记忆

这部电影依旧很阿彼察邦（当然，更有定性，也思考更深），只是地域文化与导演艺术进行了更深层次的融合，影像的表达带来了超越我们感官维度的艺术体验（我称之为人与自然的一次共振），整部电影更像是阿彼察邦思考人与自然融合后的艺术产物，我觉得“自然”，其存在的艺术特质被他捕获（它的神秘性、生命性、以及作为一个充分的灵魂载体与人类个体关系的这种共生性），从高维度的哲学层面，人与自然的这种一体化升华了我们探索和具象灵魂面貌的影像可能性（其实可以这样说，这部电影的影像了具象了个体与自然一体的非常充分的灵魂形态），所以从某种程度上，蒂尔达斯文顿这个个体不断接收的幻听，以及幻听吸引它从幻听的疾病特征（生理角度）过渡到意识这种幻听是一种更神秘层面的自然与人的一种交流（我觉得这是电影立意所在），我当然不会认为这是一部科幻电影，因为它实际上更多呈现人类与自然在不同生命或者说生存维度的沟通与共生。
阿彼察邦依旧是当代他这这个年龄段最具创新和探索意识的大师级导演，或许更是他这个年龄段最好的一位，他在探索艺术极限的同时也在扩宽电影在他个体艺术的影像层面存在的更高可能性，这个艺术层面的立意之高真的令当代的艺术导演们望尘莫及。当然，电影还是有一些不足，就是在于人与自然一体的过程中，它艺术层面的表达，实际上只完成了一半就戛然而止，带来想象空间的同时，在我看来还有续写的空间，我认为艺术的想象力是可以是无限的，但显然在这个高深的立意上，他并没有迈入极限，有些可惜。
说句题外话，我也经常会产生一些幻听，当然我明确从医学层面，这也是一种生理问题，但是艺术的魅力在于我们不局限当下我们所处的时代认知事物的一种方式，比如更久远以前我们用神学逻辑来解释很多问题，更更久远以前，我们用生存逻辑来野蛮的认知一切，甚至追溯更远，当我们不存在智慧时，我们只是一种本能的载体，然而本能也并非意味着驱动它的逻辑超出我们的认知，艺术就是把这些我们对未知的想象具象为我们与艺术沟通的桥梁。
影像 85分
剧本 75分
导演 80分
表演 80分
艺术化的表演实际上是演员与影像，与导演更深层次的同频，这类表演的艺术价值连接着复杂的导演艺术，其实这一类表达更值得被深层次解读和研究。
创新 80分
作品分 80分（大师之作）
内容系数 0.8
影史分 64分