看”五个手机屏幕”，所以能看到的很小很小，听说导演在IMAX厅看后觉得一定要在银幕上才能看，要不然影响观感。

争议：短视频vs电影。

其实在看的时候感觉这片或这个“life”主题只能拍一次，再有人拍就没意思了。

不过现在在电影中加入短视频元素已经屡见不鲜了。