十二怒汉

三一律的极致用法，正反打的强调对比，光影明暗的暗示，面部大特写的生动，打破第四面墙的震撼，无一处闲脚的细节……感受到了黑白电影的独特魅力。小小房间，几无复杂剧情纯靠对话推动，但是没有一刻不暗流汹涌。演员带着戏剧般的庄严，但并不让人觉得刻意。黑白电影擅长使用的静态画幅简直堪称神来之笔，当其中一位成员表达自己对一个团体的偏见，所有人，包括最为偏激的那位先生，都起来背对着他站立，围城一个圈，一个表现最冷静的人端坐对面冷冷凝视，只剩那位陪审员仿佛是演独角戏，由激愤转为不解再到尴尬羞愧。黑白色调让这一画面如同雕塑，绝对是一个无与伦比的经典镜头。

第二个，最后一位坚持有罪的成员面对无罪的十一人，此处不断将另外的十一人作为一个整体进行正反打，只有他面部阴影更重，情绪激动，而其他人都仅仅凝视着他，只有不同的神态，有的带些同情，有的带些不理解愤怒。大特写已承认无罪的十一人，虽然无声，好像在质问色厉内荏的这位陪审员为何还固执己见不愿接受真相，这个镜头充满重量，也极其经典。

还有一个，此版讨论结束后众人四散而去，第一位支持他的老人前来询问了这个整部电影都未解的问题:请问你的名字?主人公告知我们:戴维斯。然后老人似乎也不知该说些什么，两人便互道了再见，之后分道扬镳。这个片段看似简单，实则颇有深意。为什么结尾才告知我们主人公姓甚名谁，而且我们发现，最后我们也不知道主人公的职业?因为每个人的身份在这间屋子里都不重要，他们只是偶然共同拥有了一个决定一个孩子命运的机会。作为第一个支持这位陪审员的老人，理应是这位陪审员的一位能互相理解的人，或者说是“知己”——然而庭外再见交换名字之后却什么也说不上来，尴尬道别。从几位的对话中我们可以知道，这些人来自不同的地方，有着不同的社会地位，然而在屋子中都拥有同等的权力。屋子就是一个绝对公平的世界，而且人作为一个复杂个体被简单抽象成为一张选票，凭借立场判断团队。在屋内的知己来到外界，一切身份再次回归，这时才发现自己对于对方并不了解，所以只能默默分离。主人公没有交代职业，或许也就是说明法律值得人人都去追求公平。

而在中国改编的《十二公民》中，首先为整个故事做了一个能把这些不同性格不同身份的人聚在一起的大背景(即大学生家长)，对每个人的地位都进行了并不隐晦的直接提醒，丰富了每个人的背景，甚至为并不普通的雨也安排好了“雨过天晴”的完美结局。主角更是有了合理的身份——一位法官。结局处各位陪审员走出小屋，在明朗的天气中都有孩子来接应，塑造了温馨的画面。对于案件也有了完美的交代。但在本片，结局可以说戛然而止——最后一位陪审员改变选择，本应来到全片最为高潮的部分，结果却轻飘飘落下——其他陪审员纷纷收拾东西离开，留下一句“我们早就准备好了”。对于案件也无结果告知。然而笔者私以为，改编的处理确实不如原作高明。改编为了适应本国热爱团圆和美结局的文化背景和顺应时代偏好，营造了一个可以说是人性的温暖童话，而消减了原作本有的现实讽刺意义。想起当占据多数时陪审员的神态动作，也很难不考虑到群体的作用。公平正义是不该带有偏见的，你我都可以追求，追求做一个尊重生命的人。

那位老先生的特写简直就是黑白电影艺术的精髓。

胡言乱语，随便说点。