长江图

长江图看完，好像想表达的东西很多，又好像什么都没说。

爱情 苦难 理想主义 破灭 现实 成长

以至于很难理出真正的主线。

以下专访采编于电影上映6年后，颇有启发。

以下节选自 《一刻》对导演杨超的专访

《长江图》的审美表达

源于对传统文化骨血里的好感

所有中国当代的创作者，不管他是不是知识分子，我认为我自己首先是个知识分子，任何一个创作者，他都同时接受东西方的思想制约的影响，跟任何一个创作者去沟通交流，他内心深处对传统文化的看法都是一个最大的问题。我对传统文化的一种骨血里的那种好感，这里面必然会带来我对传统文化的一种理解和对这种美感的一种把握的能力，这也是《长江图》美感的一种来源。

但是另一方面，我们的传统文化中是灰色的，我绝对不会毫无保留的去赞美我们的传统，我绝对不会，我觉得这里面让我觉得有一些苦难太深重了。

相向而行的爱情

开始时不断相遇 后来却逆向分离

这些苦难我把它外化为高淳。这个男孩只不过是想知道自己的根源，而这个女孩是要迈向大海，她要抛弃这片土地，这个文化，以及所有的社会成功，她就是要抛弃那种我们在大众神话中认为是最顶级神话的那个爱情。

同时他们俩在这个航程的过程也是相向而行的，完全相反的。这个男主人公一直误会了，他以为这个女孩是在追求有人爱她，最后才发现，哪是。女孩一开始说的，说我爱所有人，对，她要找到那种东西，找到那种不自私的，和我们的传统文化异质的东西。

当男主人公高淳逆流而上到长江源头，走过了这四五千公里，然后回望他的来路的时候，他的目光化为摄影机，然后反着方向推回，推到了这个入海口，这个是高淳的目光。高淳回望的目光变成了八十年代的那些老长江的镜头，就好像重新略过了一段时间一样。然后最后回望的镜头是安陆已经在入海口背对着镜头站着，她连头也不回了，他们俩已经彻底的分开了，这个长江在这个故事中起到的作用就是最后把两个人分开了，分开了五千六百公里。

安陆这个时候想什么？她站在一堆菩萨的塑像里面，他们在精神上已经无比遥远，在物理空间上也无比遥远。但是那个时刻，他第一次理解了这个女孩，她是一个以这种自身的生命体验，进行亲身修证的一个修行者，原来不是一个求爱的人。所以最后的这个目光是一个理解的领悟的目光，但是这个目光已经不可能使他们相遇了。

对河流的喜爱和向往

《长江图》承载了不同的三个层次

我最初开始我选择了长江这个河流我就在寻找它可能拍出几种层次来。我意识到它最好的层次就是首先它是一个河流的历史。我们从入海口，它的源头，我们呈现了这条河流所有的水纹面貌，在风雪雷电里面，在任何一个天气下的这个河流的表情，在各种不同光线下的表情。河流本身就在流动，此刻的河流，入海口的水和那个水就不一样，它本身它既是空间又是时间。

那么第二层，我当时就本能的想到它应该是一个，俗话说就是君住长江头，我住长江尾的这么一个一男一女的一个穿越故事。但我不想拍成一个生生世世，日夜思君不见君的一个思念的故事，而是一再离开的故事，也是一个表面是一个不断相遇，实质是一个不断离开的故事。

除了河流的史诗，爱情的史诗之外，其实就是在一条河流两岸，在这两个人爱情不断相遇的这个过程中顺带着自然的给出一个生活史诗，这是我最初的构想。我觉得这三层史诗，河流史诗、爱情史诗和生活史诗，被逆流而上的航程的这个动作天衣无缝的串在一块了，这个大结构，我觉得太漂亮了。这个剧本呈现了这三层史诗，这个剧本他们的相遇有二十次。